他山之“美”，可以攻“术”

张斐然

在当下美术教育日趋多元的背景下，如何把握艺术教育的前沿和发展趋势，调整艺术人才培养模式，进行有效合理的教学理念和教学实践方式研究，迫切需要高校的美术教育人士做出回应。

2014年10月11日，由北京师范大学艺术与传媒学院、北京师范大学教育研究中心、北京师范大学俄罗斯研究中心主办的“中俄美术教育比较学术研讨会”，比较全面系统地比较了中俄美术教育历史及现状，并对中国美术教育的发展取得的成绩予以了肯定，同时也指出了当前中国美术教育存在的问题，就相关问题提出了相应的解决思路，充分展现出各高校和艺术教育领域的代表对中国美术教育的深切关心。俄罗斯美术教育对中国美术教育有着十分重要的影响。两国美术教育界人士在各自探索道路上都取得了丰富的经验。俄罗斯美术教育有着200年的历史，上世纪50年代之后，由于政府的大力推行，国内美术教育向俄罗斯美术教育学习，当时是将其作为一个先进的教育体系引进的。俄罗斯美术真正对中国的影响就在于其教育、技能、方法等各个方面。

“美术教育不论中外，其具有普遍的原理”

在中央美术学院教授邵大箴看来，美术教育不论中外，其具有普遍的原理，也有每个国家、每个民族、每个时代所特殊的教学方法，甚至不同的体系。美术教育包括造型艺术教育、设计艺术教育、建筑艺术教育等各个方面，其内容是比较复杂多样的，中国的油画、国画，其教育的方法和理念有共同点也有不同点。

中国现代美术教育是从日本和欧洲传过来的，而日本的艺术大多也是从欧洲传过来的，实际上从日本留学回来的学者传播的就是欧洲的教育方法和理念。1953年，中国派留学生去俄罗斯学习，而俄罗斯的艺术教育也是源自欧洲的艺术教育，但是具有自身特点。俄罗斯美术学院开始请的是意大利教师，后来派留学生去意大利、法国学习，所以俄罗斯的美术教育、俄罗斯的油画也是从欧洲学习而来。

俄罗斯的美术教育基础和渊源应该追溯到西欧，直到18世纪以后，其教学方法逐步与国内现实相结合，形成了属于俄罗斯的教育体系，且具有自身民族特色。19世纪上半叶，俄罗斯农奴大解放、社会大变革，社会向资本主义发展，兴起了向欧洲学习的浪潮，在这个过程中俄罗斯美术开始解决自身的问题，逐渐关注现实，更与现实生活相结合，形成俄罗斯美术学派，其中最具有特色的是巡回展览画派。俄罗斯美术创作以巡回展览画派为代表，美术教育以契斯恰科夫教育体系为代表，它们是密切相关的。契斯恰科夫教育体系受到俄罗斯巡回画派的影响，培养了一批人才，在列宾美术学院教学体系中不断完善，契斯恰科夫教育的中心就是要学生研究传统和写生，要完善写实的方法，并以此表现现实生活。

在1955年至1956年间，中央美术学院、鲁迅美术学院曾派遣钱邵武等人到俄罗斯留学，希望他们介绍当时苏联列宾美术学院的教学方法，尤其是素描的教学方法。在当时的观念中，素描是一切造型的基础，学好素描，掌握造型艺术的技能，才能画好画。这些最早的留学生归国时就带回一些列宾美术学院附中学生的素描，是用很尖的铅笔画的，人们认为这就是代表了列宾美术学院的素描，是契斯恰科夫教学体系之下的素描。这种用尖的铅笔画呈现的是一种很精美的细致画法，但比较刻板。这种素描画法传到中国之后，在中央美术学院、鲁迅美术学院广泛流传，但引起法国学派的反对，他们认为，这种素描画法太拘谨、太死板，容易束缚学生的表现方法，这只是素描的一种，不代表所有。改革开放之后，人们一谈到俄罗斯美术教育，非议很多，尤其是从德国、法国等西欧国家回来的学者对俄罗斯的教学方法甚是反感，其公式化、概念化地去描绘空洞的历史题材和现实生活，给人们留下不好的印象，认为俄罗斯契斯恰科夫美术教育跟法国很不一样。其实这完全是误解。契斯恰科夫之所以伟大，就在于其主张因材施教，根据学生不同的性格和修养去培养学生，注重教师与学生之间的关系。油画大师董希文曾在中央美术学院第二画室教学中对学生说过：“画得不好的学生，他的缺点正是他将来发展的起点。也就是说要重视学生的缺点，跟别人不一样的地方是最可貴的地方，最可贵的地方如若得以发展，将来才可能成才。”这句话非常精到，令人深思。我们要正确理解俄罗斯教育，苏联以前的教育体系就是契斯恰科夫教育体系，在十月革命之后，列宾美术教育体系继承了契斯恰科夫教育体系。在斯大林时期，苏联的艺术表现过分强调政治，但整个文化、文学艺术的人文精神没有断，依然有人文情怀。

苏里科夫美术学院教授马克西莫夫1955年至1957年作为中央美术学院的顾问，为新中国培训了一批美术院校学生和师资，其注重结构和外光的思想对中国绘画产生了很大的影响。油画作为绘画系的一个专业，是在马克西莫夫之后才逐渐建立起教育体系，从素描教学开始，解决油画的形体、写生、创作等系统的教学方法。1958年至1959年，我国油画教学体系得到完善，与此同时，写生的方法、教学得到完善。俄罗斯一整套的教学方法、艺术原理引入中国以后，中国美术教育需要进行适当改变，最重要的问题是将外国的油画引入中国来进行教学，如何将中国的艺术传统和特色与油画相融合。我们的油画创作方法一方面要学习外国的方法，另一方面是将中国传统艺术融入西方的艺术。油画是世界性的，中国画是民族性的。中国画不能很快走向世界，油画只用了几百年就走向世界，成为世界性的语言。因此，需要思考我们艺术的优势和不足，不要一味地崇尚西方文化，因为其也有自身的优劣。中国艺术扎根艺术原理，尊重艺术规律，注重观念，离不开心脑的创造。美术是视觉艺术，是可看、可观摩的。油画通过形体的触觉感，有形体基调，具有丰富的色彩。包括美术、设计方面的教育，要吸收油画的长处，重视中国画教育的特点。中国画讲求“以形写神，神形兼备”。中国画的本科教育，可以学素描，也可以不学素描。但是写实主义的油画必须要有坚实的素描基础，不要把油画的教学方法用于中国画的教学。俄罗斯的写实油画影响了中国一代又一代的艺术家，如何结合民族文化、民族精神，结合本土特色的途径值得我们注重和探讨。

“美术精神的根本需要教师的坚守和维护”

中国自改革开放后，特别是上世纪80年代之后，美术教育如雨后春笋般发展起来。经济的快速发展，也影响了我国的美术教育。改革开放30多年，价值取向是每个教育工作者需要梳理的问题和担负的责任。重庆师范大学美术学院院长黄作林认为，美术教育在培养人才方面，是精英教育还是普及教育，是我们需要思考的问题。美术教育不但是师范院校的责任，其他高校同样也肩负着责任。黄作林表示，师范类院校的人才培养和专业院校人才培养的异同和教学体系，以及由于美术教育扩大招生，美术专业泛滥的程度也是值得我们思考的问题。比如有的音乐学院开设了美术方面的专业，到底是哪里出了问题？黄作林认为，这是经济发展影响的缘由。“以前的学生是从小喜欢美术才去考美术学院，现在则是高中成绩不好的就去学习美术。学校片面地追求升学率，促使凡是普通的高校都可以办美术专业。”

山东师范大学美术学院教授刘青砚也持同样的观点。刘青砚认为，现在俄罗斯还是保持过去的美术教育格局。而国内却不是，本来艺术教育是慢工细活，但现在成了批量式培养。苏联获得诺贝尔奖得数量是世界第三位，美国在做了调查后，意外发现苏联的基础美育教育是走在世界前列的，也就是说他们的中小学美术教学是重要课程。美术教育是国民素质不可或缺的，美国由此加强他们的艺术教育。当前，我国的美術教育创作存在三个问题：一是缺乏严格的招生制度，二是考生水平偏低，三是快餐文化盛行。国内美术基础教育分布不合理，课时短缺，俄罗斯列宾美术学院师生比例是2.5：1，而我国中央美术学院是1：2，上海大学是1：15（18），师资比例差强人意。我们的综合性大学应加强美术教育招生质量，减少招生数量，为社会培养真正的美术教育人才。中国现今美术教育领域，美术精神的根本是需要教师的坚守和维护，要拒绝快餐文化，淡薄功利意识。

与我国的美术教育相比较，俄罗斯美术院校的建立比中国早200年，他们从建立美术学院开始，就对艺术充分重视。在十月革命以后，政府都有相关针对艺术教育的文件。但是我国直到2011年，艺术学科才成为门类。由于当代艺术的兴起，俄罗斯艺术教育体系没有被充分关注。其实我们对俄罗斯很多的观念不太理解，看问题要从历史的角度去评价其历史作用问题。50年代初，中国派出大量的留学生去俄罗斯学习，对我们的美术教育起到了积极作用，各个高校多少都有俄罗斯美术教学体系的影响。

“美术教育应该坚守艺术审美长远的价值”

中国国家画院研究员宛少军认为，俄罗斯美术真正对中国的影响在于其教育、技能、方法等各个方面。俄罗斯美术是古典主义加印象派，形成一套具有俄罗斯民族特点的艺术方法。在印象派之后，事实上，俄罗斯美术教育有其自身特色，具有强大的表现力。俄罗斯美术教育有一套科学的教育体系，以及由易到难的严密课程设置，学生通过这样的训练能很快掌握知识和技能。50年代通过引进俄罗斯的美术教育，中国美术教育得到很大的提高。80年代之后，我国美术教育工作者开始质疑俄罗斯美术教育，甚至开始颠覆。现在的俄罗斯美术相对比较稳定，基本现状是多元化。在我国的美术教育中，都可以找到范例，风格的多元化会影响到基础教育模式，甚至产生混乱。我国美术教育有教育方法却没有教育方向，说到底还是学院教育、学科教育，美术作为西方现代学科教育，实际上是一套专业的知识系统传授，是相对稳定的。作为知识系统，以及教师个人风格的传授，不能混为一谈。比如说素描理解，过去是光影，现在是强调结构及表现等，其核心知识都要牢牢抓住。而冲淡了核心知识的掌握，过多地追求风格其实就是一个空壳，对学生来讲，是很不利的因素。

北京师范大学艺术与传媒学院院长周星在“中俄美术教育比较学术研讨会”上指出，在一些相对的时间内，中国的美术教育淡漠了俄罗斯美术学科好的经验和承传，在大众文化经济大潮市场决定一切的情况下，更凸显出艺术教育尤其是美术教育应该坚守艺术审美长远的价值。

今天我们不是仅仅单纯地学习西方的教育，中国的传统也是要传承和发展的，具有中国特色的美术教育体系的建立非常重要。越是深入古典写实和现代知识体系，就越能深入理解中国的艺术传统。50年代俄罗斯美术教育使我们获得技能、方法等，但是今天我们仍应继续研究俄罗斯美术教育，其对艺术教育的坚持对我们更有启发的意义。

（责任编辑：郭晓）