泰勒·斯威夫特：红得就是这么任性

李悟 塑料树 Ashley Lasimone

《1989》尝试改变

“我知道我不可以做和以前的歌曲听起来差不多的音乐。”Taylor 谈到有关制作最新专辑《1989》时她脑子里所想的事情，“歌迷们会发现的。”

“他们会觉得我（如果那样做）挺懒惰的。”她笑道，“所以在这张专辑里我做了一些改变，一些好的改变。”

《1989》是Taylor的首张“全流行”的专辑（意思是说没有一首乡村歌曲在里面），但并不是说歌曲也与之前的大相径庭——这只不过是她作为艺人的一次尝试。她通过歌词来表达故事的承诺也还在遵守，没有改变。

看看《1989》的销量，这使得“唱片工业即将走向灭亡”是夸大其词。Sound Scan称斯威夫特的新专辑首周卖出了128.7万张，成为2002年Eminem那张以来最高的单周销量，她也成为了第一位拥有连续三张单周销量破百万的专辑的艺人。在1999年这都算是个了不起的成就，在当下看来简直是见鬼了——而且是一个让唱片工业感到快乐的“鬼”，而且只有Taylor Swift能“召唤”出来。

记者：谁是第一个听到《1989》的人，当时他（她）的反应如何？

Taylor Swift：我觉得我的一个好友Ella（也就是Lorde，Taylor喜欢这么叫她）应该算是最早听到专辑的人之一。她是我最喜欢的人之一，她总是能够将自己的想法说出来，并给予很好的建议。知道她所喜欢的歌曲是什么这很有趣。另外一个应该是Ed Sheeran。有着让我敬重的音乐的音乐人朋友让我受益匪浅，他们都有各自喜欢的歌曲和别的方面。当然，他们所喜欢的也折射出他们是怎样的音乐人。

Lorde最喜欢的歌曲是《Welcome to New York》，Ed最喜欢的歌曲是《Bad Blood》。

记者：《1989》里最难写的歌是哪首呢？

Taylor Swift：其实这种现象很有趣，因为有些很难写的歌最后往往没有那些灵感和火花突然疯狂地涌上来然后完成的歌曲来得有意思。这张专辑里面很多令我自豪的歌就是那些一个点子突然出现在脑海里、然后就跟着（这些想法）走最后写出来的歌，然后20分钟后就搞定了。所以我基本都这么写歌。我一直坚信这种想法：如果你突然想到一个疯狂的、令人眼前一亮的、突然跳出的主意，那才是你所要追寻的。如果在写一首歌的过程中没有很顺利地让自己感到满意，那可能……就不会是一个很好的主意。

记者：所以要学着信任你的直觉。

Taylor Swift：绝对的。我觉得，作为一个创作者，写的歌越多、发行的专辑越来越多的话，就更懂得如何处理你的想法、该如何在此基础上构建歌曲、如何精巧地制作一首与之前风格不同的歌曲。

做第五张专辑是一个令人感到刺激的挑战。我知道我不可能会做与我之前风格雷同的音乐。歌迷会觉得我很懒，所以这次我绝对改变了一些东西，而且是往好的方面走。

记者：那你真的写了一首好歌的时候，你怎么知道是好还是不好呢？

Taylor Swift：我判断一首歌是不是好到能够放进专辑里的方式是我是否会想在iPod里反复听这首歌。会有一些歌是我会一直听反复听的，也有一些歌曲是几个月后我不再会被它们所吸引的。对于一些你创作出来的自己都不会批评的新东西，你是会一直被吸引的。所以我会花两年来写（一张专辑里的歌），于是刚开始的六个月到一年的歌曲都会被弃掉。

记者：所以在你自己听得最多的新歌是？

Taylor Swift：《This Love》是我反反复复一次又一次地听的歌曲。实际上，这是我独立完成的歌曲。有点催眠的感觉，也稍微带点罗曼蒂克、令人沉思以及让人放松的风格。但我也会常常听《Out of the woods》。

记者：专辑里最让你自豪的歌词是？

Taylor Swift：专辑里有一首我与Imogen Heap合作的歌曲《Clean》，这首歌的每一句歌词都让我很自豪，乐迷们可以听到这首歌使我很激动。

我和她说了我的想法，我给她听了主歌和副歌，而且这首歌最重要之处在于制作，所以她创造了如此美妙的适合这首歌的“声音世界”。所以我对我和Imogen的合作感到非常兴奋，因为她是最有趣而且最特别的艺术家之一。

记者：《Clean》背后的灵感来源是？

Taylor Swift：这首歌是关于从一段感情中走出来，或者尝试着从生活中的一些挣扎中逃脱，并感觉到自己可能因这些事情感到灰暗。也可以说讲的是如果你真的让自己去感受这些痛苦，我觉得这让你会更加容易走出来。很多我认识的面临着挣扎的人们，其中的一些人勇敢地面对它们，而且比那些假装没在痛的人更快地走出来，并感觉不错。

邻家女到小天后

一把吉他，和着钢琴，加上轻柔的和声，泰勒给人的印象和她的音乐一样甜美温柔，却能带来抚慰人心的力量。虽然并非出生在音乐世家，但在10岁时她就开始了歌唱：在职业歌剧家祖母的鼓励下，泰勒开始学习吉他、写词和作曲，并在家乡一带演唱。斯威夫特1989 年生于美国宾夕法尼亚州雷丁市的一家医院里。童年，她跟父母一起住在宾州乡下的一个圣诞树种植园里。种植园是他父母的产业，她的母亲曾从事金融业，父亲是美林的股票经纪人。

2003年，14岁的斯威夫特还住在宾夕法尼亚州，一天，她跟自己搞金融的父母说：“我的音乐才华让我不能住这里了。”于是他们举家搬到了位于田纳西州的乡村音乐圣地纳什维尔。

父母的这个决定不是盲目的，他们已经观察斯威夫特5年了。9岁时，斯威夫特开始对音乐感兴趣，不停地参加当地各种演出以及卡拉OK比赛，还经常跑去百老汇学习声乐和表演。11岁时，斯威夫特获得了当地一个唱歌比赛的奖，这是她人生中第一个音乐奖项。12岁，一位电脑修理工向斯威夫特展示了吉他的和弦，这让她一下着了迷，开始没日没夜地练习，经常弹到手指流血。

接触到加拿大乡村天后仙妮亚·唐恩的音乐后，斯威夫特爱上了乡村音乐，之后便开始向往纳什维尔的生活。20世纪20年代，乡村音乐在纳什维尔诞生，之后便在这里蓬勃兴起，在乡村音乐出现的最初几年里，人们一度把它称为“纳什维尔”。目前，这里集中了全美400多家唱片公司，是仅次于纽约的美国第二大音乐出版地。

这样的资源，自然是当时在音乐上野心勃勃的斯威夫特梦寐以求的。当全家搬到纳什维尔后，她开始了在音乐天地中真正的闯荡——小小年纪的她，已经开始自己创作，并写了84首歌。

斯威夫特签下了一家独立唱片制作公司，公司本来计划在她18岁时推出她的首张专辑，但她说自己已经准备好了。于是，2006年，同名专辑《泰勒·斯威夫特》问世，她一手包办了所有的词曲创作。斯威夫特有着诗人的潜质，她在歌词中娓娓道来自己的成长故事，一个邻家女孩的喜怒哀乐。有人这样评价：“她的歌里有我生活中熟悉的场景，有我记忆里不轻易与人分享的瞬间，也有我卑微无助的彷徨和呐喊。”

之后，斯威夫特席卷美国乐坛。她共获得7个格莱美奖、15个全美音乐奖、12个美国公告牌音乐奖。她是北美单曲总销量最高的歌手，是数字唱片销量最高的歌手，还保持了一项吉尼斯世界纪录——2012年的单曲《我们再也回不去了（We Are Never Ever Getting Back Together）》上线50分钟便登顶iTunes单曲榜，是有史以来时间最短的。

我的故事都在歌里

泰勒不是个外向的女孩，从小比起和小伙伴们打闹，她更喜欢一个人写诗，或是安静地坐在阳光下弹着吉他独自歌唱。被人欺负了她说不出来，失恋了她弹着琴弦哭泣，这一把吉他几乎承载了泰勒·斯威芙特年少时所有的痛苦和快乐。习惯用歌声诉说心情的泰勒不善言辞，“我知道我总是没在对的时机说出对的话，或在该有所表示时大声表白，不过我将那些不曾说出口的告白都写成了歌曲。”

从出道到现在，泰勒·斯威夫特创作的歌曲几乎都是她的亲身经历，她说：“你听我的专辑，就像读我的日记一样。我的目标是永远不写不能产生共鸣的歌。”

在有限的私人时间里，泰勒把日程排得满满。她喜欢听着喜欢的音乐在公园散步，窝在家里看《实习医生格蕾》，或者跟着烹饪频道学做菜。

“我天生不是个派对女孩，喜欢呆在家，特别是厨房，盘子和盘子碰到一起，打开水龙头水流出来，那声音十分美妙。”每天晚上临睡前写日记，是泰勒从13岁开始养成的习惯，她说写日记就像和好朋友谈心。“当你获得成功之后，能让你快乐的事情似乎就越来越少了，但我希望自己的能多一些。比如有空去逛下杂货店，买点东西，我也会感到开心。”不过她不得不笑着承认自己的名人身份会造成一些麻烦：“但我不觉得这是无法克服的大问题，我不是只能接受功成名就却受不了它的负面影响那种人。”

泰勒这份不像她实际年龄的理智，一定程度上得益于母亲Andrea的教育有方。“我和妈妈形影不离，很开心有她在身边，一旦我有什么行差踏错，她都会立刻指出来。”歌曲《Dear John》里面一句歌词：My mother accused me of losing my mind， but I swore I was fine（妈妈告诫我是迷失了自己，但是我却对她发誓我很好），好像就是讲的这个情况。

“普通女孩”的恋爱

斯威夫特长相甜美，生活中的她最不缺少的就是恋情，这也成了她创作灵感的主要来源——每次分手后她都能写出一首大热的歌。2008年，她和歌手乔·乔纳斯热恋3个月，分手后写了《你没有抱歉（Youre Not Sorry）》，告诉他“我不会再像以前那样相信你了”。2009年12月，她和演员泰勒·洛特纳约会3个月后分手，之后写了《回到12月（Back To December）》，向对方表达自己的歉意：“我希望回到12月，扭转一切，让结局变好。”2010年，她和演员杰克·吉伦哈尔相恋，分手后写了《卑鄙（Mean）》，还凭借这首歌拿到了格莱美奖，她在领奖台上还在吐槽：“这首歌写给一个很差劲的男人。”

别的女孩被男友甩了，大不了发发愤怒的语音留言或者把男友的衣服扔出窗口。可斯威夫特却要让全世界知道这位前男友有多“浑”。2008 年跟乔纳斯兄弟乐队的乔·乔纳斯分手后，她“爆料”说乔纳斯打了个 27 秒的电话跟她说分手（她挂了他的电话）。她还写了好几首歌“吐槽”，其中包括《Better than Revenge》，歌词里唱到“小三”，“她是个演员，但她的演技不如她的床上功夫有名。”然后，她跟“狼人”泰勒·洛特纳相恋，分手后写下歌曲《Back to December》，唱道：“你给了我全部的爱，而我能给你的只是‘拜拜。”

后来她恋上了创作歌手约翰·梅耶，写下了歌曲《Dear John》（“亲爱的约翰，我明白，你走了。难道你不觉得我太年轻了，你不该招惹？”）然后是影星杰克·吉伦哈尔，她为他写了《All too Well》，（“可惜我不够好”）。

“我讨厌八卦报刊说我是追男狂。”斯威夫特说，“干嘛追他们呢？男人不喜欢被追。”但讽刺的是，正是她主动爆料的爱好，满足了八卦周刊的窥私欲，才帮助她大红大紫。她可能是第一位在青少年市场如此有卖点的乡村歌手，在八卦蘑菇云爆炸的今天，主动爆料绝对是一着好棋，尽管斯威夫特未必意识到这一点。她曾在接受采访时表示，被她写进歌里的前男友们没少向她投诉，“但我从未想要把创作当作一种武器啊！我只是想通过写歌帮助我熬过分手和成长的痛苦时光。写歌，从来不是一种有意识的主动行为，只是灵感突然迸发。我必须避免受到八卦文化的负面影响——八卦文化只会把人变成卡通角色。”

所以，斯威夫特其实并不是“恋爱狂”？

“我是工作狂！”她说，“我只为这一件事疯狂。我想，人们夸大我恋爱的故事，只是因为我的日常生活乏善可陈——无非是工作家里两点一线。我偶尔出门见朋友，偶尔出门约会。可没人会为这样的标题贡献点击率。”

那么，斯威夫特是真的特别容易喜欢上男孩吗？

“女性愿意表达出自己的感情，我觉得这很正常，而且值得提倡。人们老在这个话题上做文章，我觉得是一种性别歧视。”

她这话不无道理。因为她的诸位前男友似乎都是“花心大萝卜”。

乔纳斯、吉伦哈尔、梅耶的绯闻几乎都没断过。就连年仅 19 岁的斯泰尔斯都已经恋爱履历不凡了。可没人称他们为“恋爱狂”。

“他们都是花花公子，爱玩。”她说，但她不愿谈她恋爱的细节，这是她的原则，但她似乎不阻止她的朋友对媒体开口。关于她的八卦大多是这么来的。比如她曾经因为哈利·斯泰尔斯劈腿而与之分手，但后者苦苦相求半年发誓再也不花心，终于把她追了回来。“他们复合了，但她一直感觉他还是对别的女孩感兴趣，随时有劈腿的可能。一次，他们在伦敦时，他甚至消失了一个晚上。”他们再次分手后，她的朋友爆料，他持续不断发短信给斯威夫特，要求她回电。后来就有了格莱美颁奖典礼上的那一幕，斯威夫特在表演歌曲《We Are Never Getting Back Together》时模仿英国口音说了一句，“他打电话来说‘我仍爱着你，我回答，‘对不起，我忙着为格莱美开场呢！”

是的，她从不会纠结在过去的恋情里。“我为我过去的恋爱失败经历感到高兴，因为这都是在找到真爱之前必须经历的。我很高兴，我还没有找到我的真爱。”她接着说，“但我并没有主动在寻找真爱。因为我觉得你太刻意去追求，反而得不到。我希望找到这样一个男人，他只把我看作是一个年轻的、五英尺十英寸高、曾经很没有安全感的普通女孩。我希望找到一个男人，愿意了解我的过去、我真实的想法，愿意去了解这么一个女孩，愿意跟这个普通女孩恋爱。”