浅析紫砂《南瓜壶》的田园风趣

王雪锋

摘 要：一把南瓜壶，瓜型为壶体，形态逼真，盖与壶身则浑然一体，瓜柄为壶的，壶嘴以瓜叶卷曲为型装饰，把手则以藤蔓形式作成，惟妙惟肖。

关键词：南瓜壶；花货；造型；风趣

1 前言

紫砂陶性质质朴文静，素面素心，浮艳基本与它无缘，但也有一定的装饰风格。装饰手法除了壶身造型之外，还有镶嵌装饰（包括镶嵌金、银、玉），包银、包锡装饰，满釉装饰，粉彩装饰，绞泥装饰、泥绘、印板装饰，和最为普遍使用的、专设生产工种的陶刻装饰等。在紫砂陶上刻有作者的名款、印章，这个特色是中国其他陶瓷少有的，是对自己作品的一种尊重和承认。从这个角度而言，紫砂陶是最具个人风格的陶艺作品。

2 紫砂《南瓜壶》的田园风趣

艺术作品取法于自然是其基本规律，自然界的花鸟虫鱼、山石树木、瓜果菜蔬无一不成为艺术家的创作素材。历代紫砂艺人在继承前代其他行业匠人对自然的借鉴基础上，采用各种雕塑手段创造性地把多姿多彩的自然物象，或融入小小的紫砂壶造型之中，或艺术地加工设计成壶型，巧夺天工，精美绝伦。这样的作品展现出一种雍容富丽的审美境界。

说到紫砂花货，就不能不提到陈鸣远。他是当之无愧的花货鼻祖。他的独特在于对自然物象的创造性表现。在他的一双巧手之下，梅桩、松段、蚕桑、莲花、干柴等，无一例外地被提炼成型并赋予生命，甚至小到水盂、花生之类器物一经他的“点化”都惟妙惟肖，充满浓郁的生活气息。他对自然物象的描摹尤其注重细部的刻画，比如：蚕宝壶上多条蠕动着的蚕虫，或在桑叶之下或于桑叶之间，有的覆，有的仰，甚至蚕虫啮食桑叶的残痕都清晰可见，达到了几可乱真的地步！其他如松段上的不规则年轮，松枝松针的斑纹与线条，或大或小的树瘿；还有梅桩上的树皮与缠枝，栩栩如生的梅花等等都让人拍案叫绝。

清初陈鸣远的塑器——俗称花货，是师法自然造化的装饰典范，一把南瓜壶，瓜型为壶体，形态逼真，盖与壶身则浑然一体，瓜柄为壶的，壶嘴以瓜叶卷曲为型装饰，把手则以藤蔓形式作成，惟妙惟肖。艺术来源于生活，以造化造物，是人类器物发展的重要源泉。

笔者的《南瓜壶》造型取自一只大的落地南瓜，造型巧妙之处，莫过于将壶身以筋纹造型表现，再以花货的装饰性塑造，使得整个南瓜形的壶富有张力和生机。壶身造型圆润饱满，稳重而端庄，造型简练流畅，体态丰腴。此壶以筋纹将壶身处理得圆弧起伏，形态逼真，饶有趣味。南瓜造型，筋囊生机自然，壶身线条简洁流畅，筋纹深深扣入壶内，富含韵味。南瓜瓣凹凸起伏，富有力度，将南瓜的粗犷、肥硕表露无遗。而此壶的壶盖与壶身正是一个完整的南瓜，壶盖内嵌，严丝合缝，顺着纹理，切割开来。壶盖的筋纹与壶身精准配合，隔空观之，造型逼真，栩栩如生。一柄瓜蒂作为壶钮，与壶身构成壶体，妙趣横生。

《南瓜壶》壶把则以南瓜的瓜藤塑造，把藤丝拧成筋纹，可谓物尽其态。壶嘴、壶把造型和谐统一，以贴花的方式贴塑在壶身的腹部上，似有风吹叶摇曳之韵态。瓜叶自然卷曲，旁边缀着一个小南瓜，与壶身相互呼应，可谓相应得趣。一截藤茎与几片藤叶，正似抽出的新绿，沿着壶身腹部的走势，生动地贴在壶身上，枝分为藤条、藤叶、花蕾等三部分。

紫砂花货类作品以反映自然物状居多，应努力从色彩的过渡变化中体现作者成熟的构思。如原矿段泥，成陶色泽呈米黄、杏黄或栗黄，用于枝节、竹段类作品，有具象感。

3 结语

随着社会文明程度的提高，人们对精神领域的需求越来越高，从表面到内涵，从物质到精神，是人类进化的必然趋势，紫砂陶单凭“方非一式、圆不一相”的现状，其生命力和社会的辐射力是有限的，只有靠社会上的能人志士的参与和艺人们与时俱进、不断创新，才能使紫砂陶文化源远流长，越发光彩。