试论声乐钢琴伴奏中的对比、平衡及统一

周珉

【摘  要】声乐钢琴伴奏不仅要提高伴奏者自身技能，还要注重与演唱者的配合，增进相互联系，实现二者的比、平衡及统一，以增强演奏效果，提高声乐的艺术感染力和吸引力。为促进该目标实现，伴奏者应该把握相关要点，加强与演奏者的配合，促进伴奏效果提升。

【关键词】声乐钢琴伴奏;对比;平衡;统一

一、声乐钢琴伴奏中的对比、平衡及

统一的要求

（一）对比的要求

指的是伴奏和演唱的对比，这是整个伴奏过程中不可忽视的内容。为顺利实现二者对比，伴奏者可通过琴声的音量、力度调节来实现，对这些内容进行灵活控制和调节，实现伴奏者和演唱者的适度对比，进而烘托和渲染演唱，提高声乐作品表现力，取得更好的演唱效果。但注意伴奏不能超过演唱，也不能一成不变，而应该具有灵活性，始终坚持演唱为主、伴奏为辅。

（二）平衡的要求

伴奏和演唱在音量、力度上达到适宜的比例，促进二者相互融合，使得演唱和伴奏实现平衡，演唱发挥指引和规范作用，而伴奏起到衬托作用。声乐作品演唱和伴奏时，只有实现二者平衡，才能形成完美的艺术品，增强作品的吸引力和艺术感染力，带给观众更好的视觉和听觉享受。

（三）统一的要求

指的是演唱和伴奏的协调及配合，演唱和伴奏既相互独立，又相互密切联系，以取得最佳的演奏效果，实现二者融合。同时，演唱为主，伴奏为辅，主次分明，但也要兼顾到二者相互密切配合，体现出作品的整体性，提高演奏效果。

二、声乐钢琴伴奏中的对比、平衡及

统一的要点

（一）对比的要点

需要注意的是，伴奏和演唱应该适度对比，伴奏者应该区分和掌握音量的力度，在伴奏过程中，可以通过力度的变化，进而更好展示伴奏的层次性和变化性，有效保障伴奏效果。伴奏在前奏、间奏是独立表演的，这时不能一味的加强力度，要关注的是传达出歌曲的情感，为更好演唱做铺垫。如果演唱作品是高亢、激进的，可适当增加伴奏力度，为演唱做铺垫。如果演唱作品是温婉、抒情的，伴奏要注意轻重缓急，结合演唱者的情感表达，伴奏出平稳、渐强、减弱、抑扬顿挫的力度，与演唱者的情感变化有机结合起来，创造良好氛围，从而为演唱创造条件。伴奏者还要熟悉演唱者的音色、音高，从而更好适应演唱者，灵活调节对比度，不断提高伴奏水平。

（二）平衡的要求

伴奏是为演唱服务的，要想让伴奏和演唱的平衡有效结合起来，需要二者经过一定时期的磨合，进行多次训练，相互寻找感觉，从而在演唱和伴奏时实现良性循环。平时练习时，伴奏者要将二者平衡性较差的地方标记出来，相互进行交流和沟通，达成情感共识，并根据演唱者的具体情况，适当调整伴奏的音量和力度，有效处理二者平衡性较差的地方，促进演唱和伴奏的平衡性提高。正式演奏过程中，伴奏者和演唱者可能出现不同程度的紧张，这时二者要通力合作，保证作品的平衡性。总之，伴奏者和演唱者要相互交流，相互了解，彼此包容，密切配合，促进演唱和伴奏效果提升。

（三）统一的要点

统一包含丰富的内容，既包括伴奏和演唱的相互统一，二者实现对比和平衡，还包括伴奏和演唱各自的统一。伴奏者要明确，伴奏也要充满感情的进行，并且这种感情来自对作品的了解，也受演唱者影响。整个伴奏过程要始终充满感情的进行，合理把握伴奏的音量、力度，让伴奏和演唱能在较高程度上实现统一。此外，还要注重前奏、间奏、伴奏、尾奏的协调和统一，这些地方伴奏完整和统一，对提高整部作品完整和统一具有重要意义。伴奏者也要全面把握，融入自己情感，实现与作品情感的统一，取得更好的演奏效果。

声乐钢琴伴奏具有自身显著特点，为提高伴奏效果，增强艺术感染力，实际工作中应该处理好对比、平衡及统一的关系，更好展示伴奏的艺术影响力。作为伴奏者，需要加强相关内容学习，对作品和演唱者风格有更为全面的了解，从而提高伴奏水平，增强伴奏的表现力和艺术感染力。

参考文献：

[1]赵昕.声乐钢琴伴奏中的对比、平衡及统一[J].吉林省教育学院学报，2015（2），104-105.

[2]邹彦卓.论声乐钢琴伴奏中的对比、平衡与统一[J].乐府新声，2009（4），194-198.

[3]徐艳.论声乐钢琴伴奏中的对比、平衡与统一[J]，才智，2015（2），262.