评剧音乐伴奏的原则之我见

李跃进　石永会

【摘 要】评剧是我国第二大剧种，以独特的民族风格和特色而广受人们的喜爱，在我国戏曲中占据着重要的地位。板腔体隶属于评剧音乐体系，包括楼上楼、二六、散板和慢板等不同类型的板式。评剧的唱词通俗、简明，曲调自然流畅，造就了评剧音乐独特的美学原则。

【关键词】评剧；音乐伴奏；原则

中图分类号：J614.93 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）06-0012-01

评剧起源于我国北方地区，位列中国五大戏曲剧种第二位，是广受人民喜爱的一种剧种。随着评剧的发展和演变，音乐伴奏在其中的重要性越发凸显。由于评剧音乐伴奏的形式众多，且各不相同，所以为了符合评剧演唱的特点，必须要使其伴奏满足一定的原则，从而达到最佳的演奏效果。

一、评剧音乐的特点

（一）评剧音乐伴奏要严

评剧音乐伴奏之严主要体现在以下几个方面：1.日常训练要严格，严格按照训练规定的时间和内容来进行；2.乐曲创作要严格，要认真对待评戏和戏曲，要具有大局观念；3.乐队表演节奏要严格，即要使鼓师、乐队以及指挥之间的步调保持一致，从而确保评戏伴奏的流畅性；4.严格控制评剧音乐的音量，即要控制评剧音乐音量的快慢和强弱，要凸显整体感和节奏感；5.与其他部门之间的配合要严谨，要与灯光、舞台和演员等协调配合，提高音乐伴奏的整体效果；6.严格筛选音响师，确保其具有扎实的业务能力和严谨的工作态度。

（二）评剧音乐伴奏要准

评剧音乐伴奏之准主要体现在以下几个方面：1.评剧音乐伴奏所用的谱子要准确；2.演奏气氛及演员情感的表述上要尽量准确，即要与现场表演人员的表演相配合，切不可独自演奏，因小失大；3.评剧表演的过程中很可能会出现一些意料之外的情况，所以评剧音乐伴奏人员要具备应对意料之外事件的能力。

二、评剧音乐伴奏的原则

（一）服务于塑造人物

所谓的伴奏实际上就是合理调配乐器的使用来与评剧表演者的表演相搭配，从而达到最佳的表演效果。当评剧表演者在评剧音乐的表演过程中处于停顿的阶段时，各种伴奏乐器之间可以相互配合，从而在表演停歇阶段也可以形成一个融洽的表演环境。评剧中人物形象的塑造主要通过唱腔来体现，而评剧就是通过音乐伴奏来辅助表演者的唱腔，帮助表演者更好地塑造人物形象，从而更好地传达人物的思想情感。伴奏音乐的哀伤性可以凸显人物悲伤的感情，伴奏音乐语调的高低直接决定着人物的心境和性格特点，从而可以营造良好的表演效果。因此，在评剧表演的过程中，要使伴奏音乐的节奏与演员所塑造的角色步调保持一致。

（二）服务于氛围营造

评剧的表演要营造一个良好的听觉氛围。科学合理的音乐氛围营造可以合理结合时间和空间，从而获得更加贴切的评剧舞台表演效果。通常而言，舞台氛围的合理营造是音乐伴奏的一个重要特点。评剧音乐在氛围营造中有不同的特征，可以借助不同的氛围营造来刺激观众的听觉感受，从而使观众可以了解评剧所要阐述的故事的背景，同时也可以为后续故事情节的开展奠定良好的基础。简言之，良好的氛围营造可以弥补评剧表演中背景阐述不足的缺点，可以使观众全面地了解故事的完整节奏。

（三）服务于突出主题

不同评剧所要阐述的主题各不相同，而评剧音乐伴奏的一个重要特点就是要服务于主题。评剧表演所要阐述的故事背景可以借助不同乐器的合理演奏来进行营造，从而使观众可以详细地了解故事的发生情况。比如在评剧《伯虎吟》中，为了表现唐伯虎孤高自傲的性格与当时封建思想的隔阂，凸显封建思想的残酷以及唐伯虎个人的悲惨命运，所以评剧音乐伴奏者采用了轻松和悲壮、沉重与清新相互呼应的音乐节奏，从而生动形象地展现评剧表演的主题。又如在评剧《大山里》中，为了凸显抗美援朝时期东北人民奋起抵抗的无畏精神，评剧音乐伴奏者主要以民间小调为主，并辅以劳动号子，从而彰显东北人民粗犷的性格。

（四）服务于评剧特色

不同评剧具有不同的魅力，而音乐伴奏则是凸显这种特色的一个重要标志。虽然不同乐器在评剧音乐伴奏中会有轻重之分，但是每种乐器均是必不可少的，其中主奏乐器更是凸显剧种特色的重要乐器。比如首席小提琴是决定交响乐成败的关键，而板胡则直接决定着评剧音乐的表演效果。另外，板胡在其他类型的戏曲中也有所应用，如梆子、豫剧、龙江剧和吉剧等，同时其在不同戏曲中所要凸显的特点也各不相同，所以要确保板胡在评剧音乐演奏应用中的合理性。

总之，评剧音乐伴奏是一个系统性项目，不仅需要合理运用各种乐器，同时还要恰当地构建、应用和融合舞台氛围、伴奏音乐、故事特色、人物形象和主题背景等内容，从而达到提高评剧音乐伴奏效果的目的。

参考文献：

[1]李洪伟.谈评剧音乐伴奏[J].剧艺求索，2014，14（8）：90-91.

[2]郑书伟.浅谈评剧音乐伴奏的原则[J].戏剧之家，2013，20（6）：56-57.