胡大勇,陆冀宁,2
(1.重庆工商大学艺术学院,重庆 400067;2.西南交通大学建筑与设计学院,成都 611756)
动画影视是文化创意产业中的重要组成部分,它所针对的是以青少年为主的广大人群,受众十分广泛。当前社会的快节奏,决定了视觉效果突出的影视所传播的内容比文字更易于被人接受,而动画比一般影视所受限制更小,所表现的内容可以更广阔。所以,我们更应重视如何利用动画来表现富于中国特色的文化内容。场景设计是动画片中的重要内容,它决定着动画的整体风格,是剧情发展合理、角色性格鲜明和环境氛围和谐的重要保证。在动画中表现传统建筑文化,既可以提高动画的制作效果,增强视觉感染力,又可以弘扬我国传统建筑文化,是一举多得的措施。
动画场景是指动画表现主体所处的空间环境,包括生活场所、自然环境、社会环境甚至历史环境以及围绕角色表演活动相关的一切情境物像[1]。在动画片中,场景的作用很多,主要有如下几种。
影视叙事一般有开端、发展、高潮和结局的结构,在开端需要交待剧情发生的时代背景。利用一些独特性和历史性强的建筑物作为开篇,可以更清楚地表明故事所发生的时间和地点,将观众迅速带入剧情。
剧情是在场景中发生,场景对剧情的发展有着推动和辅助作用。要达到好的传播效果,要求能够让观众身临其境,就要使故事情节的发展和场景水乳交融。
(1)展现空间隔断和转换。在实际的建筑和环境设计中,在不同的环境衔接处可以安排一些建筑物或室内陈设来作为空间隔断和转换的标志。动画片里也有很多建筑起到这种作用。
(2)限定高潮剧情发生的范围。动画剧情发展的高潮,往往包含着主要角色陷入危机之中的情节,这种危机往往需要限定角色的活动范围,体现在场景上一般会是空中、水下、悬崖、密室、窄道、树上等环境。只有利用环境使观众明白,角色不能轻易离开险境,才能保证完满地铺陈出剧情的紧张感。
(3)提供剧情转换道具。剧情主角想转危为安,常用的方法有3种:一是依靠自身的进步或爆发,二借助别人的帮助,三是利用身边的道具。第三种方法必然要靠场景设计配合情节来合理安排。一般是在前期场景展现时埋下伏笔,在危机时刻则被动画角色拿来完成逆转。
人物是生活在环境中的,同时剧情所表现出的环境往往也可以衬托出角色的人物特质和性格特点。嘈杂喧嚣的市井能培养练达的人情,一望无垠的大漠或草原会造就宽阔的心胸,崎岖偏远的山区会磨炼出艰忍的性格,山清水秀的自然能孕育出空灵的气质。合适的环境能展现出人物的过往经历和行为偏好,从而衬托角色的性格。
动画要吸引观众,调动观众的情绪,气氛的烘托很重要。制作方必须根据剧情的需要,将场景营造出特定的气氛和情绪基调。除了角色的表情和动作外,还可利用物质空间中很多具有符号性的局部造型因素可以引发观众的联想,进一步激发与之相关的情绪,从而构成场景的情调和氛围。例如明媚的阳光和盛开的鲜花代表着愉快的心情,阴暗的角落或磅礴的大雨则宣示痛苦的情绪。还有场景的整体色调、建筑的破败与否,都可以渲染出或温馨舒缓或自然闲适或危险紧张的气氛。
自从中国开始引进好莱坞的大片后,观众对影视制作的细节越发挑剔起来。动画场景,特别是其中细节的表现效果,是观众评定影视制作级别的主要依据。一部小成本制作可能在人物形象上不弱于大制作,但在场景上一定会有巨大的区别。很多影视制作,通过一些大场面的展示,直接给观众以震撼,瞬间提高了观众对作品的评价档次。例如《狮子王》开场中动物欢腾中的非洲草原,《机器人瓦力》里废弃物压块堆出的摩天大楼(见图1),在交待背景和烘托气氛的同时,也展示了制作方的实力,给观众留下深刻印象。
图1 《机器人瓦力》中废弃物堆成的大楼
内容决定形式,动画的剧情也决定着场景的氛围。军队出征、举国欢庆的大场面,需要宏伟庄严的雄城或广场相配;双方决斗、夺路奔逃的情节,应该发生在高峻危奇的险关或悬崖之上;偶得的宝库或敌人的老巢,注定会处于神秘幽深的地底或洞窟中。其他诸如欢宴于富丽豪华的大厅,苦读于雅致精细的书房,享受天伦于温馨朴实的民居,遇险于阴森恐怖的破庙,都是情节与场景氛围及建筑类型密切相关的例证。
另外,“动画场景的风格在研究中始终不能离开一部动画的整体风格,整体的风格决定了场景的风格。”[2]而动画的整体风格又取决于剧本的选题和内容以及投资商和制作方的审美取向。动画场景的风格样式可以按制作方式分为二维、三维和实景;也可以按照美术风格大致分为写实、写意、装饰、幻想和综合几类。值得一提的是借助于我国特有艺术表现手法而形成的独特风格,比如《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《山水情》等的水墨风格和《狐狸打猎人》《张飞审瓜》《葫芦娃》等的剪纸皮影结合的风格。除非特定的情节需要,不然写意风格动画里不该有细致场景,二维动画里也不应有三维场景。
场景按照距离可以分为远景、中景和近景,近景需要精细刻画,中景适当表现,远景可以忽略或简单勾描一下轮廓。
场景位于室内还是室外也是视角选择中的重要内容。室外视角可以看清建筑物的外墙和顶部,传统建筑物的庑殿顶、歇山顶、硬山顶、悬山顶、重檐顶、攒尖顶等不同形式,以及瓦当、脊兽等装饰物,都可以作为兼具表现力和地域特色的场景内容。室内视角则可以看到室内梁架和陈设,斗拱、雕梁、雀替、挂落、屏风、案几、窗隔、书画等,也可根据需要进行选择。
场景视角还可按人的视线角度分为俯视、平视和仰视。俯视时人站在高处,可视范围较大,适于表现大场景。平视是人们最熟悉的视角,看到的场景自然而然地带有生活气息。仰视时有强烈的透视,适于表现建筑物的高大。
还有,可在镜头中运用推、拉、摇、移、升、降等手段,使镜头画面的景别、角度、构图产生运动效果[3]。对场景进行这种动态表现时,建筑的细节也随镜头变化而有层次地展现。
在进行场景设计时,如果有参照的建筑原型,应当对其进行修改后再加以应用。因为我们的记忆往往是整体性和大略性的,对传统建筑的认识仅有一个大致的印象,所以在观看具有传统元素的场景时不会对其中的细节特别敏感[4]。另一个原因则是动画本身属于一种虚拟的现实,它之所以能对观众产生强大的吸引力是在于其能让观众暂时脱离尘世的烦扰而进入一个虚拟的幻想空间[5]。最后,动画播放是即时的,所展现的场景有时是一闪而过的,需要将某些特征进行夸大来保证表现效果,这也需要设计者对建筑的参照原型进行修改。
庭院式的组群布局是中国传统建筑的最显著特征之一,以“群”的形式将其重要的建筑组成一个院落[6]。在迪士尼制作的讲述替父从军女英雄故事的《花木兰》中,影片开始就是中国长城(见图2)。随着山势起伏而蜿蜒曲折的长城,既是划分当时中国与北方地域空间的界限,又是中国交待了剧情发生的时间和地点。同样在这部动画电影中,为表现军队凯旋而归举国为之欢庆的情节,将地点选在以紫禁城为原型的宫殿内(见图3)。宫殿群对称的布局和高远的台阶象征着国家的威严和庆祝仪式的盛大,宫墙大红的色彩、灿烂的灯火和拥挤的人群则渲染出热烈的气氛。
图2 《花木兰》在开始利用长城交待故事背景
图3 《花木兰》中在紫禁城举行的庆祝活动
山城重庆的传统建筑以民居群落和山地建筑为主体,具有雄浑的气势、丰富而立体的层次和自然生态的景象[7]。这种依山而成的建筑群组随着山势高低而起伏,在普通的视角下远中近处的建筑也可以一览无余,是建筑群组错落层次的最佳表现形式。在国产动画片《大圣归来》中,就利用这种形式展现了城市的规模(见图4)和制作方的层次,同时也为角色从妖怪手中逃生的后续情节做好铺垫。
图4 《大圣归来》中建筑依山分布的层次
建筑群组往往利用大视角、远距离来表现,这时建筑群组和环境的关系也较为突出。传统建筑讲究与自然和谐一体,也常利用这种方式来表现。国产动画片《捉妖记》虽然采用的实际场景拍摄,但原理和规律是相同的。它描述的主角宋天荫所居住的永宁村是个简单质朴的小村庄(见图5),它反映着主角无忧无虑的生活状态和单纯善良的性格特征。
图5 《捉妖记》中的简单质朴的自然村落
传统的主体性建筑宫殿、坛庙、寺观、佛塔、陵墓、民居和园林等类型,这些主体建筑往往又带有阙、华表、牌坊、台基等烘托性建筑。各种建筑都有着自身的作用,出现在场景中往往就标示相关的场景。如民居中往往有日常生活,庙宇道观则是求神拜佛。这其中,城楼、牌坊、墙、门窗等建筑物或建筑部件可以起到划分空间的作用。在《千与千寻》中,千寻和家人迷路时无意走入的红色城楼(见图6),就是设置用来分隔现实世界和幻想世界的标志。红色城楼下的长门洞两边既相互连通又不能一下尽收眼底,使得两个风格不同的世界相对封闭,避免直接的冲突[8]。
图6 《千与千寻》中分隔开两个世界的城楼
比例和尺度是建筑设计的重要内容,在动画场景设计中它虽然不会再影响实际的舒适度和空间感,但凭借实际生活的相关经验还是能让我们对剧中角色所处的状态有所了解。在《功夫熊猫感恩节特辑》中,阿宝作为冬季庆典的主持人,要保持专业、优雅、正式的姿态,这让随性笨拙的阿宝极不适应。举办庆典宴会的大厅宽敞空旷,雕龙的柱子威严冷肃,高直的椅背傲慢刻板(见图7),这个场景借助于形体的比例和尺度表达出角色在这场合中所感受到的无奈与隔阂。
图7 《功夫熊猫感恩节特辑》的正式宴会场面
色彩是场景渲染气氛的重要手段,场景整体的色调可以鲜明地表现出当时的氛围。无论是明度、色相还是冷暖色,都有着相应的心理联想。例如高明度场景或清新或愉快,低明度场景或阴暗或沉郁;红色调热烈,绿色调自然;冷色调显得理性或冷漠,暖色调显得温馨而感性。比如图3中紫禁城建筑主体所使用的中国红,既能突出中国特色,又可以衬托场景热烈喜庆的气氛。又如图8中小和尚江流儿进入小庙探查,阴暗的冷色调场景显得十分阴森恐怖。
图8 《大圣归来》中阴暗恐怖的场景
材质是指在动画中观众所能感受到的材料表面软硬度、粗糙度、透明度、反光度等方面的属性。材质表现是提高动画表现力和视觉感染力的重要途径。没有质感或质感不强时,动画场面会显得轻飘飘的,没有量感和厚度。光亮整洁的表面代表着器物存在时间不长,斑驳破损的表面则有着沉重的历史感。图6中城楼表面的红漆已经有些脱落,暗示存在的时间很久。图9中不同场景的材质有着不同的表现效果。《哪吒闹海》采用的平面装饰画风,《花木兰》是用二维空间的明暗表现立体感和质感,《大圣归来》是三维动画,计算机模拟三维空间的光照与表面反射来生成场景。三者的画风不同,艺术价值暂且不论,但在对观众的感染力,应当说右边拟真度最高的场景效果最好。
图9 场景中不同材质的表现效果对比(左《哪吒闹海》、中《花木兰》、右《大圣归来》)
在表现角色动作、表情的中近景里,往往看不到建筑的整体,但却可以看清建筑的某个部件或装饰物。中国传统建筑重视装饰,其部件或室内陈设多由精致美观的木雕、石雕、砖雕、泥塑、彩绘或陶瓷饰物制成,造型精美,技艺精湛,是建筑材料、建造水平及地域文化的综合体现,同时在一定程度上还反映出建筑物的性质、地位以及人们的精神追求和生活水平。同时,这些部件或装饰物往往也在剧情发展中起着辅助作用。如图10左上角的柱子,雕饰精美,反映着登仙楼富丽豪华和葛千户的奢侈生活,同时也是霍小岚和妖怪搏斗时借力的工具,使剧情更合理。如果没有柱子可供借助,小身板的人如何能与大体量的怪物相角力?
图10 《捉妖记》中柱子使剧情更合理
在《大圣归来》中,石狮子则起了增加趣味的作用。一般石雕雄狮脚踩绣球,在前面情节中石匠失手把石球凿碎,正好老和尚为躲避山妖钻入石狮爪下,正好用光头代替了石球,为紧张的情节中增加了笑点(见图11)。
图11 《大圣归来》场景物品增加笑点
《花木兰》中,木须龙是个重要角色,它是花家祠堂中悬吊的香盘上龙形雕饰变化而来的(见图12)。在花家祖先享受香火的同时,它也沾了光,所以在保护花木兰的任务上责无旁贷。这一装饰物既交待了角色来历,又是中国祭祀祖先的传统文化符号。而图13中的宫殿正脊上,限定了花木兰和匈奴单于的活动范围,营造了狭路相逢的气氛。
图12 《花木兰》中从香盘变化而来的重要角色木须龙
图13 《花木兰》中宫殿正脊限定情节发生范围
意境作为中国古典美学的重要范畴,具有丰富的文化内涵和多姿多彩的美学神韵[9]。在动画场景中的建筑也应该注意单体建筑性格和整体意境的传达。例如,传统建筑的卷棚顶(又称元宝顶)或盔顶的轮廓曲线有着明显的弧度,显得较为柔和;硬山顶、悬山顶或庑殿顶有明显的屋脊线,曲线较为挺拔,显得较为刚毅。在《功夫熊猫》里,在山下的民居建筑屋顶多采用卷棚顶的形式,能更好地衬托出身于其中的熊猫阿宝较为憨厚的性格(见图14);而山上宫殿则代表正式、威严的功夫圣地,所以采用庑殿顶、歇山顶或是重檐的形式。建筑的意境首先表现为“情景交融”。中国人追求人与自然和谐统一的境界,如图15所示,在《功夫熊猫3》中号称“世界第八奇迹”的熊猫村,就有着明确的“天人合一”意境。村落中各房屋随着山势散落分布,底部架空的干栏式建筑对地面植被影响最小,建筑所用的木材也是对环保的传统材料,甚至为了呼应周围环境,在屋顶上也用了尚带绿色的树枝与茅草,整个村落与周围自然环境浑然一体。
图14 《功夫熊猫感恩节特辑》中的民居采用卷棚顶
图15 《功夫熊猫3》中熊猫村的概念图
我国的传统建筑有着独特的外形、结构、装饰和艺术价值,需要我们继承和发扬。动画产业受到国家的大力支持,其传播效果也十分突出。在场景中加入传统建筑元素,可以增强动画的视觉感染力,也可以加深大众对传统建筑的认识。本文试着就传统建筑文化在动画场景中的表现形式进行总结分析,希望能为中国动画产业的长远健康发展尽一份力。
[1] 董昭普.试论动画场景设计在动画片创作中的作用[J].神州,2012(18):174.
[2] 王媛媛.动画场景设计风格探索[D].武汉:湖北工业大学,2011:7.
[3] 袁晓黎.景人一体 交互交融——论场景设计在动画片创作中的作用与特点[J].电影评介,2006(23):21-22.
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[5] 贺景卫,吴佩.传统建筑造型元素在动画场景设计中的应用浅析[J].装饰,2012(4):131-132.
[6] 陶瑞峰,王泽娟.传统建筑文化姿态在动画场景中的呈现研究[J].小说评论,2013(S2):211-213.
[7] 许亮.巴渝传统民居建筑与装饰特征探微[J].装饰,2004(11):88.
[8] 田瀚.浅谈动画场景设计中传统建筑风格的杂糅——以《千与千寻》为例[J].电影评介,2010(1):58-59.
[9] 王烨.当代建筑中传统元素“形、境、意”的表达[D].济南:山东建筑大学,2010:50.