粤北客家民居梁架雕刻的艺术探析

黄振伟

黄振伟：广东韶关学院美术与设计学院副院长、副教授

梁架雕刻是粤北客家民居建筑装饰的重要组成部分，也是客家民俗文化的载体。一般来说，在民居建筑的构造中，梁架是必不可少的建筑构件，它不仅起到支撑重力的作用，而且还是室内空间装饰美化的重心。梁架的装饰对整个建筑有着十分重要的意义。雕刻的纹饰内容丰富，形态各样，体现着粤北客家人的风土人情和客家习俗,传递着客家人积极向上，热爱生活的人文精神。梁架雕刻多集中于横梁的两端与正前方，雕刻的手法粗细有致，技艺纯熟。浮雕、采地雕、镂雕技法交错运用，工艺技术游刃有余。雕刻的题材有人物故事，也有花草鸟雀和祥禽瑞兽。雕刻图案的表面颜色有保持原木素色、也有雕刻后施色或沥金。可谓形态万千，多姿多彩。然而，梁架雕刻有着怎样的粤北特色和艺术特征才能在粤北客家民居的历史演变中成为一种民族象征呢？笔者通过实地考察和对民间艺人的追踪走访，收集了相关图像资料和笔记并进行比较研究，在雕梁画栋间找到了代表客家民俗艺术的独特之处。文章主要从以下三个方面进行分析。

一、雕刻构图的秩序感

粤北客家民居梁架雕刻的布局大多由花草鸟雀、祥禽瑞兽和各种吉祥纹饰重复排列组合而成，这种排列形成了一种神秘的秩序感，这种秩序感的来源便是人们期望美好心愿可以不断延续的情感。例如, 代表着吉祥寓意的祥云、回纹、牡丹等图案重复排列后便形成了一种富有深刻含意的形象符号，代表着粤北客家人民幸福生活的美好愿景。然而，在很多民族的艺术中都有类似富有秩序的连续图案装饰，为何又能在梁架雕刻的图案中读到粤北客家人生生不息的情景呢？这又需要谈及秩序感的另一个方面。除了直观的图案连续排列，梁架雕刻还与粤北的自然风情、客家的生活习俗密切相关；那些琅琅上口的民间谚语也是促成秩序感的一个重要原因。在梁架雕刻的历史发展中慢慢形成了一种特殊的民族审美符号，这种审美符号便是客家人内心情感相连的表达，同时也是人们对未来美好期望的精神寄托，如“连绵不绝”“事事如意” “好事不断”的美好寓意。此时，秩序感就同时产生在视觉感观上和语言表达上。客家民居梁架雕刻发展到今天，这样的方式所形成的秩序感不仅存在于建筑装饰中和客家人的生活中，还存在于客家人的审美趣味中。这一审美趣味如何通过雕刻手段和装饰手法传达给观众呢？这要从客家民居梁架雕刻的形态组合和构图方式来探索。比如，梁架中心位置主要是以植物茎叶或回纹等艺术元素依照横梁的直线形状组合而成，在一个特定的长形横梁中，植物的枝茎、叶片和花朵以及各种图案都需要一个恰当的组合形态，才能合理地布局在梁架上。就目前考证来看，梁架雕刻大多采用二方连续的布局组成构图。二方连续图案是一种富有条理性的排列形式，不断连续的一个元素或多个元素具有较强装饰效果，既增加了雕刻的观赏性和艺术性，又使得雕刻画面显得井然有序，整齐大方。此外，横梁的体积和形态本身也给雕刻带来了限制，而这种限制恰恰成就了梁架雕刻的艺术独特性，富有秩序感的二方连续构图也就成为最能突出表现其装饰内容和风格的重要造型手段。

综上所述，图案组成的二方连续结构形式是粤北客家民居梁架雕刻秩序感重要特征之一。梁架雕刻的图案是由一个或一组单位纹样向左右循环往复、无限延长的连续纹样构成，其组成形式大多是以波纹形、直线形等样式进行布局，使组成形式呈现出有规律的带状分布。这些以现实形态为基础而又超越现实的有序重复的带状组合，则恰恰是增添美感的有效方式，也正是梁架雕刻秩序感的重要表现。如在横梁的雕饰中，其图形要素是同时有几种图样组合构成，使得雕刻的纹样在一根横梁的有限空间内，形成了井然有序而又丰富的装饰效果。当然这里所说的秩序感特征不是指图案完全一致的重复和组合，而是指在多种规律关系中拥有适度变化的结构秩序。对于艺术构成形式来讲，只要求其呈现简明、秩序化的形态特征还远远不够，应在有秩序感的基础上再寻找丰富的变化，以满足更高的审美心理需求，客家民居梁架雕刻充分体现出了这一点。各造型要素在相互对比和相互衬托的关系中展现出良好的组织性，使得看似繁乱复杂的组合形式，体现出丰富而又均衡有序的秩序感。由此可见，装饰图案中的多层次的秩序不仅仅是为了满足丰富视觉感官的需要，更是建筑结构主体中装饰效果的需要。

二、雕刻形态的典型性

客家民居梁架雕刻既是建筑装饰，又是精神产物。梁架雕刻作为客家民居装饰的重要部分，它经过历史的洗礼而逐渐形成一种典型性，由古至今以其独特的艺术魅力和文化感染力影响着居民的思想情感和审美情趣。雕刻艺术的典型性包括题材的典型性、构图的典型性以及雕刻手法与色彩使用的典型性。

（一）题材的典型性

雕刻的题材如何体现梁架雕刻形态的典型性呢？梁架雕刻主题通常根据客家人的风俗习惯和民居建筑的需要来确定。它既要符合客家宗族传统习俗，又要符合建筑功能的要求。在内容上具有适用于粤北客家人民的相对普遍性和有别于其他民族的独特寓意性；同时在表达上具有高度的概括性和取材的灵活性。例如：梁架雕刻中常常出现的由许多回纹相互连接、回环重复的图案，寓意家族存久留长、子孙生生不息；回纹中用盛开的梅花、牡丹、莲花等植物和枝叶相衬，更添长寿、富贵、康宁、好德等美好寓意，这些题材都集中反映了客家人追求家族兴旺发达、生活美满幸福的精神世界。又如：一度用于古代建筑屋脊正脊两端、有着辟邪镇火的寓意、同时也含有保佑民居安全纳福的吉祥意义的鸱吻（又称为“鸱尾”），常被客家人广泛用于梁架雕刻中。如此看来，梁架雕刻可谓客家人将民族文化与自身的生活习俗相互连接的一个典型艺术形态。

（二）构图的典型性

梁架雕刻的主题通过图案来体现，对图案元素的表现需要有高度概括、简练的雕刻手法。梁架属于特定的艺术载体，修长而狭窄,梁架雕刻需要在很小的范围里进行，因此，构图是否得当至关重要。要在有限的空间里表达丰富的内容，适形构图便是最恰当的表现方式。例如：在一根横梁上雕刻图案，最恰当的构图方式即直线式或波纹式二方连续的构图，在横梁的两端配以适合纹样的造型结构给予补充，方能使整个梁架雕刻看起来更加完整与端庄。总体来讲，在梁架设计过程中，艺匠们既要选料得当、因材施艺，又要因形附意、别出心裁；既要注重画面层次感，又要确保画面的饱满度和均衡感，突显构图的典型性。

（三）雕刻手法与色彩使用的典型性

客家民居梁架雕刻常用浮雕、透雕、阴刻、圆雕四种手法；刀法或精雕细刻，或大刀阔斧。雕刻出来的效果，或圆润如珠，或棱角分明、粗细得当。采地雕、镂雕技法交叉使用也是客家民居梁架雕刻最重要的手段，具有典型性。在色彩使用上，客家民居梁架雕刻或施彩，或描金，或重彩，或淡饰，使整个雕刻装饰效果显得庄严肃穆，富丽堂皇；同时还有利用木质天然纹理来表现的，简洁大方，朴素淡雅。客家人在雕刻装饰中所使用的颜色也具有一定的特殊性和典型性。在梁架上对颜色的使用有着严格的规定，红色和黑色在粤北客家民居建筑中是重要而广泛使用的色彩，红色表示富贵，黑色表示庄严。这表明客家人在建筑装饰中所使用的颜色不能随意而为之，尤其是红色和黑色都代表着客家人的礼节文化与民俗含意，可以直接反映出长久存在于客家宗族社会中封建的尊卑等级制度。这种特殊的意义更凸显了梁架雕刻形态装饰的典型性。

三、雕刻题材的人文精神

粤北客家民居的梁架雕刻作为一种文化现象，是在人类迁移过程中南北文化相互融合而形成和发展起来的，承载着客家人优秀文化积淀、凝聚、孕育而成的文化精髓。它以追求真善美等崇高的价值理想为核心，富含关怀人生、关照人的际遇处世及伦理道德，形成吟咏真诚质朴的人生情怀，表达了客家人对生活无比的热爱和期望。梁架雕刻的题材非常广泛，涉及岭南文化和中原文化的诸多方面，既有传统典故、历史神话，又有飞禽走兽、树木花草。值得注意的是，许多雕刻题材与客家人生活幸福的祈求都有着直接的或必然的联系。例如，连绵不断的回纹，憨态可亲的福猪，活灵活现的鱼虾，都呈现出生活幸福连绵、温润祥和、繁荣昌盛的气氛，诉说着客家生活的温馨与吉祥，幸福和安康；又如，梁架两端的莲花和白鹭，反映了客家人盼望一路连科的美好愿望；再如，雕刻繁复、精致细腻的梅花曲梁，则显示了浓郁的乡土气息和生活情趣。所有这一切，都让我们看到了客家人对生活与生存的热爱与追求。对这些题材的选择，客家人就是想借物抒情，寻求一种精神寄托，借助其中的隐喻激励着子孙后代发奋图强。通过在日常生活的传播与交流，他们已经把那些雕刻图案的耳熟能详的寓意作为精神生活的重要组成部分，已经把它作为一个个励志的典故给人指向高远的人生目标，指引人们为了人生目标努力奋斗。从题材分析得知，粤北客家民居的梁架雕刻的主题表达主要为祝福人的一生平安、合家喜庆、升官发财、人丁兴旺、颐年长寿等与世俗生活紧密相联系的愿望。即便是抽象的雕刻造型也被赋予了吉祥含意，这种丰富的含意体现了深刻的人文精神，隐含着极其深远的文化蕴涵，影响着一代又一代的客家人。

四、结语

梁架雕刻是粤北客家民居最具活力的建筑装饰艺术，它在岭南民族文化的发展基础上，在客家民俗文化的充分浸染下，延续着极具特色的传统建筑装饰样式，体现出客家民居极具生命力和典型性的艺术特点。它作为一种传统的民俗文化，无论是遥远的过去，还是眼下的今天，都体现出客家人对美好生活的追求。梁架作为民居建筑的重要构件，其是粤北客家民居装饰艺术的缩影，也是民居建筑文化不可或缺的象征。

1.廖晋雄.广东始兴客家古民居[M]，香港：香港经纬印刷公司，2006.

2.黄明秋.龙南关西客家民居门窗雕刻艺术初探[J]，装饰，2003(2).

3.张道一、唐家路.中国古代建筑木雕[M]，南京：江苏美术出版社，2006.

4.廖威.始兴艺术[M]，广州：华南理工大学出版社，2011.