○ 丁道群 何华容
作为一种技术由来已久的“PS”是Photoshop的简称,也是众多修图软件的代称。“P图”则是“用Photoshop等软件来修改图像”一词的简称。该图像处理软件主要处理以像素所构成的数字图像,应用涉及摄影图像、文字、视频等广泛领域,对它的使用也一直存在争议。“PS”在给艺术家们天马行空的创作空间的同时,也逐渐发展为人们生活中常用的修图工具,给了大众自我娱乐的途径。随着这种趋势益热,曾有人笑谈美图秀秀、“PS”等修图软件继欧莱雅、兰蔻、玉兰油之后成为新兴的“化妆品”品牌。现下,在网络社交平台(如Q Q空间、朋友圈、微博等)上发布自己的照片时,许多人逐渐形成了“不P不发”的心理定势。那么,人们为何如此热衷甚至沉迷于修图呢?下面从审美需要、审美情感表达和关于美的集体潜意识意象等方面简要地分析一下人们“PS”图像时可能存在的心理动机和心理状态。
根据马斯洛的需要层次理论,审美需要指的是人对于美的事物的观照、口味与享受的需要,是人的基本需要之一,体现在对艺术美的无限追寻和创作。而摄影者的美感因人而异,而现实和自然之美必须通过美感而存在,而摄影艺术美感的表现手段之一就是后期处理。
相机常用的一些功能(如HDR、主动降噪等),本质是内置的“PS”程序,使得摄影艺术表达更自由、流畅。很多摄影艺术工作者进行PS后期处理,可弥补前期缺陷,例如可剔除拍照时乱入的杂物且不影响其他景物以提高照片利用率或挽救珍片,给我们带来更多艺术珍品,以满足大众对摄影艺术作品的需求。
此外,正如贝里尼上世纪在《美学和心理生理学》中提出的“唤醒理论”认为心理物理特征与唤醒有关,使用PS可调节清晰度、对比度、光亮度和饱和度等心理物理特征来唤醒人们对审美的愉悦。可以通过PS对图像进行裁剪以重新构图,符合审美的黄金律;或使用修图工具进行再创作时,通过审美联想添加原素以增色,或调整背景风格和意境以表达思想和诗意,来满足审美需求,同时将这种审美的满足传导给欣赏者。摄影本真观则反对这种后期修剪和加工,主张摄影艺术图像是一种记录艺术,美应该是真与善的情态,应遵循一致或真实才是最美的原则。那么,何为“真”呢?艺术心理学中的“真”主要指两点:一是反映事物的本质及其发展趋势,二是应反映创作者感情的真诚。故而,在这两个前提下,摄影艺术本身应并不排斥采用PS进行夸张、浓缩或取舍。
正如喜、怒、哀、乐、悲、忧等最为人最基本情感一样,审美情感是以美为最高目的自由情感。审美意象不仅关涉着事物的外部,而且包含着丰富的心理投射,它本质上不是“反映”,而是体验。摄影者总是力图传达自己的美感和蕴含的丰富情感以打动他人,即感染。摄影作品亦是如此,在后期处理过程中,可以适当表现主体的情感体验使其更具诗意或勃勃生机,从心理功能上来看,审美意象将主体心灵引向超越现实的自由之境。摄影图像的传播是摄影者审美情感的托物寄情以及欣赏者通过审美相似律,尊重主体的情感,产生审美移情的过程。随着这种交流的过程,人与人之间获得了美感的相互启示和补充,传递了主体的审美情感,扩大了人们的审美领域,充实了人们的精神需要。
而审美情感并非仅仅是感知和体验美时的特殊快感,它具有多极性,既包括对美感的追求,也涵盖了与审美相反的审“丑”,如互联网上存在的“PS”自我或社会他人的图像来表达其低俗的恶趣味。这种审丑,在某种程度上,作为一种艺术方式的幽默,在竞争激烈、生活节奏加快、身心负担加重的由线下社交逐渐变成线上社交的当今社会,有利于释放压力、调节心情,有益于身心平衡健康。但审丑视角本身的目的是从更广阔的角度看审“美”,“美”正是在同丑相比较过程中显现的。故而,需正确理解“审丑”,且“审丑”需有度。
根据荣格的精神分析派艺术心理学的集体潜意识和原型观认为,人类心理是孕育一切艺术的母胎。而在进化的漫长过程中形成了一些共同的人类心理意象特征和规律。例如,现下大众通过“PS”磨皮、美白红润、瘦身美容等让自己看起来更匀称、年轻、漂亮、迷人来展现美和吸引异性。大众为何都不约而同的选择这种“PS”效果呢?因为集体潜意识向潜动机转换:在进化的过程中,在生存和择偶压力下形成了的女性外貌美的一般评价和选择标准。例如男性都更加关注和偏好那些有丰满的嘴唇、柔软的头发、光滑及富有弹性的皮肤、红润的面色,及一些诸如良好乳房和臀部形态等第二性征的女性。同时,女性采取短期择偶策略时,更倾心和偏好那些身体吸引力高、基因品质好的男性。即,不管是男性或是女性,都形成了一些共同的外貌美的标准和意象。浏览网页或各网络社交平台,不难发现,随处可见“P”过的照片符合以上人类进化过程中形成的集体潜意识关于“美”和“好基因”的共同评价标准。
如上文所述,由于每种文化中都对外貌美存在一些共通的评价标准,当外貌特征与之不甚符合时,或是在学习成绩、工作竞争、身体健康等存在不足,人们可能会受到阿德勒所说的自卑情结或自卑心理带来的困扰,促的人们出于掩饰和自我弥补心理,趋向进行某种程度上的自我“整容”的“P图”来掩饰外在的一些缺点或不尽人意之处,使自己的照片看起来更健康、更迷人。经常浏览自己“PS”过的图像,达到自我安慰效果之外,也可能产生积极的自我暗示,提升自信。概而言之,由于自卑而产生掩饰和弥补需求,而“PS”恰巧轻松地提供了这方面的便利。
常言道“存在即合理”,那么“PS”日益升温是否就是理所当然、毋庸置疑的呢?它又可能会给我们生活带来什么影响呢?
对“PS”的热议,主要观点和态度大致可分为“摄影是三分天注定,七分靠后期点睛之笔”和“胶片本意为记录,而‘PS’使记录华美到虚无”两大阵营,概而言之,即有人主张“PS”必不可少,摄影艺术作品的传播首先受到的是美的感染,如人们只停流在信息记录上,那摄影就只是技术而不是艺术;也有人认为其使人们逐渐迷失了图像记录的初心。
就对满足审美需要和对艺术美的不懈追求而言,“PS”不可或缺。许多专业修图软件逐渐大众化,为人们的生活添光增彩,也让摄影作品可以更多的表达主体的情感蕴涵,让接受者更容易产生移情和共鸣。
我们的生活领域制约着我们的审美领域,文化水平则制约着审美水平,我们需要艺术家,就在于需要艺术家扩展我们的审美领域及提高审美水平,而艺术家自己也一样,同时还需要保持艺术创作的责任感。“PS”本为自由选择使用的一种工具,或许可使图像符合美的标准。但倘若失去理性而随波逐流,摄影师可能剑走偏锋以吸引注意,施以“PS”来追名逐利,最后却落得身败名裂。“PS”在人们在生活中出现的频率和涉及的广度日益增加,倘若因此沉迷和屈从于它的虚拟效果,形成、追求美幻却虚无失真的自我意象,即可能导致人们的“PS”心理依赖甚至成瘾,会对日常生活产生一系列消极影响——依赖、沉迷、焦躁与戒断反应等。因此,据“PS”自由发挥的同时,不管是摄影工作者还是大众,我们需要静下心来思考是否遗忘了前辈们开发这些软件技术的本意——图像的初衷和精髓在于随时随地记录生活点滴,为人们保存珍贵记忆,驻留于那些感动、美好的瞬间。那么,我们需要警醒自己——不忘初心,方得始终。
总之,“PS”修图有其合理的意义,也有正当的使用途径,但若滥用可能会带来消极后果,因此我们应理性、客观对待“PS”及其功能,不盲目屈从于技术及其带来的短暂而虚无的海市蜃景。