关于中职美术教学中学生审美能力的讨论

邵娟

【摘 要】美术是中职阶段教学的主要科目之一，中职美术教育的主要目的就是为社会培养高质量、高水平的艺术型人才。许多学习美术的学生都旨在将美术事业作为自己毕生的职业和兴趣，这种情况使得美术教师在一定程度上面临着巨大的教学压力。我个人认为，对于美术教师来说，培养出学生良好的审美水平是尤为重要的一个教学部分。

【关键词】中职美术 审美水平 重点培养 提升能力

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2015.09.137

美术的审美水平对于每一个学生来说都是必不可少的重要技能，拥有良好的审美水平也在一定程度上影响着学生的日常学习和生活。美术是一门十分博大精深的艺术类学科，它能够有效的陶冶学生的情操、培养学生良好的欣赏兴趣等等。但是如今的社会潮流有时会带来一些负面的审美观点，于是，很多学生就出现了一些盲目跟风的不良行为。

例如：很多女学生喜欢穿超短裤、破洞裤子，认为短裤越短越美；很多男学生则经常将头发染成五颜六色的颜色，自认为十分时尚，其实这些都是十分片面的审美观点，学生要真正摆脱这种认知，就需要养成自己独有的审美水平，而不是一味盲目的跟风。但是个人的审美水平也并非一朝一夕就能提高，而是需要教师在日常的学习生活中不断对学生的审美能力进行培养，帮助学生更为有效的提升自身的审美水平，以求达到最为理想的教学成果。

在培养学生审美能力的过程中也需要教师适当运用一些合理的教学方法对学生进行辅助提升，便于教师的教学达到事半功倍的效果。同时，要求教师抓紧美术教学方面的重点，争取最大限度的提高学生的美术水平和审美能力，在日常教学过程中有目标的对学生进行培养。下面，我就中职美术培养学生审美能力的有效教学方法提出如下几点意见。

一、从美术教学基础部分入手，着手培养学生的审美能力

教师要想真正做到帮助学生切实的提高美术的审美水平，要做的就是尽力帮助学生稳固自身的美术基础。美术跟任何一个学科一样，都需要良好的基础功底和基础能力，如果基础不踏实，想要提高能力是十分困难的。这就好比想要建筑一座摩天大楼，坚实的地面基础是必不可少的。所以，打好美术学习的基础是每个学生都应该做到的，我主张教师从美术的基础教学部分入手，一步步培养学生更深层次审美能力。教学过程中要保证学生对于美术基础知识有透彻、熟练的掌握。教师可以在美术课堂上对于构图、色彩等基础知识进行详细的讲解，保证每一个学生都能对这些内容熟练掌握，了然于心，也能够对这些基础的手法方法有着自己独立的了解和认识。以便促使学生能够在实际的绘画过程中做到对自己心中认为的“美”进行充分的描绘、表现。只有学生对这些基础的美术知识做到熟记于心，才能够在个人的审美水平上得到进一步的提升。

二、从日常触手可得的实际景物出发，帮助学生体会美的定义

罗丹曾经这样说过：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”生活中处处都有美丽的事物，但是学生们在生活中往往忽略了这些事物，这就需要教师尽可能的带领学生去探索、去发现生活中的美好事物。例如：可以从校园中的基本事物入手，其实大部分校园的风景都是十分美好的，但学生却往往忽略了自己身边这些最常见的美景。校园中大片的草木、花卉，还有学校中的标志性的教学楼、特有的雕塑等等，都是学生在感知过程中较好的训练对象。除此之外，教师还可以带领学生去访问当地邻近的一些古建筑、园林公园、泉水景观等等。现在人们的生活节奏越来越快，学生对美的追求也变得越来越速食化，而自然风景的美好却往往能使人们的心灵安静下来，感到身心上的舒畅。所以，自然风景区是练习欣赏的再好不过的场所，教师可以带领学生在这些风景区感知自然的美好，探索美的定义。

通过这些观察与实践，可以在一点一滴中提升学生的审美兴趣和审美能力，便于学生培养自己在日常生活中的审美情趣，逐渐发现自己身边的美好。

三、借助名家书画等内容，引导学生做出正确的审美赏析

提高审美能力，还有一个主要的途径就是通过欣赏名家名师的字画，通过对名家字画的赏析，来不断提高自身的审美能力和审美水平。名家的字画之所以可以流传于世，被千万人所敬仰，一定有它独有的道理。或许是浅显的美，或许是粗犷的美，或许是温婉的美，或许是豪放的美，而这都需要学生用心去感受，去理解。教师可以在课堂上适当挑选一些经典的名家字画，让学生试着去体会、去感受。而这种感受不仅仅是视觉上的感受，一幅字画当中往往包含着千言万语，有它自己独特的韵味。

教师应该教会学生从多个角度去解析一幅好的作品，可以从作品的背景来感受作者的创作情境或者创作的意义、情感。例如，北宋张择端的《清明上河图》就是通过描写汴京的城市状况和人民活动来反映当时人民生活的繁荣盛况，表达着对盛世的赞美之情。还可以从作者的笔法、手法等角度来分析作品的美感所在。例如：齐白石先生的书法往往苍劲有力，势如破竹，下笔十分用力。而他的行书则是十分质朴，浑圆可爱，别有一番趣味。但是，名家作品只能欣赏和学习，我并不提倡学生在学习过程中完全仿照名家的风格或者某类作品。齐白石老人就曾这样说过：“学我者生，似我者死。”想要真正在审美上达到一定的成就，就要做到对于美拥有自己独特的看法和见解。如果完全仿照别人，就失去了自己的想法，这种做法是学生在学习过程中所万万不可取的。

四、不断提升自身的审美素养，加强与学生的交流，及时了解学生的学习动态

身为教师，要做到为人师表。在学生进步的同时，教师也应该跟随知识的进步，不断的通过各种途径完善提高自己的审美观点。俗话说：“活到老，学到老。”教师本身就肩负着传授学生知识的职责，更应该通过学习来不断的完善自己的内涵和审美能力。在日常的教学过程中，教师还应该加强与学生之间的交流，良好的交流对于学生来说是一个提高审美的最好契机。通过双方对于自身观点看法的交流，不断的提升自身的审美能力，逐步得到完善。在课堂上，也应该适当提高交流部分的课堂比例。例如：在欣赏名家画作之后，每个学生应该都有不同的看法和观点，也有不同的心得和体会。教师应该适当给学生留出一部分时间，让学生自由的进行交流和叙述自己的看法和观点。让学生学会从不同的角度去赏析、欣赏美的事物。从而更好的提升学生个人的审美能力，以便于发挥出美术课堂的最大效用。