“新艺术”风格中的代表马金托什

杨艳平 胡 颖 （湖南工业大学 412000）

“新艺术”风格中的代表马金托什

杨艳平 胡 颖 （湖南工业大学 412000）

“新艺术”风格是世界艺术史上一个特殊的风格，起源于法国，波及世界各国。还受到东方艺术的影响，在整个设计史上有承上启下的作用。而马金托什在家具设计上摒弃了盛行多年的蜿蜒的曲线美，而选择更适合机械化生产的直线，在“新艺术“风格中算是特立独行的设计师，值得我们讨论研究。

新艺术；马金托什；曲线；直线；日本浮世绘

项目来源：2014年湖南省教育厅科学研究开放平台项目，（项目编号：14K033）

一、“新艺术”风格是否属于一种风格

“新艺术”这个词是由德国出身的艺术商人萨莫尔宾所创造的。1895年，他在普鲁文斯街开了一家画廊并取名为“新艺术”这家画廊主要为当时“前卫风格的”著名的设计师和艺术家开放。画廊的展品五花八门，品种繁多，而且没有统一的风格。从这里开始“新艺术”一词逐渐被人所承认，并最后再艺术史上定位。“新艺风格从产生背景上看与1860-1890年左右产生的“工艺美术运动”都有很多相似的地方，他们都是反对娇柔做作的维多利亚和其他的过分装饰风格，强调灵感来自大自然。但是“工艺美术”运动重视中世纪的哥特风格，而“新艺术”完全摒弃所有的风格，强调自然中没有完全的平面，没有直线。在装饰中突出强调曲线，强调从自然中提取植物的纹样，用艺术手法加工为优美、蜿蜒。舒展的曲线，充满了浪漫情怀以及女性般的美感。可以说“新艺术”运动是“工艺美术运动”的继承和发展。

“新艺术”虽然是在一个时期产生的艺术运动，但是与之前的哥特式风格、巴洛克式风格、洛可可风格不同，“新艺术”风格波及的范围不在拘于一个国家或地区，而是波及整个欧洲、美国甚至远在中国的哈尔滨。而且在不同的国家有不同的叫法。在意大利，新艺术被称之为“自由风格”；在德国被称之为“青年风格”在奥地利的维也纳被称之为“分离派”，在法国、荷兰、比利时、西班牙、意大利虽然都称只为“新艺术”。而且不同的地区，不同的设计师有不同的观点和看法。例如，西班牙的“新艺术”代表人物高迪设计的米拉公寓，高迪设计的圣家族大教堂至今没有完成“圣家族大教堂”是西班牙的地标性建筑，这些都是“新艺术”运动时期的典范。

二、马金托什的新艺术风格发展

1851年在英国海德公园举办的世界博览会，此次博览会的产品出现了两种现像：一是工业产品外形粗糙简陋，一些没有功能性的繁琐装饰引起世人的厌恶比。二是手工艺人仍然坚持以手工生产，造成高昂的价钱只能服务于少数的权贵。在19世纪末到20世纪初，世界格局发生巨大变化，在这个时期的世界资本主义经济高速发展中。资本主义各国经济发展极不平衡，由此引起它们在世界经济中地位急剧变化。美、德超过英、法跃居世界的第一位和第二位，英国降至第三位，法国仅到第四位。俄国和日本的地位虽有显著提高，世界贸易形成了多中心的格局。由于资本主义经济发展过于迅速，工业产品的增长超过了世界市场的需求。针对贵族的手工产品必定要退出历史舞台，而适应整个社会的产品必定是适合机械化可以批量生产、价格低廉的能为广大消费者受用的产品。马金托什的设计由便于机械加工的直线组成，功能性强，有具有一定的装饰性。顺应了时代的发展，得到发扬，但是，如果马金托什的作品出现在哥特式、洛可可时代，必定不会引起世人瞩目。

从马金托什的经历来看，他的生活在英国当时的文化中心格拉斯哥，这里尤其是商业发达，成为商业文化活动的大都会。马金托什是一个全能型人才，他的设计范围有建筑、家具、室内、灯具、玻璃器件、色彩玻璃、地毯和挂件等。大批富裕的商人重视艺术的欣赏，不少富商动用巨额资金设计、兴建豪华住宅，购买来自东方的瓷器、漆器等艺术品来装饰房间。这给设计师提供了很好的实践机会和实验场所。也正因为马金托什积极参加当时的社会文化实践活动，所以，他的设计经过市场的磨练，才符合时代精神和时代要求。

三、日本浮世绘对马金托什的影响

就日本的浮世绘来说，浮世绘从传统的“大和绘”演变而来，又吸收了中国明清的的版画艺术。而明清的版画吸收了西方的透视学原理并达到一个艺术高度。日本就这样不仅吸收了中国画中的留白，不对称性这样与大和民族“禅”的思想相符合的艺术风格。又间接吸收了西方的透视学。而浮世绘传到欧洲也是一种机缘巧合。随着荷兰、英国等国家的航海技术越来越发达，他们开辟的新的航线，当来到东方不仅被这里广阔的土地所震惊同时被东方的精美的手工艺品所折服。尤其是中国的瓷器传到欧洲立刻就被贵族所追捧，但是由于中国的明末清初国内发生一些列的战争，导致欧洲国家不能再从中国购买到工艺品。而日本在很久之前就从中国学习到了瓷器的烧制艺术。虽然日本的德川幕府也实行“锁国”的外交政策，但是并没有限制商业活动。荷兰早在1600年就跟日本建立了外交，荷兰就在此时转向日本购买大量瓷器和漆器。随着日本的瓷器和漆器漂洋过海来到欧洲，被艺术家、贵族争相购买、用来炫耀的同时，当做保护作用包裹这些工艺品外面的浮世绘手稿被欧洲艺术家看到，并为之震惊，他们从来没有看到过这样的线条，马金托什通过浮世绘里简单的线条、排版、布局、设计所达到的装饰效果，使他有了新的思想去改变欧洲原有的“曲线风”从而形成了一个自己的特色。完全采用简洁的直线来表现，用交叉的网格作为装饰元素。在色彩上也由早期的为克兰斯顿小姐设计的杨柳茶室（Willow Tea Rooms）的灰色、粉红色、象牙白色、银色、绿色和紫色转换为早期西方最厌恶的“机械的颜色”黑色和白色。

基于马金托什对于旧有风格的厌倦，对于新风格的畏惧，导致工艺美术运动和新艺术运动兴盛的时期，他能够在这个时刻挺身而出，正视机械化的形式，采用接近现代风格的简单几何形态和黑白色计划，为设计的进一步发展开拓了一种积极的可能性。他是工艺美术时期与现代主义时期的一个重要的衔接式的人物，在设计史上具有承上启下的作用和意义。我们作为一名学设计的学生，不仅要有扎实的设计功底，还要有探索精神、敢于突破现状的勇气。

[1] 番力.浮世绘.[M].河北教育出版社，2007年版.

[2] 郑振铎：中国古代木刻画史略[M].上海书店出版社，2006年版.

[3] [美]鲁本·本尼迪克特.菊与刀[M].南海出版公司，2007年版.

[4]张博.《西方美术对于日本浮世绘版画的影响 [J].日本文化研究，2007（6）.

[5] 盛恩养.从米拉公寓看高迪的设计思想 [J].装饰.2009（6）.

杨艳平（1960- ），女，湖南长沙人，湖南工业大学包装设计艺术学院包装设计系主任，研究生导师，主要研究方向：包装设计；胡颖（1990-），女，河北邢台人，湖南工业大学包装设计艺术学院2014级研究生，专业：艺术设计，研究方向：包装设计。