关于《字体设计》课程改革中的几点问题

汪泓

《字体设计》课程是视觉传达设计专业重要的必修课，在新形势下，课程内容设置应该更具有拓展性，强调设计视野的维度，注重对传统文字的学习研究，通过练习训练学生的多元设计思路。本文就《字体设计》课程改革中所涉及到的几点内容进行思考，提出个人的一些观点。

学习历史脉络中的经典

文字的发展，记录着人类文明的推进，是人类沟通的重要传播载体。文字，作为记录信息的符号，记载着不同区域人类活动的发展历程。随着人类的进化、文明的发展、社会的变迁，文字呈现出不断被革新、被丰富、被衍生的发展趋势，逐渐形成具有典型特征的文字语系，并带有相对独立的审美倾向。不同的文字语系又在历史发展的进程中相互交融，彼此影响，派生出新的文字体系。宗教、科学、艺术、技术等外在因素，都影响着文字语系的发展。因此，文字形态在不同的文字语系中存在明显差异，并在各自的文化体系中不断自我完善。然而，信息技术的革新、多元文化的碰撞、社会形态的变革等多方面因素，使得不同文字体系交织共生，在越发密集地交流、沟通与碰撞之下，文字开始具有更广泛的适应性与多变性。文字的未来发展引人深思，是坚守传统？还是融合拓展？值得学生不断探究。

1.对字体精神气韵的理解

字体可理解为文字的形象、形态、形式，是文字的视觉呈现。不同的文字依据各异的文化土壤成长，与使用者密切相关。人作为文明的中心，创造和改变着文字的历史，有的文字字体是功能所需，有的是权利的依附，有的是宗教信仰的传诵，字体既要满足使用者的需要，更要适应于不同地域的文化特质。所以，人的精神会融入字体，字体形态也同样呈现着人的气质和文化韵味。

2.把握字体的形态美感

字体可理解为文字的形象、形态、形式，是文字的视觉呈现。不同的文字依据各异的文化土壤成长，与使用者密切相关。人作为文明的中心，创造和改变着文字的历史，有的文字字体是功能所需，有的是权利的依附，有的是宗教信仰的传诵，字体既要满足使用者的需要，更要适应于不同地域的文化特质。所以，人的精神会融入字体，字体形态也同样呈现着人的气质和文化韵味。

对字体的阅读与识别功能的讲解

1.关于字体的阅读功能

人类需要记录事与物，因而产生文字；文字因阅读方式不同而形成字体。文字以符合时代、文化、信仰、美学的形态呈现。字体也应该符合特定主题、载体、人群的阅读习惯传达信息。因此，字体的阅读性既是文字信息传播的关键，又是文字形成字体的视觉意义。除了在字型设计上需要发挥必要的识别性外，字体应用在不同场合中还要讲求阅读性。字型设计上的可读性代表字体是否在视觉上均称、均衡，让阅读者以特定的方式阅读，涉及到载体材质、版面安排、信息层级分布等实际运用问题。

不同观者有不同的阅读环境、阅读意图和阅读习惯，会呈现出不同的阅读行为。或扫视或凝视，相应的文字排印也不尽相同，对于字号大小、字体选择、行长、行距、字间距、排版中的对比与和谐、恰好的留白等排印学问题，都影响着观者对信息的理解，如何做到吸引读者的注意力并持续引导阅读，成为排印中需要思考的问题。西方字体，大小写呈现出不同的文字形状和节奏感，对于字体的阅读性会造成不同的影响，观者的阅读感受也不尽相同。而中文字体因笔画结构不同，展现出不同的对比度，因而对字号和字体的选择也成为调节和均衡的中介。

2.关于字体的识别功能

文字语言具有描述性功能，能够表述复杂的信息内容；而图形语言具备视觉感知功能，能够有意味的转述文字语言信息。设计中，文字与图形时常互换兼容、图文并茂的表达内容。当文字以特定视觉化形态表现时，其设计形态投射出文字的内在意义。在视觉转换中，字体讲求形意统一，“形”是“意”的生动表现，可以加强文字意念的视觉表现力。文字和图形相互渗透，但又互为依据。图形自身有语言承载功能，观者在阅读图形符号时，可以用文字语言进行描述，具有文字的表意特征；相反，文字也可以描绘形象，可以将图像抽象化表述，保留图像的生动和直接。因此，强调文字的形态创意，推敲字体的视觉美感，可以实现更有效的信息传达，

文字用于阅读，字体更需要识别。字体设计就显得尤为重要，即是对文字进行视觉化的设计，以达到合适的视觉呈现。如果将字比作人，高矮胖瘦形态不一，形态结构就如同视觉表现的骨架。字体视觉化设计可以使字体的“面孔”更加图形化，易于记忆。也可以对字型进行精细化改造，从细节识别中强化字体的唯一性。

字体的阅读性功能和识别性功能就好比天平的两端，若是倾向字体的阅读性，则是强调文字的阅读功能；若是倾向字体的识别性，则是强调文字的视觉表现。两者之间存在着一种平衡与相互制约的微妙联系，依照阅读需求之间的差异性，而有所侧重，这就需要设计师寻求最恰当的平衡度。

回归传统的中文字体设计的重要性

字体设计与我们的生活息息相关，如影随形，无处不在。作为设计师，需要具有敏锐的解析能力，对信息进行准确地分析、过滤和整合。不同的字体具有不同的性格特征，或内敛、或张扬、或强调功能、或追求品位、或依附于品牌，针对不同的设计语境，需要准确把握字体设计的“度”，这个平衡点即是设计策略与视觉表现的有效对接。

字体设计的素材来源具有两端性。一方面，传统的文化基因在文化关联上与设计师紧密相连，需要深入认知与解构提炼，另一方面，前沿的设计方法论以及设计理念，指引着未来设计的趋势。设计师需要从自身文化根系中汲取营养，形成独立的设计语言，不断破旧立新，在两端性中探索出路。

字体设计的创新离不开形式语言的探索，设计语言一方面可以根据已有的语言方式重新架构、组织，另一方面可以在现有的语言基础上改良、创新。中文字体形式语言的再造与革新实质上无法摒弃中文的传统基因，这类创新始终依托于时代语境的变化而发生改变。在新时代，语言沟通的维度和效率都随着载体的改良而得到放大，字体的语言形式作为沟通的重要依托，其形式表现的创新就显得尤为重要。

在全球化背景下，不同的文化交流愈加频繁，文化与文化间相互借鉴、学习、影响得更多。这种影响也表现在分属不同语系的文字字体形态上，字体的结构、笔画、轮廓都在发生着改变，融入多元文化的字体正以超越语系界限的形式发展，文字的属性也逐渐变得更加多元。汉字字体虽然不如拉丁字型单一、规范，但是由于汉字的象形造字特征，使之更具多变的字型空间，其中就包括将异国字体融合其中的手法，如常有汉字字体设计结合英文元素的作法。设计中，不同的字体相融、相接、相构，极大地丰富了汉字字型的创新语境。

将多元的字体设计思路纳入教学

在当下，海量信息充斥着我们的生活，带给我们新颖的理念、创新的科技、多元的媒介。由于庞杂的信息未经过滤，因而需要阅读者选择性观看，所以筛选有价值信息的能力就显得尤其重要。文字作为信息传递的符号，它的涵义越来越丰富，文字转化为字体的样式也更加多样。在新时代下，字体不再是阅读功能的单一载体，设计师往往希望借助字体承载更多的内容，字体视觉化成为主要的趋势。实验性字体设计是探索字体视觉语言的一种有效途径，相较传统意义的字体设计，实验性字体设计更趋于理想化，具有颠覆性，鼓励学生通过对设计语言的尝试，探索未来设计的潜在可能，多元、开放、包容的设计理念是其指导思想，“剑走偏锋”是其形式特征。

学生需要突破传统的设计观念，融合或借鉴外来文化语言表现形式，改变文字的固有形态，革新文字的视觉形象。因此，字体表现甚至会呈现趋于“同化”的现象。文字形态的新面貌是指字体超越其固有属性、文化基因、视觉样式的新形态。也就是说，设计师需要扎根于自身文化土壤中，并融入新营养，而这类“营养”则可在跨文化、跨语言、跨媒介中获取。

文字编排是文字形成版面风格的基本途径，编排风格塑造着字体的情绪，恰当的编排形式拿捏着信息传达的有效度。字体的编排设计绝不是简单的摆放、罗列，它需要学生始终站在观者的角度思考问题。无论是字型、字号、字距、行距，还是综合的视觉表现形式，都要求与主题充分“沟通”。

多维创意在于设计的维度和广度。在当下，所谓“创意”就是找到主流以外的创意间隙，而这类创意的缝隙空间又需要符合主流的设计动向。因而创意并非天马行空，也不单是简单追求个性。集成当代创新文化、设计观念、技术手段及媒介组合，进行视觉的转化，达成传播的共鸣，才是创新的标准。

字体设计作为平面设计的重要领域，具有相对的严谨性和技术性，同时字体设计又是视觉形态的表述方式，在系统学习了基本标准规范之后，需要对常规形态不断突破，创造富于多变性的视觉形态。

如果将字体比作容器，那么它承载着文化与信息的交融，设计师需要具有足够的解析力，从不同的字体形态中分解出营养。字体并非孤立存在，而是在大设计理念下对设计进行融会贯通的综合应用，强调设计方式的创新性。在学习字体的过程中更需要对字体设计产生共鸣，突破常规的设计思路，独立创新，才是字体设计源源不断的新动力。

（作者单位：四川美术学院）