试论中国传统戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的运用

史沙利

【摘要】戏曲艺术是我国特有的一种传统文化艺术，它的历史非常的悠久，可以说是一块艺术文化瑰宝。而戏曲中的演唱技巧是经过历代的戏曲艺术家不断在前人的基础上进行完善的，一代一代传下来具有深厚的历史底蕴。在其咬字发音和吐字行腔以及气息的运用方面有很多技巧，而这些技巧在民族声乐演唱中能被很好的借鉴，促进其共同的传承和发展。

【关键词】传统戏曲；演唱技巧；民族声乐演唱

在我国悠久的文化历史进程中，戏曲艺术在其中扮演的角色非常重要，是古代人们休闲娱乐的主要方式，也是经过一定的文化积淀而传承下来的，在对于中华传统文化建设方面做出重要贡献。戏曲文化可以说从战国时期就已经出现，当时的人们已经能达到“声震林木，响遏行云”的超高水准，然后是汉乐府的“相和歌”，这是戏曲模式的初步形成，后来到了唐代出现了吟诵，以及宋代的说唱和元代的散曲戏剧等，戏曲的演唱方式和艺术形式不断在丰富，其演唱技巧也不断被雕琢，为戏曲的发展起到了很好的推动作用。文章将从三个方面论述戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的运用。

一、咬字发音

在中国的传统戏曲演唱中对于咬字发音的要求是非常高的，非常忌讳咬字不清，或是出现有声无词还有字被音包住等现象。在所有的歌唱艺术中，咬字发音是贯穿其始终的，它也是一切艺术表现形式的立足点。对于歌唱来说，最初并没有一系列的艺术理论来进行约束，而是人们在劳作的时候表达自己情绪的发出的哼唱，而歌词内容也都源于生活，所以说歌唱是离不开语言的，而汉子语言对于字音的咬字发音要求又特别高，每个单字的发音要非常准确，其组织在一起构成语句的时候又要注重其语气和语调。对于所有的戏曲和歌曲来说都是在咬字发音的基础上来通过声音位置或是音色音域的不同来形成不同的唱法腔调，对于情感的抒发也是在吐字发音中表现出来。在歌唱过程中和平时说话过程中的咬字发音状态是完全不同，不论是口腔部位多的感觉还是在气息的运用上都说明了歌唱时的咬字发音不能和日常生活中的说话状态一样。在歌唱过程中需要对字的头部腹部和尾部都分别布局，积极主动地去协调口咽部位的作形和用劲，只有对咬字和发音都协调的恰当才能使歌唱更富有美感，悦耳动人。而字音包括声母和韵母两大部分，在对字音的准确把握性上一般取决于声母，但在声调的圆润性的把握上一般取决于韵母，所以无论是对于传统戏曲的演唱还是民族声乐的演唱来说，都是根据一定的情景来说明内容和表达情感，它具有一定的旋律和节奏，所以我们在演唱过程中必须根据其演唱的内容在咬字发音上进行很好的把握[1]。

二、吐字行腔

在传统的戏曲演唱中可以说字正腔圆，声情并茂是其基本原则，在其演唱艺术中格外重视声音的圆润优美，一般对于声音的标准是甜、脆、圆、润、水，而在口腔作形方面则要求圆、立、竖，在演唱过程中遵循以竖为主的咬字发音原则，在对字的布局过程中要做到腔随字转和字正腔圆。也就是在每个发音过程中，口腔的位置要非常的准确有力，喉、舌、唇、齿在发出音的一瞬间都是一种力量的迸发，将气息提到了一定的部位，然后发出音既有力度又有弹性，行腔也会随之饱满。而丰富多样的润腔手法在演唱过程中也是必不可少的，它是对歌曲中的具体字音加以丰富和补充，以达到润饰的效果，而对于润腔的设计一般不是在原创过程中具体设定的，而是在实际的演唱过程中，演唱者根据实际的演唱环境或是情绪氛围而二度创作的，要做到曲外有腔并且腔为情设，在整体的演唱过程中也要很好的把握。润腔对于字音四声的把握以及对歌曲的美化装饰都有很大的意义，在深拓含义的同时还能突出曲调的韵律风格，让所有的字词都围绕着歌曲本身而发生变化，让情感充分融入到歌曲中去，加强艺术的表现形式。以及在歌曲演唱中各种腔调的运用，比如说连腔和断腔、滑腔和托腔等，还包括哭腔和笑腔，这些在很大程度上都是为了突出歌曲的意境，演唱者通过对腔调的把握以及一些手势和动态可以向观众描绘一个虚拟的意境，通过歌声将其景象生动的表现出来，以达到更好的艺术效果。

三、风格韵律

我国的传统戏曲种类非常丰富，而演唱形式和演唱技巧都存在一定的差异，对于同样一句歌词可能用不同的韵律表达出来的感情会完全不一样，抑扬顿挫、吞吐收放都是戏曲演唱的重要组成部分，但由于不同剧种的演唱技巧和形式都不相同，也就发展成了各具风格的不同唱派。也正是这些不同的风格韵律对于歌曲的不同把握构成的语调的抑扬顿挫，使得演唱富有感染力，深受大家喜爱。而民族声乐同样是作为一种歌唱艺术，在我国的发展也有一定的历史，它具有我国传统的歌唱审美意识，所以在传统的戏曲艺术基础上形成了自己的演唱风格和特色。比如在南方水乡的戏曲一般曲调都比较委婉流畅，节奏也相对平和，但对于北方的戏曲来说一般都声调高亢，节奏也是非常的强劲有力，对于内蒙长调来说则显得开朗辽阔[2]。在传统的戏曲演唱中，常常出现轻重两种声音的强烈对比，或是在声音结束的时候收音果断干脆，声音刚毅而气氛强烈，其情绪的不断变化在声音内涵变化中很好的体现，让歌声显得细腻传神，让人回味。而这些都是在字的发音以及收音上下了足够的功夫，很大程度上都体现了戏曲演唱的切字或是柔音以及分解过度的唱法，整个的戏曲旋律婉转动人，值得民族声乐演唱的借鉴。

四、结语

我国的歌唱艺术历史悠久，在很大程度上是以戏曲唱法为主，在其中还融合了说唱和民族唱法等，在技艺的表现手法上也非常多样，在长期的发展过程中形成了种类多样的唱法形式，而其积累的实践经验也是非常的丰富，对于我国的民族声乐艺术有很好的借鉴作用，在互相促进中共同发展。

参考文献

[1]张艳林.民族声乐演唱中的七个基本问题[J].绵阳师范学院学报，2013（03）：56-57

[2]张书彬.略论民族声乐演唱中的情感表达与个性体现[J].沈阳师范大学学报（社会科学版），2011（02）：23-24.