吴慧施
美术中学具有美术特色办学背景,其教学目的、任务和课程标准都与普通高中的美术教学不同,本文试从素描教学出发,谈谈课程设置和美术办学特色的同步协调关系。
一、教学目的和任务
普通高中的美术教学性质与目的是陶冶审美情操,提高生活品质;传承文化艺术,弘扬人文精神;激发创新精神,增强实践能力;调节心理状态,促进身心健康;拓宽发展空间,助益人生规划。
美术中学培养的学生与普通高中相比应该有更宽阔的艺术视野、美术专业基础和更高的审美层次,在教学中,应该形成独立的、系统的、科学的教学体系,我们的美术教学应该强调科学客观地研究大自然、空间、人、生活和艺术表现。在培养学生艺术技能的同时,尤其着眼于发挥学生的潜力,培养他们对文化、传统的理解,提高法则意识,使手的训练和脑的运用结合起来。
也就是说,作为美术特色教学的广州美术中学,在教学目的任务和课程标准的制定上都应该和必须独立于普通高中,只可以在某些教学强度相近或相同的教学模块上借鉴参考,主要的课程标准和教材选定需要立足于本校特色而自行定制。
二、素描教学大纲的制定
1. 美术中学素描教学大纲制定侧重点
(1)培养艺术的感知能力。在基础素描训练中,感知包括两个方面的含义:感——感觉,即我们通常强调的对物象的“第一印象”,它是鲜明、生动的,又往往是表面、瞬间的;知——认识,是指在“第一印象”感觉基础上对写生对象的理解、分析、综合,是深化“第一印象”感觉以达到把握本质的思维过程。(2)掌握造型的法则与规律。造型的法则和规律,既是提高和发展艺术感知能力的重要条件,又是培养和树立造型观念,提高造型能力的基础。艺术利用了自然科学中的一些成果,如艺用人体解剖学、透视学、光学、立体投影法以及色彩学、几何学的某些原理,深化了艺术家们的认识力,增强了艺术的表现力,使造型艺术得到重大的发展。文艺复兴时期的许多绘画大师开拓了解剖学、透视学、测量学等新领域,使“艺术模仿自然”的造型方法科学化,并在此基础上创造了全新的艺术技巧,使绘画造型的感性知识上升为理性知识,形成了科学的理性法则和规律,如空间透视缩形法则、局部与整体的统一法则、比例与塑造的程序法则,以及艺用人体解剖与运动规律、形体结构规律、构图规律、艺术表现规律等。(3)提高造型的技能技巧。在基础素描教学中,应注重从这几个方面加强训练,提高造型的技能技巧:树立体积观念,掌握立体描绘的方法与技能;掌握正确的观察方法,提高对比例的准确判断力;掌握造型语言,提高素描造型的表现力;掌握分析综合的方法,提高素描造型的概括力;掌握作画程序,学会整体作画的方法;学会使用多种素描工具,提高驾驭工具的技能技巧。
2. 美术中学素描教学大纲设定的阶段任务
高一级:通过结构的理解,从几何形体入手,解决物体的形体、比例、透视规律等素描基本原理,学习光影对物体体积呈现的三大面五大调子的明暗规律,引导学生欣赏发掘光影投在物体上的美感,培养素描学习的兴趣点。发现存在于静物中的复合几何形体结构,培养正确的造型观念,感受静物写生中不同颜色、质感组合成的不同氛围、丰富的调子刻画带来的无穷乐趣,学习善用工具技巧表现出不同的画面效果。
高二级:(1)通过石膏人像头骨、面肌、五官及石膏头像写生,理解人物头像结构,着重研究骨骼肌肉的构造方式,尽量以几何形体概括其特征,强调形准是石膏头像写生的首要,养成由内及外的整体观察和理解方法。引导学生从静止的、色泽单一的、舍弃了真人头像的色彩和质感等表面特质的石膏头像中观察比较人物头颈肩造型的形体、结构、轮廓、体积等关系,为真人头像写生奠定基础。(2)进行真人头像写生,使学生对形体结构的理解更加具体和真实,体会真人头像与石膏头像的异同之处,进一步学习提高具有质感与表情的五官描写和动态把握能力,深化对整体与局部的观察理解和表现。
高三级:(1)在解决好真人头像写生基础上,进入头带手和半身带手的真人模特写生,以解剖先行,用长短结合的写生、速写去学习捕捉对象的造型运动特征,学习不同的表现方法,处理好画面的均衡关系。(2)进行美术高考备考复习,强化画面物象塑造的深入与画面整体空间关系的协调。针对广东美术联考和各大艺术院校的高考要求,对学生个人的绘画技能技巧择优定向训练,以短期头像、头像带手和静物写生默写为主要内容,对三年的学习来一次回归与整理,对形体结构进行规范的理解与准确的控制,在表现步骤的稳定性、表达形体的明确性和把握整体的准确性方面做到训练有素,以便在短时间内最合适地表达主要的关系。真人头像及头像带手训练短期作业在主要形体问题明确之后,强调生动性表达。
3. 美术中学素描教学大纲设定三年所需的课时量
高一级:石膏几何体与静物结构36课时,石膏几何体与静物调子素描108课时,共144课时。
高二级:石膏头骨肌肉结构与五官48课时,石膏头像写生24课时,真人头像写生72课时,共144课时。
高三级:真人头像36课时,真人头像带手54课时,半身带手27课时,静物写生63课时,共180课时。
三、大纲必须严谨而有相对的稳定性
我校的素描教学大纲历经多年的使用和调整,由于教学计划的变化和教学要求的提高,至今已是三易其稿。在新制定的教学大纲里,删除了不适应当前教育形势的教学内容,突出了以向高等院校输送合格生源的教学特点。针对现有的生源情况,增加了入门阶段的静物结构训练部分的教学深度,延长了课时,旨在让学生打好扎实的造型基础。增设了各学段的考试大纲,进一步明确了各学段的素描教学目标和教学要求。为了适应将来新的教学需要,大纲还会有不断的更新调整。不管怎样,教学大纲只是以纲要的形式规定这门课程的基本内容,素描任课教师在教学上一方面应符合大纲的要求,以保证课程的基本规格和教学质量,另一方面又要在深入钻研大纲的基础上,结合学生的实际水平,灵活地处理课堂教学,适度增减。如补充学生以往知识上的缺漏,适当增加大纲尚未编入的有重要价值的学科最新资料等。这样才能既得益与教学大纲的指引又不局限于大纲的限制,使我校的素描教学质量得到更大的提升。
【注:本文为广州市教育科学“十二五”能效专项课题《美术特色高中的美术教学“分科分层”研究》(课题编号:11D044)的研究成果之一】
责任编辑 魏文琦