张晓炳
(淮南师范学院,安徽 淮南 232038)
随着时代的不断发展,人们的欣赏水平和要求也在不断的提高,甚至连欣赏的角度也在不断的变化。在各种思想不断碰撞,各种文化不断沸腾的现在,人们更多追求的是能够真正深入自己心中的那一股音乐的甘泉,希望听到的是歌者真实的情感表露,渴望感受到的是歌者扎实的演唱功底、看到歌者对音乐的淋漓尽致的理解和游刃有余的表现,艺术歌曲《我的深情为你守候》恰恰符合了时代的步伐,从而一炮走红。下面笔者对歌曲音乐旋律、演唱风格两大方面来进行分析研究。
1、音乐旋律的分析:
A段中的a句:这一部分有16个小节,其中开头的两个乐句相加的形式发展而成了主题乐句。歌曲速度较慢,多处使用了大切分和长音,给人一种舒展平稳之感,歌词与旋律之间如影随形。歌曲主题的呈现的方式是以变化重复的方法出现的(如谱例
1),在保持主导乐思的基本面貌上,将乐汇的最后两个音做了改变,形成了一个属音到主音的进行,给人了一种间歇感,音乐的走向基本是级进后再收拢,但这仍只是一个乐节。随之往后的那9个小节就是歌曲主题的发展,它主要采用的是以特性音调作为主导,利用音区(如谱例1)、自由模进、节奏对比的方法承递下来,使旋律在保持音调和情绪统一的基础上产生新的变化,使乐思进一步展开,推动音乐的前进。在a乐段最后的4小节,旋律又出现下行,使乐句逐步收拢,整个乐段的最后一个音落在了上主音上,也就是我们常理解的下属功能音上,产生了半终止,在整个A部中做了短暂停顿,并用长音托住,意犹未尽。接下来就出现了a’乐段,它基本上是a乐段的重复。但是,它在乐段的最后4小节比a乐段多出现了一个收拢性的乐节,是从属音开始到主音结束。它基本上是a乐段开头4小节的同头异尾的变化重复,先级进后下行,对整个A部进行了一个收拢性的完全终止,使得整个乐段十分的统一、和谐。
歌曲的第二部分B部,这一部分是乐曲的副歌部分,也就是高潮部分。B部与A部形成了很大的对比,在节奏上也使用了较多的附点节奏,音符的时值也较长。在B部的b乐段的开头采用了八度大跳即采用g—g1,抒发了激动迸发的情感,然后曲折缓慢的走向具有阻碍终止作用的下中音,再加上歌词用了两个“不管”,使得旋律步步推进。接着旋律往下走,由属音开始下滑,走到了上主音上(超强进行),起到了一个短暂的变格终止的作用,同时也收拢了音乐,给音乐有一定的喘息和保留。接下来就是b’部分它也基本上是b段的重复,但仍有一定的变化。b’段在前一乐句(56-62小节)上采用的是“中间弯”的手法,在最高音上让它更加升华了一步,而且采用了旋律片断放宽的手法,使音乐更舒展、开阔、高亢,直抒胸臆,畅快淋漓。与A部的a’段一样,B部的b’段也在最后的5小节,采用了从属到主的旋律呈弧型的收拢性的乐节,也是对主题部分同头异尾的变化重复来增强对音乐主题的呼应,使歌曲完整、统一,艺术感染力极强。
1、咬字吐字
说到中国艺术歌曲的演唱不得不说到咬字方面的问题。我们通常在学习美声唱法的时候,以“a、o、e、i、u”这五个元音来做基本的发声练习,而针对汉字发音的发声练习,是基本上没有的,这就要求我们要将美声“中国化”。中国汉字的发音主要是在口腔的前半部分,这和我们的民族唱法比较接近,如果运用民族唱法来演唱这首歌曲的话,虽然也很明亮,优美,但表达不出来歌曲深层次的典雅、深邃的气质内涵。这时我们就应该根据美声的发声原理,将头腔共鸣、鼻腔共鸣、胸腹腔的共鸣运用于咬字的过程当中,用嘴的前半部分咬字,而口腔里面仍预留一定的空间用于调整咬韵,而且咬韵的过程中千万不要咬得过死,要咬的轻巧,这样就可以完成清晰而轻松的咬字。由于保持了美声当中的三腔共鸣,使得歌曲的演绎会更加的明亮、圆润、丰满。
以《我的深情为你守候》为例,它在开头的部分,歌曲旋律十分符合语言的进行,就像是在诉说一样。在歌曲的咬字上应该追求字正腔圆,这样会更利于情感的表达和激起观众的共鸣。但是,如果字头咬的过死的话就会出现声音“紧”的现象。例如:歌曲在副歌部分出现的“管”这个字(如谱例2),这个字的拼音是“guan”,我们将它拆为字头“g”、字腹“u”、字尾“an”三个部分。“g”这个字头是由舌根轻抵我们上颚的后半部分发出来的,也就是这个字的声母部分。在演唱它的时候一定要演唱的短促轻巧,不能让它妨碍歌唱器官的畅通的状态,否则就会出现声音很紧甚至是不出声的现象,同时还要准确的将声母着在点上,然后随着它的发声自然的带到韵母上去。在歌唱中虽然声母的发声非常的短促,但是作用很大,一定要准确的着在点上,要有弹性,要适中。如果做不到就会出现整个字吐音不准,词不达意的现象。做到这些之后,接下来就是字腹“u”部分。虽然字腹和字尾都是韵母部分,但是字腹是歌唱语言中最重要的部分,在字腹上可以把它做一定的延长,即使是有字头字腹没有字尾的也要将字腹做一定的延长,如“da”“大”虽然它是没有字尾的,但是因为它直接关系到字音是否准确,声音是否通畅、连续、圆润、统一,所以仍要延长字腹。另外还要做到字腹音的保持与稳定,切勿出现口型变化和颤抖的现象。字尾部分所要做的就是归韵即收声。字尾即是一个字的结束部分又是一个下一个字的开始部分。所以,归韵千万不可拖拉,要在音符即将结束的地方给带出来。这也要求了字腹亦不可占用音符的太多部分,否则会只发出半个音,就等于出现了错误,如同“guan”只唱了“gu”部分一样无法收字尾,无法归韵收声了。所以要在音符即将结束的时候将字尾带出,达到咬字的饱满状态。
总的来说,字头、字腹、字尾三个部分统一于一个字当中。字头要开的轻巧、有力、准确且短促;字腹要拖的圆润饱满,平稳延长;字尾要收清晰明确且果断,三者互相支持,统一有序。
谱例1:
2、结尾的演唱处理
歌曲的结尾是一首歌曲演绎的最后一步,这最后一步体现了歌曲的完满结束。一个意犹未尽,风格统一,情感饱满丰富的结束,往往会给人留下深刻的印象和无穷的回味,并为整首歌曲画上了一个完整的句号。
没有太多的演唱经验的歌唱者们,由于基本功的不够扎实或者自信心的不足,通常在快到结尾时会出现松懈的情况。孰不知,这样会严重破坏了歌曲的整体统一性,甚至会明显的体现出歌唱者的艺术修养不够。所以这就要求我们要以正确的态度去对待歌曲的结尾。例如我们所要介绍的这首中国艺术歌曲的结尾,它是呼应了主题的一句话“我的深情为你守候”,这就给演唱者一个很好的保持歌曲统一性的机会。在演唱到这个位置时,我们的情绪情感状态、气息状态、肢体语言等,要与前面的演唱保持一致,千万不可松懈。同时,我们应该利用伴奏给我们带来的延伸感,更进一步的融入自己的想象与情感,加上得当的肢体语言,就会携带给观众更多的情感信息,使听众融入到自己的情感中去,久久不能自拔。在演唱的时候,前面的“我的深情为你”这几个音符,要让听众明显的感觉到旋律往上的流动,利用上身体的共鸣腔并且还要舒缓的、饱含深情的。在最后的一个字“候”上,由于其音拖得较长,我们在演唱完“守”的时值之后,就要轻轻的换口气,气息仍要沉下去,然后随着气息的呼出将声音搭在气息上,并保持在支点上,带上自己的情感,“候”这个字就呼之欲出了,但力度要弱,声音要清远。随着伴奏的流动,我们要控制声音:由弱至强,再由强至弱。最后,在适当的时刻与伴奏同时结束即可,这样便完整的将此首歌曲演绎了出来,为表演画上了圆满的句号。
以上笔者分析和研究了艺术歌曲《我的深情为你守候》的音乐旋律、歌词、演唱处理,而在实际的作品演唱中,这些都是密不可分的统一体。演唱者只有具备了扎实的基本功,高水平的艺术修养,才能对作品的理解和研究有一定的高度和深度,从而才能游刃有余的演唱歌曲、淋漓尽致的表现作品。
[1]张前.音乐表演艺术论稿[M].北京:中央民族大学出版社,2004,9.