浅谈当代大学生工笔人物画创作的观念

李长民 （咸阳师范学院美术学院 712000）

浅谈当代大学生工笔人物画创作的观念

李长民 （咸阳师范学院美术学院 712000）

中国工笔画作为传统绘画的一种表现形式，是中国文化的重要体现。而当代大学生的美术创作也正体现着当代社会的价值观念、和审美态度，在他们的作品中，传统与创新并存，中西技法兼用，灵活变通，手法多样，题材广泛、时代特点鲜明是当代大学生美术创作的显著特点。本文就大学生美术创作中所出现的多元化的创作形式以及思想观念加以分析。

工笔人物画；当代大学生；创作观念

任何一个时代，经济的繁荣和社会的进步都会给艺术的发展带来无限的生机。当今，中国工笔人物画尤其如此，其方法之丰富，形式之多样，思想之活跃，视野之开阔，受众之广泛都开创了精致华贵的绘画崭新时代，也是艺术史上任何一个时期所无法比拟的，而当代大学生的美术创作无论是在知识积累、技法的更新、题材的选择，材料的运用以及审美观念上都体现出了新时代青年美术人才的独特的思维方式和生命活力，体现出这个群体将更多的目光放在了关注人的生命、价值与意义上。

一、当代大学生的创作题材多元化

现代社会信息量大，经济繁荣，文艺思潮活跃，人们的精神生活与物质生活充实，生活在这个时代的大学生们的绘画创作也具有极大的丰富性，因此，表现社会主体—“人”即是美术创作者的首选。在题材的挖掘上美术创作者们搜尽枯肠，希望自己所画题材，前所未有，古今独步。不论“题材内容，形式语言还是创作理念等都发生了很大程度上的改变，呈现出的是勇于创新探索的新局面”。大到国家政事，小到生活点滴。从历史事件到社会现状，潜在的或主流的，特色的或边缘的，阳光的或灰暗的皆成为笔下表现的对象。工笔人物画创作已经走向了多元化的趋势，形成多个角度，多个层面的发展格局，并突破对生活的一般性和再现式的表达。在美术创作题材的选择上一般倾向于以下几类题材。

1.都市题材

艺术的创作必定是艺术家对现实生活加工、提炼的结果。当代的大学生几乎都处在闹市之中，对城市生活比较熟悉。因此在绘画创作中更愿意去表现都市题材。在近年的全国美展当中，以“人”为主题的作品以及表现都市题材的工笔人物作品越来越多，从更多方面描绘了都市青年或者是都市群体的生活环境或生活方式，传达了真实、鲜活而又充满青春朝气的都市浪漫气息。

大学生在美术创作中，在题材选择上也会把目光放在生活或社会底层的一些小商贩、打工者和经过城市的怱怱行客。表达对他们在工作、生活中顽强拼搏的尊敬与赞美。同时他们还会对城市化过程中所产生的一些生态环境问题进行描绘，以引发他人深省。

2.农村题材

在学习美术类的大学生中不少是来自于农村，农村艰苦的环境，落后的条件，人们辛勤的劳作，都使大学生们对于农民阶层有着深厚的感情。而大学生的美术创作对于农民的描绘，是为了通过他们去表现农民身上的那种勤劳朴实、忠厚善良、吃苦耐劳的精神以及日出而作，风雨无阻，为国家，为儿女奉献一生的精神品格，因此他们创作时会饱含着思想感情加以描绘。如马杰惠波的作品《黄土暖秋》，表现了新时代的中国农民追求更加完美的未来生活。

3.军事题材

成为军人、报效国家、是一般青年人都想争取的荣誉，军人身上有一种蓬勃向上、坚忍不拔、驰骋疆场，建功立业、甘于奉献的精神和中华民族特有的气质、深深地吸引着当代青年人，因此表现这些为国效命，忠效难全的热血青年正是当代大学生美术创作的责任。通过军事题材这一主题的表现，体现了全社会对军人的敬佩和爱戴。

4.少数民族题材

中国少数民族众多，各个民族都有各自不同的文化。这些少数民族的风情民俗、环境地域、生活习惯和服饰打扮都不同于其它民族，并吸引着众多青年画家对于工笔人物画题材的挖掘。但唯有当艺术家从他们的生活方式中去感悟他们的内心世界时，才会真正因感动而理解，创作出具有民族性与艺术性的中国工笔人物画作品。

二、当代大学生工笔人物创作受多方面影响

当代大学生是一群最能体现青年人审美爱好和时尚的一个生机勃勃的美术创作群体，在他们的创作中要能体现出大学四年所学的基本技能、基础理论等，由于创作思想还不成熟、也由于还在大学期间，因此他们的创作一定会受到当今文化思潮、经济市场、传统精神、外来文化等诸多方面的影响。

1.现代文化发展和市场经济的影响

社会的稳定、经济的繁荣都会给艺术提供发展的机会与环境。但经济的繁荣会使艺术的朝着两个方向发展：其一，为艺术的发展提供了必要的创作条件，如优美的创作环境，良好的创作条件，让艺术家的创作因材料的精良而产生出得心应手的艺术精品；其二，经济的繁荣一定会带动艺术品的流通，当艺术消费者在消费艺术品的同时，会进一步激发艺术家的创作热情。但是市场经济的繁荣也会导致艺术家的创作流于粗制滥造，使得艺术家面对金钱而丧失艺术创作的良知。导致艺术创作丢失自我、质量下降，流于没有艺术特点的庸俗的地滩商品，这就里艺术冲击下所产生的负面现象。

2.传统绘画对当代工笔人物画创作的影响

首先，大学教育即是传承文化。大学生们的工笔画创作自然要从传统中来，经典的绘画自有其值得学习之处，探本溯源“取法乎上”千古不易。这其中即要了解绘画方法，又要掌握知识理论，亦要对绘画语言、所用材料有一定的熟悉。

其次，传统艺术精神对当代工笔人物画的创作有着极其深远的影响。传统文化强调“真、善、美” 统一的审美观和“天人合一”的自然观，“强调画品要与人品和谐统一，画如其人的绘画观，倡导着和谐文化统一的精神”。传统工笔人物画在艺术表现上“注重精神表达，强调神韵和意韵，古人的 ‘气韵生动’‘ 以形写神’等绘画理论精华对当代工笔人物画的发展产生了深远的影响，这特色才是当代工笔人物画应该继承和发展的。

3.西方绘画对当代工笔人物画创作的影响

西方绘画思潮的涌入对工笔人物画的发展起到了很大的冲击，中国工笔人物画在发展中积极的借鉴和吸取了外来因素，使中西文化得以融合。“新的创作理念、材料技法、绘画语言等促使现代中国工笔人物画新面貌的形成。”如今中国画的创作过程中都留下被西方艺术所影响的痕迹，在中西文化不断冲突交融的背景下，当代工笔画家突破了原有的模式，人物表达的准确性，色彩及笔墨运用的整体性，以及工笔人物中开始探索出新的绘画语言和绘画技巧，完善了中国画的表达。

（1）西画造型对中国画的影响

中国绘画在20世纪以前，只有笔墨观念，而没有造型观念，随着改革开放初期，西方再现性艺术观念的传入，强调了表达人物比例、解剖、透视等结构的准确性。使中国现代工笔人物画站在历史的发展的角度看清东、西方表现上的异同，认识到东方与西方的互补和融合，借鉴和吸取了西画造型的严谨手法，使得中国工笔人物画在人物的准确表达上，一改自古以来的程式化，而使得中国当代工笔人物画显得更加生动与亮丽。

当然中国工笔人物画其表达手法的丰富，也不完全以准确表达人物形象为目标。也有重在表现主观意象的工笔人物作品，这类作品也将中国人物画表现的更加富有个性，人物之美也更加集中，“出新意于法度之中”。因此，“夸张变形是当代中国工笔人物画作者为突出个人绘画特色而开始探索的新领域”。

（2）西画明暗、色彩在中国画中综合运用

在中国画中线是最基础的表现语言，是描绘形象的唯一手段。历来如此，但西方绘画明暗强烈的视觉效果被人们所看好，特别在80年代初，人们抱着对西方绘画的好奇和新鲜，将西画的明暗以及结构塑造加入中国画工笔人物画中，力求新、奇、异。丰富了中国画的表现手法，和线条应用中的单纯。

受西画色彩的影响，中国工笔人物中色彩如矿物质，晶体、高温结晶颜料等的广泛应用，让人耳目一新，在大学生毕业创作中有的作品以线为主加以造型。也有弱化甚至消失了线的运用而强调了色彩等等，都使画面不同于以往效果，而有极强的视觉冲击力，充分体现出不同材料所表现的质感，但却同样具有中国画特点，这些都是可以探索的现象。

（3）构图的多样性发展

中国传统工笔人物作品构图追求了简洁、突出重点，“无画处皆成妙境”的空阔画面，给欣赏者留有一定的想象余地。而西画构图，追求了严谨以及“黄金律”，画面富有一定的张力，当代中国画工笔人物追求表现时代特征、追求表现人的生命意识，追求表现艺术家价值观的突破。与传统工笔人物画作品相比较，人们会发现，当代工笔人物画内容丰富，构图饱满，时代感强，主题积极鲜明，也体现出极强的艺术感染力！

三、当代大学生的传统与现代工笔人物画创作

当代大学生的工笔人物画创作是一个十分重要的创作群体，目前国内除了十一所专业美术院校国画系学生的毕业创作外。其它一些综合院校的美术类毕业创作数量之大也是十分惊人的，其中优劣自然有所区别。体现在：

首先，当代大学生的工笔人物创作是建立在对传统绘画学习的基础之上的，其中思维观念，审美态度，方法技巧包括其中所包含的文化层次，艺术品味等都是大学生们所学知识、实践经验的综合体现。在学习和实践过程中，他们会对传统绘画有所思考和研究，其创作方法的单纯性也让大学生们变得安静和富有耐心。因此对于传统绘画的方法的学习，大学生们更多的会对其中的文化内涵与绘画所产生的意境而动心。

当代大学生所创作的现代工笔人物作品其对画面的构成上可分为二个层面来分析：一是在画面的组织与构成及意境上，体现出一种与传统“空阔”不同的“实”的意境来；二是在工笔人物创作的形象上，一方面表现出生活中的“真实”，甚至要找模特效对结构与动态，另一方面表现画面的组织与构思中体现出个人感情，将形象加以夸张，这种夸张则要建立在对不同形象有较深入的理解上，而使艺术的美更加集中，创作出的作品才能生动感人。

其次，当代大学生的创作现状出现了三种发展取向。一是创作群体数量大，时间充足、精力充沛，因而作品制作精良，参展机会较高。在每五年一次的第十一届、十二届和第十四届全国美展中，中国画获奖提名将近百分之五十是工笔画。此外全国青年美术作品展览、画院中国画提名展，以及各地具有纪念性的活动所举办的各类综合性美术作品展中，据统计，青年画家参与其中的人数与中、老年画家相比为十比一，因此国家级综合性大展，不仅为青年美术家搭建了展示才华的平台，更重要的是青年美术家（包括当代大学生）通过自己的作品展示了他们的创新精神、创作热情和对社会人文的关怀，更是反映了当代美术创作的新特点。如全国第十四届美展中国画获奖作品中工笔作品远远超过其他国画种类。可想而知，当代大学生工笔人物画在现今的社会发展中已占有举足轻重的地位。二是当代大学生的工笔人物画创作有自己独具匠心之处，也有不很成熟的一面。独具匠心是体现在了当代大学生看待社会，看待题材的眼光不同于一般画家，他们善于捕捉对象最让人动心的那一“点”。捕捉平庸生活中的平庸人物，以及不被大家所关注、认可的客观对象，成为自己笔下想要表达的形象；而不成熟的一面表现在对生活的理解、感悟不够深刻。对创作中的客观事物的描绘只停留在肤浅的感性认识上，因此显得作品内涵苍白，不能打动欣赏者。三是也有个别学生对待创作的态度不够认真，人物形象，环境道具，人与人的互动，人与物的关系交待不够清楚，“合情合理”的生活情形还不能做到，有时也从网上下載形象，而缺少实地写生，有些形象个人主观臆想的多，实地考查与写生者少，导致作品形象拼凑痕迹明显，另有一部分大学生的作品所用素材，或俗不可耐，或商品气息过浓等等情况不一而足！一部分作品整体上大学生们投入不够，作品的主题或者内涵挖掘地不够深入，都是导致这一部分大学生作品质量不高的主要原因。

最后，任何艺术其所以打动欣赏者，其创作者要有良好的文化素养，全面的理论水平，精湛的专业技能，敏锐的观察能力以及诗人般善于创造的艺术天赋等等缺一不可！优秀的美术作品必然是艺术精神的产品。当代大学生中大多数正在积极努力的改善个人文化素养不足的现状，也正努力从单纯的技法实践中让自己脱身出来。因此，艺术要“异质文化杂交……经过交融、渗透和互补，从而产生出一种以本民族的特色为基调的新的东方文化体系”。同时，工笔人物画的创作从构图、造型、线条、和色彩方面表现了其艺术语言的多样性。在工笔人物发展的过程中，我们要尊重绘画创作者精心探索的结果，亦要尊重其自身的发展规律，善于总结传统绘画经验，从世界各民族的艺术经验中广纳博采，开拓视野，并不断增强自身的学识，注重艺术修养的提高，在飞速发展的信息时代，坚持传承与发扬中国工笔人物画的优良传统。使中国工笔人物画在历史的潮流中走得更远更好。

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李长民，1960年，咸阳师范学院美术学院教授。

陕西省咸阳师范学院，院级重点课程课题，毕业创作，200712009号