感知《寿桃壶》的吉祥意韵

吉春萍

（宜兴 214221）

感知《寿桃壶》的吉祥意韵

吉春萍

（宜兴 214221）

《寿桃壶》造型饱满圆润，精美大方，气韵优雅吉庆。笔者在创作紫砂花塑器时，除了研究历代紫砂花塑器的传承和文化、艺术和技法等，还因对紫砂内在潜藏的发展性作思考，才能发扬紫砂艺术。

寿桃壶；陶艺；传承；意韵

1 前言

紫砂陶艺一直是公认的中国“国粹”，在当代国际大舞台上，紫砂壶扮演着极其重要的角色，它让世界更加了解中国和中国文化，俨然已是中国的一张名片。紫砂艺术的丰富美学在各种造型中淋漓尽致的表现出来，在传统紫砂艺术的基础上，紫砂延展出多个造型的壶式特点。

2 《寿桃壶》的吉祥意韵

一把色、艺、形均绝的壶艺，更能够受到人们的欢迎，砂壶可以陶冶人们的性情，因而紫砂壶在自我成长的过程中，完善并形成了艺术、功能于一体的茶具，在众多的陶瓷艺术品中，砂壶有着一定历史地位和文化基础。赏玩俱佳，同时，砂壶追求意趣和文化内涵，在砂壶的造型、装饰中，最能体现紫砂自然趣味的就是花货。

历代紫砂大家都有着花塑器作品传世，几乎所有的传世花塑器皆有着清晰的发展脉络，贴合人们的生活，贴近民族民俗的传统文化，有着丰富的艺术表现力。笔者在创作紫砂花塑器的时候，除了研究历代紫砂花塑器的传承和文化、艺术和技法等，还因对紫砂内在潜藏的发展性作思考，才能发扬紫砂艺术。没有奇特的造型，没有瑰丽的图案，但这是一把决不等闲的紫砂壶，有着太多的文化内涵。

桃，鲜果也。老寿星手中捧着的就是一个大寿桃。民间传说能得到此桃者，必能福寿尽享，长命百岁。心灵手巧的制壶人常在茶盖上塑一寿桃为纽，精致小巧，惹人爱慕。

《寿桃壶》全手工制作。寿桃为钮，桃枝叶装饰，隆起截盖，短颈，弯流，桃枝干扁环把。壶把底分叉，一边贴塑桃枝叶。鼓腹扁圆身桶，圈足，梅花7孔，出水劲爽。整壶圆润，口盖严密不渗水。

《寿桃壶》造型饱满圆润，精美大方，气韵优雅吉庆。整体结构缜密，线条流畅。壶身贴塑工艺细腻，造型逼真，舒展。通壶工艺严谨，明针到位，泥色古朴、均匀，包浆内蕴。是赏玩收藏佳品，仅此一把，有缘者得之。

捧《寿桃壶》于手掌，任思绪遨游，若能在圆圆的壶身里煎煮乾坤，若能在氤氲如烟的茶香中洞悉世间万物，若能在赏玩仙桃的过程中沾些许仙气，人生如此，虽无仙风道骨，也算惬意了。更何况此桃为老寿星的寿桃所化，非有缘人不能得也。一件紫砂作品的内在质量好坏、档次的高低，都取决于设计制作者自身的艺术修养、技艺水准及实践经验；一个优秀的工艺大师,应具有豁达的胸怀和高超的技艺。如明末清初著名的紫砂大师陈鸣远，雕镂手法皆长,作品纤巧有致。

在笔者的眼中，紫砂的精神气势早已超越表面的实体，依附思想诞生而出，相比之瓷器的青涩，它温润儒雅似文人骚客，相较之金银器的炫目，紫砂最为古拙、雅致，相比玉器的润泽，紫砂更为朴实。

紫砂深受人们喜爱的原因，还在于它蕴含着我们欣赏甚至钦佩的品质:“温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，朴讷如仁人，飘逸如仙子，廉洁如高士”，符合很多中国文人的审美情趣。紫砂壶自诞生起，就与文人结下不解之缘，历代制壶名家与文人墨客的结合，才造就了紫砂多姿多彩的文化韵味。据考证，明清两代，参与紫砂陶艺的诗人、学者、艺术家不下90人，这在中国工艺美术史上是绝无仅有的，很多人和事至今仍被人们津津乐道。

3 结语

宜兴紫砂陶发展，每一步都源于以社会环境为基础，文化艺术为背景，社会需求为动力。而今日之辉煌，现代文化艺术的影响，其意识进入紫砂陶艺领域是历史的必然，这是件好事，它拓展紫砂艺人的艺术思想，促使紫砂艺术风格多样化，满足不同层次人们的需求。紫砂陶艺的发展经历证明了紫砂与传统文化艺术的“传承”关系，与现代文化艺术的“共存共荣”的关系，“博采众长”是紫砂艺术的传统做法。