论声乐表演艺术的形体语言

袁　梦（重庆幼儿师范高等专科学校　重庆 万州 404000）

论声乐表演艺术的形体语言

袁梦
（重庆幼儿师范高等专科学校重庆 万州 404000）

声乐表演是一门既要演好又要唱好的艺术。表演时歌唱和形体表演要达到统一、协调、提升，是灵活展现表演魅力的重要手段。要求达到形神兼备和声情并茂，完美地达到形象和歌声的统一。本文对声乐表演的表现形式、形体表演、声乐表演、重要价值等内容进行分析，挖掘声乐表演形体艺术的更多价值。

艺术价值；形体语言；声乐表演

一、形体语言的重要性

声乐表演是一种要求形与声相结合的艺术，演与唱是密不可分的。现代的声乐表演，大多采用传媒技术增强舞台表演的效果，多角度地展现声乐表演和形体表演的内容。现代的舞台表演大多采用多种表演形式，因此在声音表演中形体表演不可或缺。由于社会需求水平的提升，人们对声乐表演的需求也越来越高，因此声乐表演人员要提高自身的形体表演能力，来满足观众的听觉和视觉的享受，展现声乐表演的艺术价值。

形体表演具有强大的形体活力，展现出表演人员灵活的创造力和生命力。声乐表演是一种声乐演奏和舞蹈表演相结合的过程，是展现形体艺术的一种重要途径。声乐要求形体和演奏相统一、协调，进而增强声乐表演的价值和魅力。

二、形体语言的训练

（一）身体姿势训练

演员对形体姿势的训练主要体现在对形体美的追求上，其目的是将歌唱和姿态有效地结合在一起。身体的姿态训练主要根据演唱的风格和歌曲内容，进而通过演唱者的姿态表演来展现豪放、潇洒等美感，展现秀丽的身姿和乐曲的内涵。不同的歌曲对姿态美的要求也不一样，流行歌曲要具有动感的形体姿势，美声唱法就需要稳重、端庄的形体姿势。

（二）脸部表情训练

面部表情是一种非语言传递的交流方式，能够展现出人的情绪状态、变化。面部表情是体现歌唱者内心的情感的一种方式，是观众感受音乐美的另一种途径。其中面部表情训练主要包括放松额头、舒展眼眉、松弛牙关、抬高笑肌等，这些训练对演员来讲是十分重要的。演唱者需要时刻注意自己的面部表情，这也是表情训练的重要内容。

（三）手势动作训练

手势动作主要包括手部的起落，是根据舞台的表演效果展现形体美的一种方式，因此要把握好表演的关键度。在声乐表演时，手势动作的效果不同于互动和指挥。声乐表演不仅包括歌唱，还要加入适合的手势动作。例如，在演唱民族歌曲时，通过添加民族特色的手势动作，展现民族独有的风格。形体手势的训练主要与歌曲的节奏和旋律相协调，从而形成完整自然的手势动作。歌曲本身具有流动性、规律性，在表现手势动作时，要有一定的舒展性，让观众感受到表演者的姿态动作的感情流露，能够跟着舞台效果，融入到歌曲的场景当中。

（四）台位的变化

台位变化指步伐移动，舞台调度需迈开步子，适当变化演唱者的台位。先确定步伐的起步位置，转身时间，要走几步合适。迈步要注意节奏、幅度，站立走步要注意重心稳定，出脚重心转移要与手势配合。

（五）上下场的方式处理

节目出场、退场也是演员和观众相互交流的重要环节。出场是台风的体现，使观众感受演员的气质风度。如果演唱者出场前是紧张的，可通过微笑、大方的面部表情、稳健的步履、适当速度的步伐，稳定情绪，表现自信，从容向观众席致意。演员要有潜台词，要有我唱歌好听等心理暗示，表情就会自然亲切，给歌唱以良好开端，给观众美好印象。

三、声乐表演艺术形体语言的实践

（一）声乐表演艺术形体语言的内在表达

声乐表演形体语言的概念在于人们对于声乐表演的关注程度，形体语言能够生动地表达作品的内涵，在一定程度上能够补充作品的完美程度，在声乐中表现出来的形体语言能够充分地使作品具有活力，使整个作品能够流动起来，从而，能使欣赏者体会到形声俱佳的表达能力。

（二）声乐表演艺术的形体表演实践

对于声乐表演艺术的形体表演能力需要运用实践的能力来测定，在长时间的表演中能够有效地通过实践学习，生动地学习形体语言的表达能力，才能在一定程度上使声乐表演艺术形体语言的概述得到完整的实践，使艺术演绎者能够完美地演绎艺术作品。

[1]尹晖，朱国治.关于声乐表演中形体艺术的相关研究[J].科学中国人，2014,(10):158.

[2]邓葳，殷玉鑫.话剧表演中形体语言的运用和研究[J].鸭绿江（下半月版），2014,(03):79.

[3]孙彤姝.探究戏剧表演中形体语言的重要地位[J].戏剧之家（上半月），2014,(02):42.

J617.13

A

1007-0125(2015)05-0108-01

袁梦（1986-），女，汉族，重庆万州人，本科学历，助理讲师，主要研究方向：舞蹈学。