让课堂乐器成为学生的一技之长

周炜

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”今年，我校在这一广泛的音乐学习领域注入了新的教育理念和元素，即将葫芦丝教学引入音乐课堂，让学生掌握一门乐器。在不断的教学尝试和探索中，我深深体会到葫芦丝教学对培养学生学习音乐的兴趣，提升学生的音乐素质和艺术气质有良好的作用。为此，我结合自身开展葫芦丝教学的实际状况，就如何在音乐课堂中开展葫芦丝的教学谈谈看法。

一、体验成功，让学生爱上葫芦丝

大部分学习乐器的孩子有过这样的经验：一开始源于对某种乐器的喜欢和新奇，故而选择了这项乐器，然而日复一日，枯燥的练习或给自己带来难度的乐曲会让缺乏毅力的学生选择放弃。而我在葫芦丝的教学过程当中也遇到了这样的情况。刚拿到葫芦丝，学生都很兴奋，爱不释手，一有空闲就拿出来练习，下课休息的时间也不放过。但是好景不长，他们的这份热情慢慢地冷淡了，吹奏时，不是因为孔没有按好漏气，就是气息力度没有控制好，从而吹出跑调的音，或者吹不出声音。原本耐心有限的学生变得更加急躁不安，有些更是出现了放弃的念头。针对这样的状况，我立即调整教学内容，首先选一些容易并且朗朗上口的曲子，他们毫不费力就能学会；在展示环节我给每个学生都提供表演的机会，并对于每个学生的表演都找到属于他自己闪光的地方，这样，他们慢慢体会到了成功的喜悦，随之越来越喜欢葫芦丝。课后，我还让学生去寻找自己喜欢的、适合自己演奏的乐曲，自学之后推荐给大家，并在课堂上展示，一起来演奏。这样，他们由被动学习变为主动学习，更多学生主动跟我汇报吹奏成果，还要求在我面前表演。三年级有一群学生总跟我说：“周老师，我真希望每节课都是音乐课。”通过葫芦丝的学习和演奏，使他们找到了属于自己的那份自信，在一次次成功的体验和满足中也爱上了葫芦丝。

二、激发学习动机，让学生乐于吹奏葫芦丝

在葫芦丝教学过程中，如果能结合乐曲的形象，更好地激发出学习动机，就能启发学生的情感与思维，让其有身临其境的感觉，以达到理想的教学目标。比如，在教学《快乐的啰嗦》一课时，我打开这一乐曲的民乐现场演奏视频，根据视频中出现的乐器模仿演奏，还跟着节奏快乐地跳起来，学生顿时被感染了，学习动机也随之被激发了出来，并很快进入了状态，仅仅用了不到十分钟，学生就学会了那首曲子。又如，在教学《打水姑娘》这一乐曲时，我帶领他们走进傣族，让他们尽情地领略傣族的风土人情，深入了解傣族葫芦丝的音乐文化。这样一来，学生兴趣盎然，上课也十分投入。因此，在葫芦丝教学过程中激发学生的学习动机，让葫芦丝学习变得更加生动，让原本单一的显得有些枯燥的知识变得更加丰富多彩，也让他们的视野变得更加开阔，在学习中变得更加快乐。

三、分层教学，师徒结对，让学生帮带互助

俗话说：“十个手指也有长短。”班里的四十多个学生的接受能力和音乐素养肯定存在一定的差异。因此，我采用了分层教学，对那些优等生的进度会稍快，而且曲子难度也会大一些。还采用一部分带动另一部分的学习方式：即师徒结对，“师傅”在不耽搁自己学习任务的同时做好带徒的工作。对于接受能力不强的学生，我给他们布置简单的曲子，或者把复杂的曲子简单化。总之，让班里的每个学生都不半途而废。我把学生分为五个大组，每一组安排一名组长，每一大组又分成七对师徒，在组长的带领下，实行帮带教学，各组之间开展竞赛，各对师徒开展竞赛，得星、评优，过关，奖章等争夺。这样，既让学生各有所学、各有所得，又培养了他们的集体荣誉感和团结协作的精神。

四、提供表演舞台，让学生在竞争中提高演奏水平

成功的表现是支撑小学生学习兴趣的强大动力。本学期每周一次的“国旗下的展示”，为学生提供了展现自我的大舞台。运用优胜劣汰的竞争方式，满足他们的表演欲望，实现他们的表演梦想。除了学校的“艺术大舞台”，我还在班级为他们提供表演的舞台。每当完成一项教学任务之后，我都会在班级组织一次演奏比赛，并且评出“最佳表情奖”“最佳合作奖”以及“综合素质奖”等多个奖项，从而让学生的表演欲望得到满足，让他们在不同的舞台和比赛中，争相去提升自己的葫芦丝演奏水平，在相互的竞争中共同进步。

实践证明，葫芦丝进课堂确实能提升学生的音乐素养和艺术气质，有效促进学生多元发展，也深受学生的青睐，我有信心，我们学校的葫芦丝教学一定会开展得越来越好，真正做到让器乐进课堂扎实有效地开展，成为学生的一技之长。