舞美设计多元化的多元因素

闫皓

【摘 要】多元化是舞美最重要的特征，理解舞美设计的多元化的多元因素，已成为舞美设计的关键。本文从舞美要素的多元化、舞台艺术的多元化、艺术风格的多元化这三大层面来分析和探讨当前我国舞美设计多元化的发展趋势和审美特征，以期能对当代舞美设计提供重要的参考价值。

【关键词】舞美；设计；多元化

中图分类号：J80 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）08-0041-01

舞美设计的多元化特点，是深层次、全方位、系统化的。多元化是掌握舞美设计的核心因素与关键因素，只有先深入了解舞美设计的多元化，才能适应人们对当今时代的多元化的审美需求。也只有适应多元化的审美需求，舞美设计才能不断繁荣发展，迎合时代特征，永葆其艺术青春，为我国的艺术发展增添亮丽的光彩。

一、舞美设计的概念

所谓舞美设计，也叫舞台美术设计，空间艺术和时间艺术是其最主要的特性。除此之外，舞美设计还具有很强的从属性以及技术性要求。舞美设计对于表演艺术具有很重要的功能：一是营造剧情氛围；二是通过塑造人物和其他形象从整体上塑造人物形象；三是通过真实的表演形象来揭示导演的剧本思想和剧本中人物的主要心理活动。

二、舞美设计多元化的多元因素

（一）舞美要素的多元化

舞台美术由布景、道具、灯光、化妆、服装、音效等多种要素构成，它既包含工艺美术，也包含各种摄影艺术、绘画艺术、建筑艺术，在这些要素中，根据某些标准又能进一步细分。如绘画艺术，从不同的角度，又可以分为不同的类型，比如根据材料不同可以分为中国画、油画、丙烯画、版画、水粉画等，同时根据描绘对象的不同又可分为人物画、动物画、山水画、风景画、历史画等。

（二）舞台美术的多元化

舞台美术本身即是一个多元化的综合体。它包括舞台上表演的音乐、戏剧、曲艺、舞蹈、杂技、魔术等等。

舞台艺术的多元化主要表现为传统的舞美设计（包括舞台布景设计、舞台服装设计、化妆设计、灯光设计和音响设计）以及现代化的舞美设计。

舞台布景：舞台布景是指舞台演出所使用的天幕背景和舞台软景。它是根据导演剧本的构思要求，借助景片和幕布等物，运用绘画和布景构造艺术，来更好地生动再现舞台上表演者的人物形象。舞台布景也被称为“舞台的心理形象”。

舞台服装：服装包括话剧服装、戏曲服装、歌舞服装等。这些服装又包括衣、帽、裤、袜、靴等。在演出时演员因扮演不同的角色而穿用不同的服装，演员表演相同的角色则穿着同样的服饰，来完善表演的整体视觉效果。根据剧情的需要，会通过不同的服饰来表现角色的性别、民族特色、年龄、国家等的不同。舞台服装也被称为“演员的第二皮肤”。

化妆：化妆是借助化妆品和工具，根据人的五官、形象、脸部特征的不同而对人的面部和其他部位采用不同的方法进行渲染、描绘。化妆是舞台表演中塑造人物外部形象的艺术手段，它根据扮演者所扮演的角色的性别、年龄、身份、性格等，使用不同的化妆技术，来塑造不同的外部形象。

舞台灯光：舞台灯光也是增强舞美艺术效果的重要手段之一，在舞台演出中，根据导演的要求以及剧情的需要，通过运用舞台灯光设备和相关技术手段，可渲染舞台气氛，增强舞台表演效果，突出人物形象。舞台灯光也被称为“演员的太阳”。

舞台音响效果：音响效果也是舞美设计的重要组成部分。音响效果是指在舞台演出时通过运用多种专用器具和手法，来模拟或再现各种物体和动物的响声，如流水声、雨声、风声、雷声、车鸣声、枪声、动物叫声、马蹄声等等来营造舞台环境的生动性和真实感，烘托和渲染舞台气氛，增强舞台演出的艺术性。

（三）艺术风格的多元化

艺术风格的多元化也决定了舞美设计的多元化。当代舞美艺术风格呈现出复杂性、融合性、动态性和多变性的特征。艺术风格既有写实风格（如话剧舞美），又包括写意风格（如戏曲舞美）。“写实风格”与“写意风格”逐渐融合，以更好地阐释多元化的艺术风格。尤其是当代戏曲舞美的“写意风格”吸收了话剧舞美的“写实风格”，而话剧舞美的“写实风格”又吸收了戏曲舞美的“写意风格”。艺术风格还包括现代派的印象画派和抽象画派等各种艺术风格，形成了多元的舞美，也呈现了多元的舞美作品。

三、结语

在现代舞台演出中，舞美设计关系到整个舞台艺术表演的成败，也关系着整个舞台艺术表演的价值实现。因此，准确把握和应用舞美设计的多元化，并研究当今舞美设计的特点与要求，不仅对于提高舞美设计本身的艺术水准，而且对于提高整个舞台艺术的艺术质量，均有着至关重要的意义。

参考文献：

[1]赵瑞平.舞美设计多元化探微[J].戏剧文学，2010，（04）：92-94.

[2]许志强.舞美设计多元化的多元因素[J].剧作家，2007，（02）：98-99.

作者简介：

闫 皓，男，本科学历。