浅谈“共鸣”在歌唱中的重要作用

崔峰

摘 要：现今唱歌越来越受到人们的喜爱和关注，应该说每个人都具备唱歌的能力，但是要真正唱好歌，就必须通过有效的学习和训练。共鸣训练，在歌唱中非常重要，它是声乐训练的基础，要从发声技巧上评价一个人演唱的好与不好， 基本功是否扎实，往往会看他对共鸣掌握运用得如何。本文通过共鸣的含义进行阐述，以及探讨共鸣在歌唱中的意义及运用，最后对在歌唱中出现的一些共鸣问题进行了分析，试图给歌唱者一些参考。

关键词：声乐;歌唱;共鸣

声乐艺术是音乐表演艺术领域中的一个重要组成部分，它依靠歌唱者自身的发声器官、呼吸器官、共鸣器官、咬字吐字器官进行二度创作歌唱。共鸣在歌唱中对声音的音色、音质、音量起着关键的作用。每个不同的声区与共鸣的运用都有主副关系，这是相辅相成的。

一、共鸣的含义

从声乐理论上讲，在唱歌发声中，呼出的气流冲击和振动闭合的声带产生音波，称为基音[1]。基音非常轻弱，是最基础音波。它只能在人体共鸣腔中引起共振产生泛音，音量才能得到极大的加强，这在声乐上称之为 “共鸣”。人的声带是极短的振动体，它所产生的音量是很小的、很单薄的，也传不远， 就像古筝、小提琴、钢琴、小号等乐器，琴弦、号嘴的振动必须依托在一个空间里，声音在空间回旋，这样才能产生共振，即整体共鸣，声音才会明亮悦耳，因此共鸣对于声音的音质、音色和音量影响非常大，每种乐器都有自己的共鸣腔体，唱歌也不例外，人既是乐器的构造者又是乐器的演奏者，共鸣腔体运用的好坏，在很大程度上决定了声音的音量，就人这个“乐器” 来讲，由多个共鸣器官组成如果说呼吸是歌唱发声的动力，那么，共鸣就是歌唱发声的轨道。歌唱发声需要呼吸的支持，但是如果没有调整好共鸣腔体的位置，没有进入共鸣轨道，声音就没有活力。因此，歌唱者运用自身的共鸣腔体越充分、熟练，其声音也就越丰满，越能自如地操纵声音的强弱高低等变化，那么歌唱水平也会随之上升。由此可见共鸣腔体的重要，它几乎是人体中第二发声器官，在整个歌唱中共鸣起着决定性的因素。

二、在教學实践过程中，常出现的一些共鸣误区

虽然说共鸣在歌唱中的作用是有多么巨大，然而在教学及演唱的实践过程中，如何运用共鸣已经成为了一个很普遍且很难的一个重要课题。由于共鸣腔体运用程度的差异所带来的声音差异是非常明显的，以下是几种常见的共鸣现象：

（一）歌唱中无法运用共鸣

这种现象主要出现在初学者身上。初学者往往对共鸣腔体这一概念比较模糊， 并且没有正确气息支持。而是把歌唱时的力量都转移到喉咙及声带上， 使喉咙与声带承受着很重的压力， 这样长时间唱下去，容易造成声带水肿、声带小结等声带疾病。在这种状态下发出的声音直白、尖锐，没有艺术表现力， 技术含量低， 所以不符合歌唱的要求。

（二）共鸣腔体的单一运用

这种情况也是学生在学习过程中常遇到的一个难题。主要是由于各共鸣腔体的运用没有协调好，只能单一的运用某一共鸣腔体。在女生中常出现前面所提到的真假声、真假嗓打架的问题， 在这种问题下所产生的声音则是忽强忽弱， 音高不稳定， 很难完整地去完成并表达一首声音作品。在男生中往往会出现不论哪个声区只会运用胸腔共鸣或单纯运用咽腔共鸣去歌唱， 这样去演唱往往是音高偏低，声音沉闷，演唱高音困难。因而也就无法通过打开头腔， 使声带发出高频声响， 从而获得声音的掩盖（ 关闭）。所以在完成男生声乐作品时， 仅音域这一项就对其演唱有很大的限制。

三、共鸣在音乐中的意义

歌唱中的共鸣腔体就像是一个大音箱，例如大鼓， 如果只有鼓皮没有了鼓箱，那么发出的声音则非常小。我们人声乐器的道理也一样， 打开腔体， 让声音通过腔体振动产生共鸣，这样发出的声音就成为音色优美动听的歌声了[2]。因此合理、 科学的运用共鸣腔体才能使声音有穿透力， 才能使声音直接到达观众的耳朵里， 所以说共鸣腔体在歌唱中的作用是非常重要的。

由于声音的高低不同， 共鸣腔体的使用和调配的差异，形成三个不同的声区： 胸声区，混声区，头声区。声区不同运用的共鸣腔的主次地位也就不同。低声区以胸腔共鸣为主，口咽喉腔共鸣次之，鼻腔、头腔共鸣起辅助作用。中声区以口咽腔、鼻腔共鸣为主，头腔共鸣次之，胸腔共鸣起辅助作用。高声区以鼻腔、头腔共鸣为主口咽腔共鸣次之，胸腔共鸣起辅助作用。因此演唱中运用到哪个声区就要采用与之相对应的共鸣腔体混合运用。如果单一的运用某个共鸣腔体或是颠倒了主次顺序，那么在演唱中就肯定会出现问题。比如，在教学中女生常常出现的真假声、真假嗓打架的问题，就由于将各共鸣腔体割裂开，单一地使用的结果。真假声、真假嗓打架就是在真假声接头处有一两个音很难发声，常常出现破裂的岔音，这就是由于声区转化时不是逐渐地调整上下共鸣的比例，逐渐过渡，而是突然改变其共鸣位置所造成的。在歌唱中不同的音区、不同的音色，都要求各共鸣腔体不同比例地震动，并且歌唱中随着音高、语言和情感的变化，也需要随时调节各部位的共鸣作用。

四、结语

共鸣是扩展音响，支持音高，调节声区，变化字音，美化音色的关键与枢纽，没有良好的共鸣就根本谈不上美好的歌声。所以，我们只有恰当地运用和调节各共鸣腔体，使歌声得到良好的共鸣，从而加强发声的效能，才能获得嘹亮悦耳的声音。

参考文献：

[1]周小燕.声乐基础[M].北京： 高等教育出版社， 1990：13-15.

[2]赵梅伯.唱歌的艺术[M].上海： 上海音乐出版社， 1997： 87.

[3]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京： 高等教育出版社， 1997： 35-37.