张芳芳 (海南大学艺术学院 570000)
浅析作品《哈里昆的狂欢》中空符号的“象外之意”
张芳芳 (海南大学艺术学院 570000)
本文运用空符号学及艺术美学的研究方法对米罗作品《哈里昆的狂欢》中空符号的美学价值进行了研究,从象外之意这个层次进行论述,揭示了空符号在油画创作理念所体现的别具一格的审美情趣和艺术美学价值。另外,通过对空符号在视觉意象与独特视觉语言相融合的意境体会,提高了对空符不占位置,但它又客观存在、闯人观众眼帘的客观实在性的认识。
空符号;客观存在性;留白;象外之意
空符号的内涵定义:它以直接的“空位”“空白”“停顿”“间隔”“距离”或其代码为表现形式,对实符号有分隔、提示、衬托作用,在符号活动中显示出必要性、依附性、可变性、单纯性、一次性的一类特殊符号。空符号在原始符号活动中就与实符号一起产生,它中介于实符号之间又明显依附于实符号。需要分隔之时,符号系统、符号活动就为空符号的产生提供条件,人为设置是空符号的操作方式,符号活动由自变项实符号和随变项空符号共同完成。
了解了空符号的性质定义,就此来分析米罗的作品《哈里昆的狂欢》中空符号的象外之意。本作品以符号元素占据了画面的主体。这抽象的符号绘画语言、拆解扭曲的形象、错落不明的画面结构,乍看上去毫无章法,细细品味,却有一种天真无邪、质朴可爱的稚趣扑面而来,奇特的空间感,这就是形式之外呈现出无限的想象和无尽回味的空间。因此,研究米罗作品《哈里昆的狂欢》中的空符号的象外之意具有重要的意义。
形式与意义是不能分割的这两个主体,然而符号这种形式是存有一定意义的载体,它的任务是传输信息。空符号作为一种特殊符号不仅要传递信息,同时也作为前往丰富意象的一条轨迹。
使得艺术家的审美取向和作品的形式高度融合达到的一种艺术高度是“意境”。观者如果领悟到绘画作品的意境就好像把握到了绘画的灵魂,这也是我们品评绘画作品好坏的标准之一。隐含在《哈里昆的狂欢》中的空符号,米罗通过画面上的这种悲喜交加,在一定意义上使意境融入生活,反映了战争的残酷。呼吁人民热爱和平,赋予作品新的生机,并为意义的延展提供更加丰富的空间。米罗将外在的符号化消解而更多地是通过这无形的空符号 反映作品的内在情感,将整幅画面的复杂情绪表达的表达的如此真实完美。显而易见,在绘画创作中,通过空符号和实符号的交叉使用,这不仅是迎合题材内容的需要,而且是借助空符号的无形力量和无声之美来体味作者内在情感的一种方式;同时,引发我们对于实符号无限的联想与想象,从而也是作品产生有创造性和提高绘画创作的境界的需要;就此创造出抽象符号绘画语言的形式不仅有意味而且有意境。
米罗的《哈里昆的狂欢》使得观者视觉与心灵产生了对话。在信息膨胀的社会中,各种视觉信息冲击观者的内心,造成一定的视觉及心理的疲惫,能满足现代人精神上的这一追求可能就在于空符号的留取
在米罗的《哈里昆的狂欢》中流露出的是一种天真轻松愉悦的画面。然而此时的空符号与实符号之间的比例关系、虚实关系和形态分布,这全是在无意识与非逻辑心灵的冲力从中解放出来的,并且窥探不可见感知领域和视觉世界的奥秘。
画面布局谋篇是使人获得紧张和松弛的视觉体验行之有效的表现手段。在《哈里昆的狂欢》中如果实符号所占的比例过大,或是形和形之间过于密集,都会使观者产生压抑情绪,或者增加视觉疲劳的感受。米罗恰当的运用空符号来衬托实形,这样会使实形更加突出,把那些欢愉的小动物、有机物、野兽散落在画面各个地方,而位于画面黄金分割点出的惆怅老者吊着烟袋被这些抽象的符号因素包裹着,悲伤的眼神凝望着观者,欢愉夹杂痛苦,即用欢愉反映战争的残酷。表现作者对战争的憎恨。画面恰巧给予了适当的“空白”,使观者在空符号传递的微量信息之中获得视觉上的轻松感。
空符号可以使画面对比更强了和主体更突出,同时,在看似的“空白”地方又蕴含其丰富的内涵,与米罗的《哈里昆的狂欢》相比如《蓝色二号》让我们迷失在蓝色深渊所制造出的神秘空间里,还伴随着快速前进的奇异感觉。这里隐含的空符号不言而喻。正如德国著名的现代建筑设计师路德维希·密斯·凡·德罗提倡的“少即是多”的设计理念。画面要摒弃繁杂的枝节,不断提炼和整理拥挤、密集的实符号,使得空符号与实符号恰当的穿插在画面之中。并且使空符号在作品的气韵当中灵活穿行,这样便会使观者获得十分丰富的视觉感受,从而使得绘画变的简洁有趣性。这种氛围的营造,是以“着墨不多”的绘画技法,使得形态摆脱了具体指向的束缚,一种更加变幻并意蕴深邃的审美空间呈现在我们眼前,从而达到以笔墨少即是多的创作意图。然而米罗将《哈里昆的狂欢》利用怪诞的形象与抽象的符号因素作为画面的主题因素,结合单调的色彩,加之画面中人物惆怅表情与整个画面欢愉氛围形成矛盾,从而让观者联想到战争最大受害者便是人民群众,深层次反映了战争的残酷性。体现了米罗将空符号灵活运用使画面从而呈现出一种形式之外耐人寻味的意境。
人们易识别和关注“有声有色有形”的实符号,常不在意“无声无色无形”的空符号。通过系统的研究米罗对空符号在《哈里昆的狂欢》灵活运用,空符号与实符号的相互作用所构成作品的象外之意解析。从而以小见大,空符号的运用在日后绘画创作中举足轻重。从米罗的《哈里昆的狂欢》在“似与不似”之间产生多种思维空间的想象。米罗提取线中更多的抽象成份,以极简洁的形式与本质关系运用,并不致力于对应客观的视觉性和实在性的愉悦。然而它遵循审美是以客体为本出发,因而米罗致力于在大自然中探索美的规律。正如我国古代绘画追求美的目的在于“象外之意”。绘画本质是表现客体是从“外师造化”到“中得心源”的观念。形式多样的实符号被我们在欣赏和研究的同时,与实符号如影随形的空符号也值得关注和探讨。这样才会使绘画欣赏与研究更客观、更深入。由于对文章的深入剖析存在一定的局限性,所以希望艺术界学者下大力气研究空符号,使之规范化,使之更完善,运用更有规律,以更好地指导我们的创作实践,使我们的油画语言叙述更具艺术化,更富有审美价值。
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张芳芳,女,海南大学艺术学院研究生二年级油画。