动画电影创作形态与变化的研究

骆浩

摘 要：在20世纪初期，随着电影的诞生，动画电影也随之出现。动画电影最初的形态只是用图片进行表现，随着电影事业的快速发展，动画电影也得到了长足的发展。当今，动画电影可以说是现代科学技术与艺术相融合的完美结合体。动画电影具有它自己独特的表现方式，伴着科学技术的发展以及人们对艺术审美价值的提高，动画电影的创作形态也在发生着很大的变化。

关键词：动画电影；创作形态；变化；研究

传统的动画行业与电影行业都有着自身特殊存在艺术形式，在传达艺术价值与人文关怀过程中各自表现的方式不尽相同。然而，由于科学技术快速发展的带动下，电影艺术与动画艺术天然有机地融合于一体，从而形成了动画电影这一独特的艺术形式。动画电影的创作形态也在其发展之中不断追求着完美，并不断发生着变化。随着科学技术的发展，数字技术对电影制作造成的影响变得越来越大，当代动画电影的创作形态发生了巨大的变化，电影的制作部门也将被重组，本文注重对动画电影创作形态和变化的研究。

1 动画技术升级和产业重组

在当今的电影工业体系中，随着虚拟技术的经济效益不断的扩发，使得该技术得到了持续的升级，与之相比，传统的电影制作凸显出种种缺点，已经满足不了当今电影工业体系的需求。因为高科技数字电影的制作是逆向性的，动画数字电影在制作前期的过程中，就要对后期的制作平台和放映格式等方面进行考虑。例如，动画电影《疯狂原始人》，该影片就在拍摄前期就考虑到了后期的放映格式，为了使影片适应35mm的变宽银幕，达到更好的观看效果，影片采取了3D系统双虚拟摄影机，拍摄格式为Digital 3-D，同时，为了减少数据损失，保障影片的观看效果，影片在后期也用64bit的合成软件来对影片的画面效果进行了保护。此外，随着虚拟技术的不断升级，动画电影的专业岗位也随之发生了变化，传统的动画电影需要导演、灯光、制片、声音等等各方面领域的相互配合才能完成。而运用数字虚拟技术进行动画制作，制片人只需要在合理分配各个部门的制作，让各个部门通过电脑进行制作就可以了，三维虚拟软件的应用促使动画电影的岗位实现更为专业的划分，也使动画电影制作的分工更为专业。例如《兰戈》的灯光组，仅仅灯光组就有九位艺术总监，两位灯光软件工程师，一位灯光制片，六十三位灯光师以及七位灯光助理。[1]

众所周知，动画大片之所以在全球范围变得十分火爆，其重要原因之一就是迪斯尼动画大片在全球的引发。同时，正是因为迪斯尼动画大片的火爆造成了美国曾一度独霸全球动画市场。然而，随着全球科学技术的快速发展，世界各国纷纷将动画搬上大荧幕。因此，动画领域产生了强烈的竞争，动画电影技术升级是今后电影制作的必然趋向，它势必促使电影创作形态发生一定的与变化相应变化。电影创作也出现了“艺术联姻”，动画电影的制作部门面临着重组发展的竞争和机遇。

2 虚拟美学与类型研究

随着全球动画电影越来越繁荣，动画电影已经不只局限于三维动画，传统的二维动画、黏土动画、定格动画等等也纷纷亮相。例如，日本人气二维动漫《海贼王》剧场版之最强之敌Z，阿德曼公司的黏土动画大作《神奇海盗团》，蒂姆波顿的定格动画《科学怪狗》等，各种各样的动画电影制作方法在不断地冲击着观众的视觉感官，纵观世界动画产业，我们就会发现这是一场2D动画与3D动画之间的较量博弈，但可以肯定的是，除了日本、印度这样在传统动画产业上有相当成就的国家之外，三维动画电影已经成为世界动画电影的龙头。[2]

伴随着数字技术的不断升级，其对传统美学有着很好的表现能力，当今的数字电影已经逐渐地表现出其独有的美学和艺术，即虚拟美学的审美形态，人们的审美趋向在很大的程度上受到了虚拟美学的影响。例如，我们将《勇敢传说》和《僵尸新娘》相互比较，前者是三维制作，后者是人偶制作，我们就会发现前者中的美丽公主生动活泼、宛如真人；而后者中的僵尸新娘的表现明显有些呆板，由此可见，后者的视觉效果以及对艺术的表现手法都不如前者，这是传统的动画制作技术无法逾越的鸿沟。因此，三维动画技术对艺术的表达是传统动画技术无法企及的，其具体的优点就是体现在立体感、窥奇感和思想性，虚拟技术最直接、最基本的美学特征就是立体感，立体感可以更好地凸显影片空间的真实性。三维动画技术还能够对传统的平面二维动画进行升级，使其具有三维立体效果。[3]

在动画电影异常发达的今天，三维动画制作技术也并非一个動画的成功的根本。例如，《海贼王》剧场版之最强之敌Z，这部动画电影生产是日本本土，是具有日本传统特色的二维动画，仅仅上映了两天，这部动画电影就已经创造了13亿7205万日元的票房；动画电影的作者尾田荣一郎并不是靠三维动画制作技术取得这部动画的成功的，而是靠精彩的故事情节。因此，商业动画电影要想取得成功，就必须遵循经典叙事的框架，并且进行有限的突破，这主要体现在核心创意和角色形象两个方面。核心创意是一部优秀动画电影凸显趣味性以及个性的关键环节，是在已有的类型片框架之内，构建出具有鲜明独创思维的全新外延。此外，独特的角色形象也是影响商业动画成功的主要因素，有的卡通形象甚至没有登上荧幕，仅仅通过自身的卡通形象就产生的了不小的收益，由此可见一个角色形象的商业价值。[4]

3 导演创作与语言创新

动画的导演创作意识是一个动画成功的关键。例如，动画电影《兰戈》，这部动画就是运用三维动画制作技术将美国的西部片表现了出来，这部动画电影对表现形式在一定程度上进行了创新，是导演创作意识和电影本体形态的生动案例。由于现代的动画电影制作陷入瓶颈期，许多电影公司致力于创新动画电影的题材，然而在题材创新的路上，许多电影公司都遭受到了失败，这主要是动画电影制作团队对角色的设定不合理，使观众难以认同。除了导演创作这一方面，视觉语言也是决定一部动画电影成功的主要因素，动画电影的视觉语言的艺术表现形式是想象力、艺术、科学相互融合的产物。例如，日本的动画大师宫崎骏导演创作的动画电影《借物的小人阿莉埃蒂》，影片中主要展现的是一位拇指大小的小人发生的有趣故事，在观看这部动画的时候，我们可以跟随者小人一起去经历微小的世界，使我们发现另一个世界的美，一般我们随意丢掉的一个糖块，对小人来说就是要冒着生命危险来获得的，这部动画以它独特的视觉语言艺术紧紧勾住了每位观众的心。[5]

4 结束语

在当今社会，动画电影的创作形态在不断的突破，迎来了一个接着一个的高峰期，动画电影不仅是一部电影，还是一个国家对本土文化进行宣扬的主要手段。目前，我国的动画产业依旧落后于其他国家，优秀的动画电影屈指可数。对此，我国要重视对相关方面人才的培养，突破动画电影生产艺术，努力提高我国动画产业的整体水平。

参考文献：

[1] 杨帆.动画电影创作形态与变化分析[J] .青春岁月，2015（05）：64.

[2] 张帆.动画电影创作形态与变化[J].北京电影学院学报，2014（01）：73-83.

[3] 陈晓云.动画电影：叙事与意识形态[J].上海大学学报（社会科学版），2010（05）：54-60.

[4] 蔡亚南.日本动画产业特征研究[D].山东大学，2013.

[5] 闫兰.迪斯尼经典动画电影配角形象研究[D].上海师范大学，2012.