影像收藏：小众的潜力股

胡键 艺林

在大多数藏家看来，影像收藏只是一个小品类，远比不上水墨、油画、古董瓷器等，相比动辄出现百万、千万甚至过亿元拍品的书画、瓷器等板块，影像艺术可以说是不折不扣的冷门。

对于经营影像已有10年的华辰拍卖公司来说，刚刚结束的2015春拍结果只能说是差强人意。本次影像专场共上拍312件拍品，成交165件，成交额484.4万元人民币，成交率为53.2%。华辰影像拍卖负责人认为：调整期的艺术品市场整体表现欠佳，目前很多藏家将影像艺术品作为其金融资产配置的品种，影像艺术品市场与股市、房市出现了联动态势。2014年下半年以来，很多资金转入了股市、房市，导致了影像艺术品市场的萎缩。

多年来，华辰一直把影像当成是“小生意，大事情”来做，早在2006年，华辰在北京举办的一场影像专场宣告了中国摄影收藏市场正式开启，10年来华辰已运营了20多个影像拍卖专场，经手影像艺术品6000余件，交易总额近亿元。

雅昌艺术网监测中心的数据表明：2005年至2015年的10年间，包括港澳台地区在内，中国摄影作品总共上拍16068个标的，总成交额约3.7亿元。其中港澳台地区以当代摄影为主，内地市场则是老照片的交易量占重头。

多年的市场拼搏，影像拍卖在中国拍卖市场所占的成交额还不到1%。与国际市场上影像艺术品交易总额占4%的市场份额相比，影像艺术收藏在国内还是一个非常小众的领域，但也正是这种差距，使有远见的藏家看到更多的发展空间和较大的发展前景。

自19 71年，国际拍卖巨头苏富比在英国伦敦举行首场摄影专场拍卖会，确认了摄影作品的投资价值并开启了西方的影像拍卖市场，自此摄影作品的投资价值得到越来越多藏家的认同。

1984年是摄影作品市场的里程碑，美国的保罗·盖蒂博物馆以2200万美元大手笔购入了1.8万张摄影作品，作为博物馆的永久馆藏。同年，著名摄影家安塞尔·亚当斯离世，这让艺术品级的高端摄影作品一时成为万众注目的焦点。

从1990年到2008年，摄影作品的价格整体涨幅位居油画、雕塑、当代艺术品和战后艺术品等十大类中的第一位，同时也跑赢了全球艺术品综合价格指数。尤其在近年来，一些名家名作以天价成为世界瞩目的焦点。

2011年，可以说是当代影像拍卖市场发展的重要里程碑。这一年的5月，美国当代摄影家辛迪·舍曼的《无题9 6号，1981》在佳士得拍卖会上，以390万美元的价格创出了当代影像作品拍卖市场的新高。但是，这个记录仅保持了短短的几个月，2011年11月8日，著名摄影家安德烈亚斯·古尔斯基拍摄于1999年的《莱茵河Ⅱ》，以433.85万美元的价格成交。当时许多媒体都以“世界上最贵的一张照片”为题介绍了这幅作品。在业内人士看来，这已经不仅仅是一张照片，更是一件影像艺术品。

2014年11月，在苏富比举行的摄影私藏拍卖中，上拍的175件摄影作品成交率达到了90%，金额达到了2132.5万美元（人民币1.3亿元）。美国苏富比摄影部主管Denise Bethel称，这在规模和范围上都是前所未有的，此次交易也在摄影拍卖领域登峰造极。同年12月12日，澳大利亚墨尔本摄影师彼得·里克（Peter Lik）创造了摄影史上的新高，他拍摄的一幅名为《幻影》黑白照片被以780万澳大利亚元（约合人民币3989万元）的高价卖出，成为如今世界上最昂贵照片。

摄影作品在国际艺术市场上的飞速攀升着实让国内拍卖行人士兴奋不已。因为从内地的拍卖市场上来看，由国内外价差而导致的价值洼地是许多艺术品价格出现飞跃的重要原因。古代书画，官窑瓷器都曾因此价格出现大幅提升。正是由于影像作品在国内外市场上的巨大价差，20世纪90年代中期，许多内地知名的拍卖行纷纷介入，人们将影像拍卖视为中国艺术品拍卖市场上的最后一座“金矿”。

2003年，北京嘉德春拍一张表现19世纪英美舰船行驶在黄浦江上情景和上海外滩景色的老照片拍出14.85万元的价格，自此似乎找到了国内摄影拍卖市场之后的走向。清末民国的老照片和1949年到文革红色时期的老照片是主流类型，纪实摄影也有一定认知度。2006年华辰影像专场上，摄影家解海龙的中国“希望工程”代表影像《大眼睛》，以30.8万元成交。

其次，一些摄影名家或者有特殊价值的名人作品价格最高，如华辰2014年春拍中赫达·默里逊的北京风景影集以72.45万元成交，吴印咸的新中国风光摄影以69万元成交，近现代摄影史上的代表人物如汪孟舒、郎静山等人的早期作品也得到市场较高的接受与认可。郎静山的作品《飞泉幽涧万壑松风松荫静坐》在2005年以48.336万元高价拍出。

与国际市场不同的是，国内市场似乎忽视了具有当代性和观念性的艺术创作型摄影作品，似乎这一部分照片的价值很难向公众和收藏者传达，所以此类当代艺术摄影在国内只是支流，而在国外，却是比较大的市场。

华辰拍卖影像部经理李欣认为：不少业内人士看好影像收藏市场未来的发展潜力。因为影像是20世纪最典型、最重要的当代艺术形态。如果要收藏20世纪的艺术，影像是重要内容。影像作为一种真实、直观的表现形式，相比其他艺术门类具有较低的鉴赏门槛。

话虽如此，但对于初涉此地的藏家来说，如何能藏到一幅有价值影像作品呢？除了要选择信誉好的拍卖行之外，还要了解影像作品市场的“规则”。这就是无限制地复制冲洗底片只会让存世的摄影作品不断贬值。在一个相对成熟的市场中，不管是100多年前的老照片，还是当代摄影家的时尚大片都可能意味着未来的高回报，关键在于这件作品的存世量究竟多少，这不仅是指冲印的数量，更是指其在市场上流通的数量。

流通数量也是决定当代影像作品的重要因素，香格纳画廊的劳伦斯·何浦林认为：艺术家亲笔签名版和限量版作品有明显升值优势。艺术品在进入市场时需要确定好规格和版数，以合理的版数和价格与市场对接非常重要，二者按照常规是相辅相成的。藏家按版收藏，版数成为稀缺性的体现，而这方面是由艺术家确认保障，画廊对此把关。一般来说前几版的售价相对较低，越到最后几版，价格提升就越多。

由于当前国内影响市场缺乏当代影像史的学术支持，国内藏家缺乏一个能够用来作为参考并指导投资和收藏的评价体系。因此他们更愿意关注有把握的、熟知度较高的艺术品门类，这种情况导致大多数藏家对影像这种可复制的艺术品心存疑虑。

当前影像市场状况就是收藏群体小，缺少大藏家参与，如果有投资经验的企业家和艺术基金、博物馆等公立机构能够加入，以及一定数量的新入场的中产阶级和新入场藏家的支持，市场才能真正向好处发展。据资深摄影家、影像收藏顾问曾璜介绍，国内一些机构已经开始收藏摄影作品，其中既有博物馆和美术馆，还包括档案馆和图书馆等一些原本并不收藏艺术品的机构。

在2014年举办的上海艺术影像展上，有42家画廊参展，现场火爆程度和交易数量超过了主办方的预期。该艺术展总监亚历山大表示，中国人对于影像的热情是罕见的。

据统计，目前国内在建和筹建的摄影博物馆有10多个，此外还有很多专业的博物馆，如园林博物馆、航运博物馆、海事博物馆等，都有收藏摄影作品的需求，保守估计全国有100个以上的机构收藏影像作品。而在一些先知先觉的投资基金和机构，热钱也开始涌向影像作品。这也是整个市场受关注越来越多的重要原因。