赵永刚
摘 要:随着时代的进步与发展,人们的生活水平不断提高,音乐表达着人们的思想感情与社会现实生活,越来越多地受到人们的喜爱。在中学音乐教育过程中,培养中学生具有良好的音乐感觉是非常重要的,也是不容忽视的一部分,更是音乐教师在教学过程中需要着重培养的。本文主要探讨了中学音乐教育中乐感培养的重要意义,并结合教学实践阐述了在教育教学过程中如何提高学生乐感的几条感想。
关键词:中学音乐教育;乐感;意义;培养措施
一、中学音乐教育过程中乐感培养的重要意义
学生理解音乐,可以通过听觉的感受来陶冶情操,丰富内心的情感世界,从而让自身的修养得到提高,并可以更好地全面发展。学生掌握一定的乐感、提高音乐鉴赏能力之后,能够通过音乐的艺术视角来发现生活中的真善美,能够通过一些优秀的音乐作品丰富其精神生活。同时掌握良好的乐感,能够使学生对于音乐作品进行深层次的理解,通过经常性的训练可以做到赏析音乐作品,对于提高学生的艺术素养是有积极意义的。
二、乐感培养的困难
音乐这门艺术是用来表达内心情感的,它并不单单是听觉的艺术,也需要人们通过自己感官、感知的能力去正确掌握音乐的旋律与所要传达的情感。乐感包含的内容比较广泛,一般包括节奏感、音高感、音色感、旋律感和对于音乐作品的想象力等。所以说乐感的培养内容比较多,受学生和教师的主观性影响比较大。我们可以看出,音乐学习中的乐感问题,是困扰学生学习的大问题。如果这样下去,学生学习音乐的积极性会受到很大打击,可能会逐渐失去学习的兴趣,在音乐教学过程中我们不难发现,有的学生生来乐感好,不仅能感受到音的高低、长短,还能体验到音乐所反映的情绪和思想感情,有部分学生却反应比较迟缓,他们不能掌握乐曲的旋律与节奏,情绪上也没有什么变化,由此可以看出先天素质各有差异,我们作为音乐教师应该培养音乐天赋一般的学生,有目的地将学生引进音乐的大门,促使他们提高自身的音乐修养。
三、提高中学音乐教育中乐感培养的措施
1.重视学生基本能力的培养
中学的音乐教育也不能仅仅局限于课本的内容,应该在掌握基本音乐知识的基础上,逐步培养学生的艺术修养和良好的音乐感知能力。音乐基本理论的灌输,要由易到难、由浅入深,逐渐让学生加强对音乐知识的学习。视唱练耳教学是培养乐感的重要方法之一。视唱练耳包括听觉训练和视唱两大部分:听觉训练通常来说应该从小抓起,一般来说学前学过音乐的学生听觉能力相对较强。所以,尽早接触音乐对培养乐感是非常重要的。只有听觉能力提高了,才有可能促进和提高对音乐的感知。在中学音乐教学过程中,应该注重模唱的训练;视唱是视唱练耳中的另一个重要组成部分,它与听觉训练是相辅相成的关系,并不是独立的。通过科学有效的、专业化的视唱训练,能很好地促进和发展听觉能力。在对学生进行视唱训练时也要遵循一定的步骤,循序渐进,使学生乐感能力不断提高。
2.选择多种类型的音乐作品
音乐是具有多种特点与风格的艺术形式,派别和曲风曲调多种样。不同类型的音乐所表达出的情感是不一样的,所以,教师在教学过程中选择多种类型的音乐作品有利于开阔学生的音乐视野,但是需要注意的是,在没有很好的分辩能力时,应尽量选择优秀的音乐作品给学生欣赏。在聆听的同时,通过老师的引导来培养学生的音乐感受力。另外,听记一些自己喜爱的音乐作品,比如学生们比较感兴趣的现代流行的音乐,有助于对音乐作品的深层次理解与掌握,可以带来多方面的益处,达到培养乐感的目的。
3.重视学生音乐想象力和表现力的培养
音乐是颇具有表现力的艺术形式,其表现力是通过恰当的节奏、优美或亢奋的旋律以及丰富的情感与内涵展现出来的。在教学中教师根据乐曲的内容和曲调特点,在学生感受力、理解力和技术水平的范围内,适当向学生揭示乐曲的艺术形象。如在欣赏法国音乐家圣桑的《动物狂欢节》这首乐曲时,教师做适当的引导,让学生们发挥充分的想象力。欢快动听的音乐旋律,把各种不同生动活泼的动物“狮子”“鸡”“大象”“鸟”的形象、声音等淋漓尽致地表现出来了,学生会感觉到非常形象,贴近生活,所以通过音乐作品进行合理的想象也是乐感培养的主要目标之一,学生有了一定的想象能力之后,对于其他艺术形式的理解也是很有帮助的。
综上所述,学生音乐乐感的培养是可以通过多种有效而科学的方式进行的。对于学生而言,则需要刻苦努力,不断地进行学习和训练,能够有所感、所悟、所想,使自身的乐感能力得到提高;对于教师来说,不断进行教学实践与创新才能够更好地达到教学目标。
参考文献:
[1]教育部基础教育司编.音乐课程标准解读 [M].北京:北京师范大学出版社,2002 .
[2]尹元浩,张 菡,王 佳.音乐教育与美育[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2007(02).
(作者单位:江西师范大学音乐学院)