许兰英
在宜兴紫砂壶变化万千的造型中,常常以梅人壶,寄寓高风亮节的情怀。梅花凌霜傲骨的品格为历代文人雅士与紫砂高手所欣赏,故以梅人壶就成为紫砂制作经久不衰的题材,常见以梅花为题材的品种有“高梅壶”、“矮梅壶”、“扁梅壶”、“合梅壶”、“松竹梅壶”及“梅段壶”、“梅桩壶”等。
顾景舟的众多作品中。这把“咏梅壶”(见图1)外形精美、做工精细、颇具特色,这把壶最初归属于宜兴陶瓷陈列馆,其后历经沧桑、几易其主,一度流落海外,近年来悄然回归。在40余年后的2014年嘉德春季拍卖会上,“咏梅壶”以2875万成交,这把壶可谓经典中的经典:精选底槽清泥料,色泽沉稳内秀,流、把均为梅桩弯折扭曲而成,因而虬劲有力;壶流、壶身相接处。塑一梅枝连接于壶身正面。梅枝蜿蜒向上、端丽稳重、精致传神。该作品中的梅花从技法上参照了唐云的梅花图谱,就其气质而言,倾注了顾景舟先生的品质、性情,演绎了梅花的崇高境界。
正如著名画家亚明所评:“紫砂始于明正德,至今五百年,高手不过十余人。顾兄景舟当为近代大师。顾壶可见华夏之哲学精神、文学气息、绘画神韵。”人们普遍认为,顾景舟的光器乃一代宗师,其实通过这把“咏梅壶”我们不难看出他的花器,亦正亦谐、活泼生动,完全摆脱了“工艺腔”,文静中自有气势,这是他多年对文学、绘画、历史等学科的研究表现。
“闻道梅花坼晓风,雪堆遍满四山中。何方可化身千亿,一树梅花一放翁。”梅花有精魂,写意非工具。像什么,不像什么,只是花器的一般境界。似像非像,亦幻亦真,才是花器的最高境界。“六辦梅花壶”(见图2)以紫泥为胎,壶体呈六辦梅花状,壶身与壶盖浑然一体,盖纽塑为花蒂,构思巧妙、线面清晰、制技细腻、韵味秀美。“六辦梅花壶”壶体分为六辦筋纹形,等分均匀规整,似瓜若果,新颖别致,壶盖亦做成花形。与壶口契合。全器线条饱满丰腴。中腹向外鼓出,极富张力;壶钮以娟秀的梅花造型捏塑成,为点睛之笔;嘴、把辅以简洁的造型;壶身似梅花或盛开、或待放,姿态优美动人。
“六辦梅花壶”壶体端庄,气势沉稳凝重,造型简洁,高雅超逸,整体倾注敦厚、浑朴的韵味,以精妙奇巧的构思化为清秀不俗的紫砂茗壶。壶嘴自壶腹胥出自然;壶把高挑圆润,与壶嘴对应出势,凝重端庄、古朴素雅:筋纹式壶钮处理得当;壶盖和壶身上下一体,显示出筋纹器特有的气质:壶体敦厚饱满、曲张有致、气度浑朴大方,雕塑工艺娴熟、信手拈来、气畅神怡、筋纹流畅、脉络清新、精细规整,壶式亦古朴亦风雅。得到了众多行家的喜欢。
老一辈紫砂艺人为我们留下了宝贵的财富,作为新时代的紫砂艺人,在天时、地利、人和的创作环境下,可谓得天独厚。紫砂壶千姿百态。传统壶的儒雅、庄重体现出古韵美,现代壶的灵巧精致体现技艺美和时代美。紫砂壶艺人在创作上一方面要体现民族文化的精髓,另一方面还要向着时代性的紫砂艺术迈进。体现新时代紫砂艺人对美的感悟、对紫砂艺术的见解,去发挥个人独到的艺术魅力,把传统与现代、生活与艺术之结合起来进行设计创作。