浅谈康若文琴的诗

史映红

“你和太阳一起到达/夏至的清晨/马尔康早早醒来/夜雨催欢了梭磨河/在熹微中抛尽眼波/碉楼低垂长影的睫毛/回味昨夜湿漉的梦/梭磨河沿着峡谷一路奔跑/在阿底追上新架的桥/晨光中的马尔康/挽着河床自在地伸展腰身/婀娜却不妩媚/目光伸得越来越远/山与山靠得越来越近/夏风抚摸古碉的疼痛/经典的红黄蓝/沉淀在嘉绒人的血脉中/蓝天下白塔托起千年凝重/马尔康从来不躲避欢乐/在河与山的背景上/祈福的三原色已经调匀/一笔抹在眼中/一笔写在心田”（《六月的马尔康》）。

海德格尔说：“每个伟大的诗人作诗都出自于唯一的一首诗，衡量其伟大的标准在于，这位诗人对这首诗是否足够信赖，以至于他能将他的诗意纯粹保持在这首诗的范围内”。这是我读《康若文琴的诗》的时候，海德格尔这几句话在脑海不断闪现。当然，文琴目前并不是伟大的诗人，但她的很多很多首诗就在写看着她出生、蹒跚学步、陪着她成长、每时每刻见证她喜怒哀乐的川西高原。川西高原上善良质朴的各族人民，人与人之间清纯或者和谐的关系，与关系之后的情感，都是文琴诗歌的根，这条绵长而柔软的根，让她痴迷，让她留恋，让她欲唱不休;川西高原上的太阳、月亮、河流、山川、石头、村庄、古堡、牦牛、羊群、花草树木都成了诗人“唯一的诗”，成了她一生都无法割舍的母语，成了她的精神图腾。比如“你老了/从第四纪冰期/一直坐到现在/须发皆白”（《达古冰川》）;“世代旋转的酥油/冷藏着命运给予的冰粒/和冻土/遇到微笑/春天就融化/微笑就养育一个民族”。（《酥油》）;“藏羚羊走过的地方/笑容溅得酥油草一地/花朵熙来攘往/拉伊嚼咬得草原晃晃摇摇/跌宕在梦与非梦之间/马匹却坦坦荡荡只恋花香”（《我的阿坝草原》）;“岩石的莫测造就了水的内涵/流水荡漾岩石外圆内方/自如而悠游/飘忽如无根的云/走近你/水与岩石肆无忌惮地轰鸣/牦牛群滚石般奔涌/足以忽略细节/再近一点/是雨丝迷离春风/永远不倦的情话”（《漫步扎嘎瀑布》）。从这些诗作中，我们看到了一位优雅飘逸的女子在阿坝草原上漫步、徜徉，不时地低头抚摸数不清的野花;我们看到一位端庄深沉的女子远远望着阿依拉山、莲宝叶则神山、达古冰山高耸入云的身躯、苍茫耀眼的白发，心中充满了敬畏;我们还似乎看到她摆脱高楼与车流、褪去滚滚红尘的纷繁，匆匆地回到属于她的村庄，看古朴的村寨、袅袅的炊烟，听着鸟鸣和乡音，抚摸村口的树，幼童的脸……

文琴把她对高原、山川和乡土的爱，用笔轻盈地描述，不造作，不渲染，不云里雾里，呈现一种自然的状态。读她诗歌，没有太多的华丽和点缀，却总是让这些朴素的文字、这些高原少女般清澈的语句让人感到亲切，像把我们带回到过去的时光，找到淹没在尘埃深处的往事;像看到一个个呼喊我们小名的父老乡亲，笑容可掬;像闻到拙朴的、散发着牲畜味的乡村的气息。

康若文琴的诗还有一个鲜明特质，就是她对人生、对历史、对社会、对时代深层次的思考，她善于用一些最常见的、很多人熟视无睹、可以忽略不计的生活细节，展现她与众不同的诗性感悟，和对生命丰富性地呼唤，这种呼唤是个体生命对时间流逝的一种恐惧和疼痛，是对有限生命的感叹与无助，读起来有着巨大的冲击力，比如：“今天是五月十二日/正如众所周知，这是母亲节/作为母亲，请一个未来的母亲/是纵容女性，也是鼓励自己/哦，孩子，像你这般大的时候/我不晓得有一个母亲的节日/也不晓得/将来会成为一个母亲/孩子，其实这里没有什么秘密/人生就是这样/不晓得的时候，你在成长/晓得的时候，你已经老去”（《五月十二日，陪朵朵吃饭》）。这一行行看似平静的句子，是对生命的诘问，还是对现实世界和滚滚红尘发出深长的感慨。

“天南地北/逐花而走/心里永远装着春天/如同一个逐手可及的梦/一路怂恿蜜蜂/一路打探春风/所有甜蜜的前程/由花确定/由蜂达成”（《放蜂人》）。文琴有一种执拗、甚至偏执地探索精神，从内心出发、酝酿、再上升到哲学的高度思考，最后把这种朴素之美，这种深情地呼唤，这种贯穿于天地永恒的自然规律、这种数千年传承下来的生活方式呈现给读者，让这些充溢着智慧的文字，给人们以启迪，完成一个诗人在思考中探索，在探索中成长。

文琴是一个独立的诗人，她一直孜孜以求地学习别人的长处，却默默地走自己的诗歌之路，各种不同的写作方式似乎和她有关，又似乎无关，吸取众家之长，又不随波逐流，这恰恰是她的过人之处。

我在青藏高原生活工作了二十年，在那片天高地阔的土地，天地是一体的，人与自然是一体的，在那里，即使捡起一块石头，上面都刻有六字真言，很多很多人穷其一生都在做一件事，煨桑、转经、朝圣，那么的虔诚，就像文琴，就像文琴和她的诗歌，诗歌就是她心中的佛，有她的爱，她的眷恋、她的悲悯、她的呼唤，相信她的诗歌之路还会遇到坎坷，但她的方向注定是向前，正如她在《另一种到达》里写的那样：“到达无须推测∕空洞的蓝天下∕忧伤地着陆，此生如影相随∕一如花开的脚步早在冬天启程”。

我们有理由祝福文琴越飞越高。