吴敏
摘 要: 艺术教育是实施美育的重要途径,能培养学生感受美、表现美和创造美的能力。音乐课程标准指出音乐教学要突出学科特点,关注学科综合。音乐美术学科同属艺术教育,两学科之间相互联系、相互融通,它们都是借助情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚情操。新课改背景下的音乐教学使音乐、美术学科巧妙结合起来,培养学生对艺术的兴趣爱好,拓宽学生的艺术视野,促进学生艺术素质整体提高。
关键词: 音乐教学 美术教学 艺术教育
艺术教育是实施美育的重要途径,能培养学生感受美、表现美和创造美的能力。音乐美术学科都是艺术教育,它们都是借助情感对学生进行美育的工具,能够净化学生的心灵,培养学生的审美情趣和高尚情操。我们应该把美术“请进”音乐教学中,使音美教学巧妙结合,夯实学生的艺术基础知识,提高学生的艺术素养,促进学生综合素质提高。
一、音美结合,促进学科教学质量提高
音乐课堂教学中,强调通过欣赏、视唱、感受、分析、比较的方法达到提高学生音乐素养的目的。美术课堂教学中,强调通过观赏、绘画、分析、比较开发学生的潜能,培养他们的创造力。教学中可以根据两门学科在艺术上的异同,进行有效迁移与整合,在提高审美能力的同时,提高学科教学质量。音乐课可让学生根据对作品的理解,用绘画形式表现作品;绘画教学中可播放一些与绘画内容相关的音乐,帮助学生理解作品。在欣赏教学《牧歌》一课时,除了要求学生认真听赏和感受音乐外,还可以给学生提出绘画要求,要求学生根据对歌曲的感受,在听赏音乐的同时绘一幅有关草原的图画,加深学生对音乐作品的理解,体会蒙古族人民热爱生活、热爱大自然的思想感情。虽然学生感受音乐的能力有限,绘画创作水平不高,但在音乐的启发下,他们会把想象中的蓝天白云、绿草地和羊群形象地表现出来。挑选几幅较好的绘画作品,伴随悠扬的旋律,用多媒体向学生展示。学生欣赏优美的旋律,观赏着自己的绘画作品,加深对音乐作品的理解,完全沉浸在艺术美的氛围当中。听赏音乐,给学生的美术创作提供素材,观赏学生的绘画作品,丰富他们的形象思维,听赏观赏相结合,音乐美术相联系,两者相辅相成,有效提高教学质量。
二、音美结合,培养学生想象力和创造力
黑格尔说:“最杰出的艺术本领是形象。”音乐的魅力就在于它能给人们驰骋想象的空间。同一首音乐一百个人会有一百个不同的理解,会产生一百个不同的想象。教师可针对这一特点让学生在欣赏音乐时展开想象的翅膀。小学音乐课本中,几乎所有页面都配有插图,这就是最直观的教具。把歌曲的主要内容通过视觉形象表现出来,符合儿童乐于接受形象事物的认知特点。小学生的音乐思维形象化,插图的催化作用可进一步丰富他们的音乐想象力,特别是低年级教学一定要很好地运用插图,充分发挥课本插图的作用。在管弦乐《小狗圆舞曲》欣赏教学中,教师可借助PPT画面把小狗追逐自己尾巴的场景展示给学生,让学生有初步的感知过程,再结合音乐去观察、去想象、去创造。美术教学中可结合教学内容播放相关音乐,为学生创设情境,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感体验,激发他们的表现欲望,充分发挥想象力和创造力。
三、音美结合,提高学生艺术素养
小学阶段是学生艺术启蒙和发展的最佳时期,多样化艺术形式和“学科综合”理念的有效实施,培养学生对艺术学科的兴趣爱好,提高学生的鉴赏能力和审美能力。音乐具有强烈的情绪感染作用。喜庆的《春节序曲》、凄凉的《二泉映月》、雄壮有力的《咱们工人有力量》……这些音乐都可以用色彩来表现,音乐与色彩的感觉是相通的。在美术教学中相应引用音乐,会给整个教学过程渲染一种与绘画主题遥相呼应的情感。音乐教学中,我们常用“休止”表达“尽在不言中”的乐感和旋律动态;美术创作中,我们常用“对比”表现强烈的色彩变化。节奏、旋律、情绪、速度……几乎所有音乐元素都可以运用“对比”这种方法加以体现。美术课中,可以穿插一些音乐,特别是多媒体的运用,更能激发学生的学习兴趣,促进学生思维能力发展,使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握技能,创作出精美的艺术作品。
音美结合使音乐形象化,使绘画更具情感,两者和谐统一,既有利于营造良好的教学氛围,又有利于学生愉悦身心,激发灵感,陶冶情操。在音乐美术教学探索与实践过程中,我们应不断改进教学方法,把艺术学科巧妙结合起来,让学生在艺术整合课程的同时感受到艺术融合之美,拓宽艺术视野,促进学生艺术素质整体提高。让歌声回荡在美术课堂,使美术课更加充实;让音乐融入美术课堂,使美术课堂“声中有画,画中有声……”
参考文献:
[1]义务教育音乐课程标准.(2011年版)[S].北京:北京师范大学出版社,2011.2.
[2]胡凤红.谈音乐教学中学生音乐想象力的培养[J].浙江:中小学音乐教育,2014.2.