当代国际风景园林印象

林箐

当代国际风景园林印象

林箐

迈入21世纪以来，国际风景园林不断发展变化。美国持续领先，新人辈出。法国和德国经历20世纪末的辉煌之后陷入相对沉寂的时期。荷兰拓展了海外实践。以前默默无闻的西班牙、葡萄牙和北欧国家异军突起，受到广泛的关注。中国的风景园林发展迅速。全球化深刻地影响了当代风景园林。在吸取全球经验的同时保持本国的自然与文化特色并不断创新，是世界各个国家风景园林都需要努力的方向。

风景园林；印象；实践；艺术

修回日期：2015-03-31

想要对迈入新世纪的全球风景园林作一个综述是非常困难的。对我来说，从2002年出版《西方现代景观设计的理论与实践》之后，对现代风景园林设计的系统性研究就告一段落，此后把重心更多地放在了实践上。不过我一直留意国内外重要专业书籍杂志上的最新信息；而且随着中国的日益全球化，与国外的设计师有更多的交流机会， 经常能够了解到一些新的行业动态；还有每年都会安排计划周密的出国考察行程，亲身体验一些以前没有参观过的著名历史园林和现代园林、以及近年新建的一些有影响的作品——总体而言我对风景园林的设计前沿仍保持了关注。因此，即便我对这10多年风景园林的发展没有系统的研究，但是还有一些泛泛的印象。本文仅作为对世界主要国家风景园林设计实践现状的一些个人认知和看法，未必全面，也不一定正确，仅供参考。

以前我们谈论一个国家的风景园林实践，一般指这个国家的设计师在本国建成的作品。但是随着全球化的日益深入，今天这个界限已经很难划分了。著名的设计机构几乎都是国际性的，在全球很多城市拥有分支机构。即便是个人色彩比较浓厚的设计师事务所，很多也在世界各地实践甚至拥有分所。在这样一种情况下，界定某个国家的设计变得很困难。为便于叙述，本文采用的是一种不甚严格的定义——在谈论的某个国家的设计的时候，主要指实践基地在这个国家的设计师或事务所的作品（包括在该国国内和国外的），因为这代表了该国在本行业的真正实力；同时也会涉及到一些国外事务所在这个国家的作品，因为这也说明了该国风景园林行业的活力和发展潜力。

1　纽约9·11 国家纪念碑

2　重庆凤鸣公园

3　迈阿密的南岬公园

4　费城的巴内斯基金会

谈到风景园林行业，很多人首先会想到美国。曾经的先锋设计师沃克（Peter Walker），施瓦茨（Martha Schwartz），哈格里夫斯（George Hargreaves）早已成为被主流承认的设计大师，功成名就。他们仍然活跃在设计舞台上，并且作品仍然保持着一贯的高水准。沃克年事渐高，虽然不再那么多产，但作品依旧高大上，纽约9·11 国家纪念碑是他这10年来设计和建成的最重要的作品，保持了一贯的简洁、高雅、甚至是昂贵（图1）。施瓦茨积极拓展了国际业务，尤其在中东和中国的项目，作品在世界各地建成。她的风格也有所转变，除了在一些展览花园上人们还可以看到大胆而富有想象力的艺术风格，越来越多的设计也与功能紧密结合，形式也更接近于大多数人的审美习惯，少了些先锋性，多了些大众化，已从一个实验性的前卫艺术家成功转型为优秀的职业设计师（图2）。哈格里夫斯的工作范围主要在美国，这些年陆续建成了休斯顿探索花园（Discovery Green），坎伯兰德公园（Cumberland Park）等项目。这些作品都是不错的设计，设计师的个人风格不那么明显，展现更多的是大众生活的实际需求，看上去虽不如他早期那些大尺度充满张力的作品富有艺术性，但显示了一个成熟设计师对场地的尺度、特征、功能进行思考之后的理性选择。不过，有些要素仍然带有明显的哈格里夫斯的标签，如迈阿密的南岬公园（South Pointe Park）中那条分隔了场地空间、划分了功能区域并创造了立体的交通体系的弧形土堤（图3）。其实，除了这些曾经的先锋设计师，美国还有一批德高望重的风景园林师，他们从未先锋过，但也从未落伍过，虽没有提出过新锐的设计理论，也没有创造过前卫的艺术形式，但始终保持着很高的专业水准，完成了大量恰当、实用、舒适、美观的好设计。这些人中的代表有奥林（Laurie Olin）和鲍斯利（Tomas Balsley）等。奥林长期在宾夕法尼亚大学任教并担任过哈佛景观系主任和清华大学景观学系主任，2012年获得美国国家艺术勋章，这表明他在美国风景园林行业中的地位。奥林的作品，如纽约哥伦布环岛（Columbus Circle）、华盛顿纪念碑景观（Washington Monument）、宾大考古学与人类学博物馆庭院（University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology Stoner Courtyard Garden）、费城的巴内斯基金会（Barnes Foundation）（图4），场地环境各不相同，建筑风格从新古典主义到工艺美术风格到现代主义，他都能运用恰当的语言巧妙地处理城市、建筑和场地之间的关系，展现了一位修养深厚的风景园林师处理各种环境的娴熟手法。与奥林的学院派不同，鲍斯利是一位在纽约从业40多年、专注于都市景观设计的职业风景园林师，他在纽约城市的各个角落都留下了自己的作品。哈德逊河南滨河公园（Riverside Park South）（图5）设计，从20世纪90年代就开始规划，直到近年建成，几易其稿，最终为都市创造了一块体验河流风景、享受自然的都市绿洲。巴尔的摩的西岸花园（Westshore Park）和堪称袖珍的纽约首都广场（Capitol Plaza）同样非常精彩。这些前辈设计师以其丰富的经验和与时俱进的设计语言不断产出高水准的作品，获得同行的广泛尊敬。

5　纽约哈德逊河南滨河公园

6　华盛顿国家肖像画廊中庭

7　芝加哥卢瑞花园

8　纽约高线公园

古斯塔夫森（Kathryn Gustafson）毫无疑问是这10年美国风景园林行业的明星设计师。她曾经的时装设计师身份和在法国的专业教育背景及早期实践经历众所周知。在以多个作品成名于欧洲之后，她于21世纪初将工作的重心放在了美国。古斯塔夫森独特的经历表现在她的作品中，既有现代艺术的气息，又有美国本土风景园林师通常缺乏的欧洲园林文化的基因，这些特质让她在美国风景园林界获得了广泛的赞誉。她早年在欧洲的作品，一方面可以看到对于欧洲传统园林的造园手法的借鉴，如文艺复兴以来所强调的视线和透视效果、意大利和法国园林中静水面的反射作用、摩尔式园林里喷泉的运用等等，另一方面，也体现了作为曾经的时装设计师，她是如何以不同的方式理解和运用风景园林的传统材料的。回到美国之后，她将这些设计特点与美国高度职业化和商业化的设计结合，在更高的预算许可下和更专业的人才配合下提高了作品的完成度，给美国风景园林行业带来了新鲜的空气，让人耳目一新。她的华盛顿国家肖像画廊中庭（Robert and Arlene Kogod Courtyard of National Portrait Gallery） （图6），宁静高雅，简洁流畅，充满文化气息，非常好地衬托了博物馆环境。芝加哥千禧年公园中的卢瑞花园（Lurie Garden）（图7），用水和植物在都市中创造了一个安静的港湾和令人难忘的田园风景。

2009年夏，纽约高线公园（High Line）（图8）第一期开放，詹姆·斯科纳（James Corner）随之声名鹊起。高线公园将生态理念与独特的艺术形式完美结合，加上场地的特殊性，很快成为著名的当代风景园林设计案例，为科纳获得了国际性的影响。科纳是一位同时活跃在研究和实践领域的风景园林师，1988年就在宾大任教，2000年成为宾大风景园林系主任，研究和执教是他成为国际水准设计师的重要支撑。科纳的作品数量不多，但是每一个都具有很高的水准。瑞斯街码头（Race Street Pier，2012年）是费城特拉华河滨更新计划的一部分，也是最早建成的部分。项目尺度不大，但是充满张力，将城市与河流重新联系起来，视觉体验出众，一些手法让人想起哈格里夫斯的作品，但是细部更出色，材料更精致。加州圣莫妮卡市的通格瓦公园（Tongva Park，2013）受当地旱谷景观的启发，将一个原来的停车场改造成了具有动感地形的社区公园，广受欢迎。

9　纽约泪珠公园

10　哥本哈根Superkilen公园

11　科布伦茨园林展中的展廊兼瞭望台

12　里昂日合兰公园

13　伦敦泰晤士河水闸公园

作为景观都市主义理论的旗手之一，科纳作品的成功也为该理论扩大了影响。景观都市主义（Landscape Urbanism）由瓦尔德海姆（Charles Waldheim）提出，该理论将建筑和基础设施都看成是景观的延续，认为景观将取代建筑成为当今城市的基本组成部分。其实这一理论的核心内容与奥姆斯特德时代的风景园林思想一脉相承，但是当代的风景园林师已经很少有人能够像奥氏一样从事确立城市发展格局的工作。100多年来在城市建设领域相关学科的发展过程中，风景园林的次序逐渐后移。景观都市主义理论继承奥氏思想核心，通过将城市与建筑都纳入广义的景观系统，无形之中将景观放在了统领的地位上。这一理论经过Alex Krieger、Mohsen Mostafavi以及科纳等人的推动，不仅在风景园林行业，也在建筑和城市规划领域产生了很大影响，极大地提高了风景园林行业的地位。

另一位获得国际影响的设计师是沃肯伯格（Michael Van Valkenburgh）。其实沃肯伯格早在1982年就建立了自己的事务所（MVVA）并开始了在哈佛大学GSD的任教，1991-1996年担任风景园林系的主任。沃肯伯格的作品融合了人工与自然，在城市中心呈现出一种迷人的自然气息。纽约泪珠公园（Teardrop Park）（图9）在曼哈顿高密度地区创造出一处城市山林，让人感受到仿佛置身乡野的轻松和惬意。布鲁克林大桥公园（Brooklyn Bridge Park）将一块平坦的滨河码头区域转变成具有崎岖地形、变化空间、复合功能的城市公园，并创造多样的栖息地，提供亲近自然亲近河流的场所。

14　梯形公园

15　波尔多新植物园

16　马德里曼萨纳雷斯河岸景观更新

德国在20世纪80、90年代以一系列的后工业设计作品享誉世界，但是进入21世纪后似乎没有什么项目能够吸引全球的目光。在拉茨（Peter Latz）之后，德国具有国际影响的设计事务所好像只有TOPOTEK 1了。他们与丹麦的建筑事务所BIG合作的哥本哈根Superkilen公园是一个相当有趣和吸睛的作品，将城市街道、建筑、绿地和公共艺术融合成为一个文化多元、风格混搭的带状城市公共空间（图10）。但是TOPOTEK 1更像一个艺术工作室，艺术理念和艺术手法都具有冲击力，却很少关注土壤与植物，更谈不上生态性。这样的创作方法更适合小尺度硬质表面空间的处理，而非大尺度的公共绿地，也很难使他们成为行业的引领者。

得益于成熟的园林展模式，德国一直是欧洲风景园林建设量最大的国家之一。虽然通过园林展来建造公共绿地有非常多的好处，但是园林展的特殊性往往使得展览后展园转变而成的城市公园缺乏整体性，空间比较松散，从造园艺术上来说都难以成为佳作。但是园林展上特殊的景观建筑——瞭望塔、瞭望台等，往往成为公园中的亮点，经常出现在国际风景园林期刊中，如2011年科布伦茨园林展中的展廊兼瞭望台（图11）。

去年10月，法国风景园林师高哈汝（Michel Gorajoud，1937-2014）去世，这也标志着法国风景园林一个时代的结束。从20世纪70年代到世纪末，伴随着大量移民的引入，法国大城市迅速扩张，新城建设如火如荼，随之带来大量风景园林的实践机会。高哈汝和他同时代的设计师普罗沃（Allain Provost），克莱蒙（G. Clément），谢梅道夫（Alexandre Chemetoff）等人没有辜负时代赋予的机遇，满怀巨大的使命感，探索将法国优秀的园林传统与现代城市生活联系起来的新风格。在这样一种背景下，法国出现了苏塞公园（Parc du Sausset）、狄德罗公园（Parc Diderot）、雪铁龙公园（Parc André-Citroën）、大西洋花园（Jardin Atlantique）、拉维莱特公园（Parc de La Villette）、贝尔西公园（Parc de Bercy）等优秀作品，引起了全世界的关注，那段时期堪称法国风景园林的黄金时期。进入新世纪后，由于大规模城市化已经完成，法国经济也一直处在低速发展的时期，大型项目很少出现，工程预算通常也比较低。法国风景园林行业的关注点逐渐从传统的继承、艺术的探索和城市化相关主题转向自然、生态和功能。老一辈设计大师以自己的经验和威望仍然能够获得一些项目，年轻一辈因缺少锻炼成长的机会而鲜有出类拔萃者。原本20世纪90年代崭露头角的古斯塔夫森应该是下一代中的佼佼者，但随着她关闭巴黎工作室，把工作基地放在伦敦和西雅图，法国风景园林与她基本无关了。随着年龄的增长，高哈汝的风格也在不断地调整，从早期的大气豪迈转向平和轻松，返璞归真。他的里昂日合兰公园（Gerland Park）（图12）颇有些回归田园的味道，即便是作为城市景观的波尔多加隆河岸（Des Quais de la Garonne），镜面池两旁的花境也多少有些农业景观的味道。普罗沃与英国设计师合作，在英吉利海峡对岸完成了一些高水准的作品，如伦敦泰晤士河水闸公园（Thames Barrier Park）（图13）和伯明翰东区城市公园（Eastside City Park），将新法国风格传播到了大不列颠。

17　迈阿密海滩声景公园

18　巴塞罗那对角线大街海滨公园

19　色彩公园

当代法国最为国际化的风景园林师应该是亨利·巴瓦（Henri Bava），他在法国、德国和瑞士等地都有优秀的作品，在欧洲影响较大。他的成名作瑞士日内瓦路易·让泰基金会（Louis Jeantet Foundation）庭院，以融合了东方传统的现代设计令人印象深刻，随后德国巴德厄恩豪森的魔水公园（Aqua Magica）也为他赢得世界的目光。巴瓦近年完成的项目有巴黎郊区梯形公园（Trapezium Park）（图14），将雨洪管理，生态种植与法国园林传统相结合，为城市更新区域创造了一个绿色中心。

10年前当波尔多新植物园（Jardin botanique de la Bastide）（图15）刚刚建成的时候，相当地惊艳，吸引了国际众多风景园林专业杂志和书籍的目光，纷纷刊登介绍这一作品，还一度在纽约MOMA展出。它的设计者是法国女风景园林师莫斯巴克（Catherine Mosbach）。莫斯巴克是一位很有思想深度的设计师，对设计的思考常常源于哲学层面，她是法国最重要的风景园林杂志“Pages Paysages”的创办者之一。但是也正是由于她复杂的设计理念，其作品不太容易让人理解，很多只能停留在研究和方案阶段，实施的不多，也都没有产生太大的影响，包括刚刚完成的兰斯卢浮宫博物馆的庭院，与日本著名建筑师妹岛和世与西泽立卫的SANAA事务所合作，本是一个难得的再次展现自己的机会，但似乎并没有激起多少涟漪。

如果说20世纪末荷兰风景园林师高伊策（Adriaan Geuze） 是年少成名，那么如今他的West 8事务所已经是全球化的景观和城市设计公司了，陆续在世界各地建成了众多大型项目，如马德里曼萨纳雷斯河岸景观更新（Madrid Rio）（图16），多伦多中央滨水区（Toronto Central Waterfront），迈阿密海滩声景公园（Miami Beach Soundscape Park）（图17）。这些项目也是各种专业媒体青睐的目标。比起20个世纪末的那些设计，West8现在的设计规模更大，背景更复杂，但是艺术性思想性却逊于从前，作品越来越多地呈现为平面设计加上产品设计，更像一件漂亮的商品，而缺乏打动人的艺术力量。也许，这种状况是一个设计公司不断扩张的必然结果吧。2011年西安园博会万桥园虽然尺度很小，但是有空间、有意境，是West 8近年作品中颇有水准的一个。

除了West 8，荷兰还有不少优秀的事务所，风景园林总体水准很高，在设计领域非常具有创造性，虽然建筑化景观在设计中是一个普遍的现象，但荷兰风景园林仍然非常关注生态。荷兰的景观规划一直有很优秀的传统，尤其围绕水的规划。近期的新水防线的规划设计是一个很有意思的大尺度、低介入作品。［1］

20　拉玛瑞纳公园

21　胡安山谷垃圾填埋场

22　巴塞罗那植物园

23　萨利纳斯游泳池

西班牙虽然有相当多的历史园林，尤其是精美绝伦的摩尔式园林，还有20世纪初天才建筑师高迪贡献的奇思妙想的居尔公园，但对于现代风景园林来说，西班牙可算作是一支异军突起的新军。欧洲许多有园艺传统的国家，风景园林专业多由园艺专业发展而来，或是园艺与建筑结合而成。与此不同，由于干旱的气候，西班牙缺乏园艺的传统，直到21世纪初才有了Landscape Architecture的高等教育，刚开始培养自己的风景园林专业人才。因而当20世纪70年代西班牙进入快速发展的通道，城市建设中大量室外空间的设计工作多由建筑师和艺术家担当，这一状况直到今天仍然存在。这样的背景也形成了西班牙现代风景园林独特的现象——没有成规，无限想象，一流的艺术，强烈的人工感和几乎消失的自然。在许多西班牙的公园和广场中，常常是植被稀疏，树干比灯杆还少。虽然西班牙当代风景园林有自己的缺陷，但是它们的特点也一样的突出，它们的创造力和艺术表现力让全世界的设计师都不能不关注。

西班牙建筑及城市规划事务所EMBT的巴塞罗那对角线大街海滨公园（Parc de Diagonal Mar）（图18）、色彩公园（Parc dels Colors） （图19）、汉堡港口城公共空间（Hafencity Public Space）秉承了事务所一贯的复杂设计逻辑，创造了有机的、复杂的和前所未有的室外空间形态，让人匪夷所思。从某种程度上说，EMBT的有机设计语言是新时期对新艺术运动（Art Nouveau）的一种复兴，这一点似乎可以从图纸上带有明显新艺术风格的字体中看出端倪。他们依靠脑力和模型的非线性设计与扎哈·哈迪德的依靠计算机技术的参数化非线性有很大的区别。EMBT的作品虽然没有像扎哈那样全球遍地开花，但影响范围也是非常广泛的，不过因其作品的复杂性和不可复制性，欣赏者也很难模仿他们的作品。

作为综合性事务所，EMBT的风景园林作品只占其业绩的一小部分，而Batlle I Roig Arquitectes建筑事务所因为在公共开放空间设计上的成就已经将风景园林作为自己的主业，项目类型也从建筑化的城市环境扩展到绿色基础设施。在30多年的时间里，他们是在国际风景园林专业书籍和杂志中作品出镜率最高的西班牙事务所。近年的著名作品有巴塞罗那郊区的拉玛瑞纳公园（Parque de La Marina）（图20）和胡安山谷垃圾填埋场（Vall d'en Joan landfill）（图21）景观修复，后者为事务所赢得了一系列的国际奖项。

如同西班牙的许多作品一样，巴塞罗那植物园（Botanical Garden of Barcelona）也是一个颠覆了人们以往设计概念的作品，设计师将一个人工的三角形网络强加给了一个自然的山体，又在立面上切割出了无数的三角形。应该说，如果仅凭图纸，任何一个经过正统风景园林专业训练的人都很难接受这样一个不“自然”的设计，尤其还是再现自然的植物园，但是如果看到建成后的巴塞罗那植物园，又不得不承认人工的设施强化了场地的山地特征，使之具有一种独特、有震撼力的美。（图22）与此相似的还有毕尔巴鄂附近Barakaldo的迪西亚托广场（Plaza Desierto），平面是一个严谨的格网色块，实际空间效果却是亲切和舒适的，也有良好的使用。可以说，西班牙独特的历史、多样的文化，以及现代建筑和现代艺术的高水准产生了西班牙当代风景园林的奇异景象，它启发人们思考景观潜在的可能性。

24　伦敦金丝雀码头朱比利公园

25　诺丁汉的老市场广场

26　伦敦奥林匹克公园

葡萄牙毗邻西班牙，文化上有一定的相似性，但是气候要湿润得多，建筑水准与西班牙不相上下，而园艺水平明显高于西班牙。葡萄牙半个多世纪以前就有了风景园林的专业人才，也一直与欧洲国家同行有着密切的交流。葡萄牙的风景园林设计虽然受建筑影响较大，形式感较强，但总体而言更稳妥和合理，没有那么惊世骇俗。比较有影响的事务所有Global Arquitectura Paisagista和TOPIARIS等。前者的作品萨利纳斯游泳池（Salinas Swimming Pools），将公共步行系统、公共花园、海滨泳池等设施与停车库、餐厅、酒吧等建筑巧妙地结合在一片陡峭的海滨悬崖上，极大地改善了当地的景观和社会环境，于2008年获得欧洲景观罗莎芭芭拉奖（图23）。［2］

英国的园林传统非常深厚，当代建筑、城市规划、城市设计的水准都在世界前列，园艺水准也举世公认，但奇怪的是，作为传统园林的当代继承者和跨越规划、建筑和园艺等专业的风景园林，却缺乏相应的水准。在英国，精致的建筑环境是建筑师设计的，优秀的城市广场是城市设计师设计的，美丽的花园是园艺师的功劳，当然还有些不错的公园绿地……但似乎都是国外风景园林师的作品。多年以来英国有影响的景观项目——泰晤士河水闸公园是法国设计师普罗沃设计的，金丝雀码头朱比利公园（Canary Wharf Jubilee Park）（图24）是比利时的魏斯（Jacques Wirtz）设计的，“伦敦眼”脚下的朱比利花园（Jubilee Gardens）是荷兰的West 8 设计的，海德公园戴安娜纪念喷泉（Diana Memorial）和诺丁汉的老市场广场（Old Market Square）（图25）是美国的古斯塔夫森设计的，伦敦奥林匹克公园（图26）请来了美国的哈格里夫斯。这种全球化的优点是能够吸引全世界的设计精英，保证项目得到高水平的实施，但是反过来也抑制了本土设计师的发展空间。不过，近些年英国本土的风景园林事务所GROSS.MAX.越来越引起关注，他们最广为人知的作品是格拉斯哥的劳腾鲁花园（Rottenrow Gardens）和伦敦塔桥附近的公园（Potters Fields Park）（图27）。

27　伦敦Potters Fields Park

28　菲德烈堡新城市中心

29　城市沙丘

30　BIG事务所作品Gammel Hellerup高中体育馆

31　挪威国家旅游路线Trollstigen观景平台

北欧国家的整体设计水平很高，但若论国际知名度，丹麦的安德森（Stig Lennart Andersson）领衔的SLA事务所可以说是一枝独秀，是当下北欧最为国际化的景观设计公司。SLA的作品秉承了北欧设计亲切、细腻、关注自然等特征，又具有很强的艺术表现力，完成了一系列优秀的作品。如菲德烈堡（Frederiksberg）新城市中心的风格各异又紧密联系的5个公共空间（图28），由混凝土缓坡和不规则种植区交织的被称作城市沙丘（The City Dune）SEB银行环境（图29），都是极具北欧特色的城市景观。值得注意的是，以上海世博会丹麦馆而引起世界关注的丹麦建筑事务所BIG近年以火箭般的速度迅速上升，已跻身全球最著名的建筑事务所行列。他们的建筑作品注重与环境的关系，实现建筑与景观的融合，这些理念与景观都市主义所倡导的思想不谋而合。BIG事务所的大量实践不仅本身包含了景观的部分，也为风景园林师带来了启发并提供了参考（图30）。

挪威具有原始壮美的自然风光，为了促进旅游，更好地接待游客，挪威国家旅游局开展了国家旅游路线的规划和设计，邀请了一些设计师为风景优美的景点设计游客服务中心、游览栈道、景观桥、观景平台等设施，这些设施不仅为游客更好地欣赏大自然创造了条件，而且衬托了壮阔的自然风光，自身也成为环境中的一道风景，展现了极高的设计水准，吸引了国际风景园林界和建筑界的目光（图31）。

东亚各国拥有迥异于西方的文化和历史，园林传统深厚。无论日本、韩国和中国，现代风景园林的发展，似乎一直在继承传统与走向现代的矛盾中纠结前行。日本的现代建筑在世界上有自己的位置，获得过普利兹克建筑奖的建筑师就有好几位。相比之下，日本的风景园林虽然总体上有着不错的设计水准，但却没有像建筑界那样出现具有世界影响的设计师，也缺乏具有国际影响的作品，尤其是大尺度的公共项目。在小尺度庭院设计中，一些设计师在探索日本传统园林的当代表达方面有较成功的尝试，如枡野俊明的现代禅宗园林。建筑师隈研吾在2013年米兰国际设计周期间设计了一个名为Naturescape for Urban Stories的室内景观，虽是实验性和展览性的，但与他的建筑一样，表达了经过抽象提炼的日本传统，颇具启发性（图32）。韩国的风景园林虽然整体水平不如日本，但有个别项目，如仙游岛公园和西首尔湖公园，完全是国际水准的设计。这2个公园都是在废弃的水厂上建设的，在工业遗址再利用的景观设计方面有不同于西方国家的独到之处。（图33）［3］

32　Naturescape for Urban Stories

33　西首尔湖公园

34　EMBT事务所设计的Lungo Mare椅子出现在巴塞罗那（左上），哥本哈根（左下）和奥斯陆（右）

经过近20年的发展，中国已经成为国际风景园林行业一个重要阵地。中国风景园林师和他们的作品越来越多地引起国际专业媒体的关注，一些优秀的作品获得各种国际荣誉。如果说从前中国风景园林人都是用仰视的目光看待西方发达国家，那么今天我们已经能够以平视的角度客观地认识国际风景园林。这种快速的发展得益于中国经济与社会的巨大变革。事实上，中国这20多年的快速城市化为风景园林师提供了施展的舞台、成长的机会甚至是试验的场所；设计市场的对外开放促进了与国外高水平设计师的交流；中国设计师如饥似渴的学习精神和勤奋的工作态度使他们得以迅速成长，整个国家的专业水准得到了很大提高。虽然从整体水平上来看，我们和发达国家之间还有不少的差距，但是我们已经拥有了一些高水准的设计师，个别作品即使放眼国际，也毫不逊色。

虽然中国当代风景园林已经取得了巨大的进步，但仍然面临着许多挑战。客观的说，过去20年，我们经历的是一个学习吸收消化国外先进经验的过程，而未来最重要的是需要更多的思考和更多的独创性。中国风景园林必须构建自己的价值体系和语言体系，这些体系应当建立在中国的历史、文化、自然和城市化特征之上并为中国人带来更美好的生活和艺术享受。这是一个非常艰巨的任务。与我们背景相似的日本和韩国，即便已经先行一步，但在这个议题上也没有交出多么漂亮的答卷。作为一个历史悠久、文化独特、经济繁荣的大国，我们必须以自己的风景园林体系赢得世界的尊重。

迈入新世纪以来，全球化对风景园林的影响极为深刻。优秀的设计师在世界各地建成作品，不可避免地给不同地区带去舶来的文化和设计语言。资讯的发达和旅行的便利使得优秀的作品传播速度更快、范围更广，在地球一端的作品很容易在另一端出现相似的模仿品，更不用说大量对于细节和片段的拷贝。景观工业的发展使得一些优秀的景观材料和设施成为世界范围内的畅销产品，出现在不同国家的公园和广场中，带给人似曾相识的印象。如EMBT事务所设计的Lungo Mare椅子不仅是西班牙公园里常见的景观元素，也点缀着哥本哈根、奥斯陆等地的城市空间。（图34）这是一个喜忧参半的局面：从一个国家来看，由于这种全球化和文化交流，风景园林变得多样；而从世界范围来看，各个国家的设计语言和设计手法越来越趋同，越来越缺乏辨识度。也许，在吸取全球经验的同时保持本国的自然与文化特色并不断创新，不仅仅是中国，也是世界各个国家风景园林界都需要努力的方向。只有这样，才能保持世界风景园林的丰富多彩。

注释：

图2引自http：//zhan.renren.com，图3引自http：//www. my-miami-beach.de，图10引自http：//red-dot.de，图16引自http：//www.citylifemadrid.com，图17引自http：// www.landezine.com，图23引自http：//www.landezine. com，图25引自https：//www.lumixgexperience.panasonic. co.uk，图26引自http：//hi.baidu.com，图27引自https：// www.pinterest.com，图29引自http：//www.landezine.com，图30引自http：//hicarquitectura.com，图32引自https：// alessioangiolini.files.wordpress.com，其余图片均为作者拍摄。

［1］ 高州锡. 在荷兰，眼睛在思考——荷兰普通景观的赞歌［J］. 风景园林， 2008（5）： 45-52

［2］ ClaudiaTaborda. 语境中的葡萄牙当代景观建筑［J］. 世界建筑， 2006（1）： 21-22

［3］ 刘磊， 章俊华. 对日本现代园林设计风格的思考［J］. 中国园林，2007（4）： 69-73

The Impression of Contemporary International Landscape Architecture

Lin Qing

Landscape architecture in the world kept developing and changing in the new century. Unite States still took the lead and a new generation of landscape architects grew up. France and Germany turned to fade after the brilliant in the end of the 20th century. Landscape architects in Netherlands explored overseas practice. Spain， Portugal， and Nordic countries which were obscurity became newly emerging forces of the profession and attracted widespread attention. Landscape architecture developed rapidly in China. Globalization has had a great impact on the contemporary landscape architecture. To Profit from the international experience while to maintain local natural and cultural features， as well as keeping innovation， might be the direction of landscape architecture in all countries.

landscape architecture； impression； practice； art

TU986

A

1673-1530（2015）04-0092-10

10.14085/j.fjyl.2015.04.0092.10

2014-10-15

林箐/1971年生/女/博士/浙江人/北京林业大学园林学院教授/博士生导师/北京多义景观规划设计事务所设计总监（北京 100081）