陆世强
(无锡文化艺术学校)
戏曲是我国独有的艺术形式,其悠久的历史增添了中华文化的魅力。司鼓是戏曲乐队中的重要一员,对于戏曲乐队舞台表演的节奏具有一定的控制作用。对于一个戏曲乐队来说,司鼓是乐队的指挥,更是戏剧舞台表演得以顺利进行的重要角色。在戏曲舞台上,从开幕到闭幕的每一个环节,都离不开司鼓的参与。本文通过对戏曲乐队司鼓的舞台作用进行探究,希望可以突出司鼓的重要作用,促使戏曲队伍发展得更加团结和谐。
戏曲舞台上乐队司鼓的标准包括:具有良好的乐感与节奏感、具有超强的记忆力与反应力等等。
对于每一位音乐工作者来说,乐感与节奏感的达标都是基本要求。作为戏曲乐队司鼓,不仅要在表演过程中把握好节奏,控制好伴奏,更需要在处理节奏的过程中突出每次演出的中心。司鼓绝对不能跟着戏曲乐队的节奏跑,要有自己的控制。如果戏曲乐队的司鼓不能控制节奏,那么整个戏曲表演会没有节奏,戏曲表演的重心难以突出。戏曲乐队的司鼓除了要把握好节奏,还要了解丰富的戏曲作品,对每一个戏曲作品的流派进行了解,掌握其唱腔特点。只有司鼓的乐感明确,才能在戏曲舞台表演中,配合不同的唱腔做好乐队工作。
在戏曲舞台表演过程中,乐队的司鼓要充分了解剧目的内容,并将细节都熟记在心中。只有“熟”,才能生巧,熟悉剧目的细节,才能让戏曲舞台表演更加完美。在表演过程中,司鼓需要留意舞台上的每一个变化,用自己的专业手法处理舞台表演中的突发情况。戏曲舞台表演会受到表演者心理素质与戏曲专业水平的影响,突发情况的出现十分正常。只有戏曲乐队的司鼓具有较强的反应力,才能确保戏曲表演得以顺利进行。快速反应,熟练掌握,有效应对忘词与错位等情况,这是戏曲乐队司鼓的职责。
戏曲舞台上,乐队司鼓发挥着重大作用,具体而言,主要表现在以下几个方面:
首先,在戏曲舞台表演中,司鼓需要全面掌握剧目作品的内容与表达思想。更要运用科学的方法对剧目创作者的思想意图加以表达,将演奏的内容与剧目作品要表演的核心结合在一起。要完成这样的表演任务,乐队的司鼓要与其他成员默契配合,提高戏曲表演的完整度。在戏曲剧目的排练过程中,司鼓会遇到不同的演奏配合者以及表演节奏不尽相同的演员。司鼓要结合具体人员的唱腔与表演节奏,综合考虑戏曲舞台表达的台词、唱腔版式等元素。其次,司鼓要全面分析每一位演员的舞台表演能力和风格,从而在舞台表演过程中有效把握表演的节奏。通过司鼓的指挥,让整个戏曲舞台表演更具有整体性。除此之外,在戏曲舞台表演中,司鼓需要对整体表演节奏与进程进行有效把握。司鼓在戏曲舞台上的一举一动,会对音乐与舞美产生直接影响。司鼓的指挥是否得当,直接关系着戏曲舞台表演的成功与否。
司鼓,其本质就是戏曲乐队的演奏者之一,应当具有全面且高深的演奏技术。在戏曲舞台表演过程中,司鼓需要利用丰富的手势指挥戏曲乐队的整体表演,更要有能力去操控不同的演奏风格,使用多元化的演奏方法。对于戏曲乐队的司鼓来说,应运用不同的演奏方法与手势,将整个乐队的成员整合在一起,配合演员完成戏曲舞台表演是最重要的表演任务。利用演奏风格的调整以及方法的变化,让每一位演员的动作与唱腔得以配合,增强戏曲舞台表演者步法的立体感,能够让剧目中的人物角色更加鲜明。司鼓在戏曲舞台表演中的伴奏与演奏作用的发挥,会让戏曲剧情更加浓烈,让舞台上的人物更加形象。
在戏曲舞台表演的过程中,司鼓的指挥作用、伴奏作用、演奏作用是一体化的。在指挥的同时演奏,在演奏的过程中伴奏,控制戏曲乐队的核心。在戏曲演奏中,每一位演奏者需要通过司鼓的有效指挥,将各个声部协调地结合在一起,促进声效的完美。要呈现完整的演出,需要司鼓对戏曲剧目本身进行科学的处理,让乐队中的每一位演奏者与演唱者认识到剧目的真正内涵。司鼓可以通过自己的指挥与伴奏,让演奏者纠正自己的错误认识,明确剧目的风格与内容。
综上所述,戏曲表演是整合了音乐、表演与舞美等多种艺术形式的表演活动,综合性的舞台表演,需要综合性人才的支持。在戏曲表演中,戏曲乐队的表演不容小觑。戏曲司鼓是戏曲乐队的灵魂,对于戏曲乐队的表演方向有重要的指挥作用。重视戏曲舞台上乐队司鼓作用的发挥,能够稳定整个戏曲舞台表演,促进戏曲舞台表演的升级。