浅谈演员如何利用肢体语言来塑造角色

金夏

【摘 要】肢体语言是表演的重要手段之一，在表演过程中，演员应该学会控制肢体语言，把握好肢体语言的度。本文主要根据笔者的话剧排练、演出经验，并结合对相关剧本、剧目的分析，探讨肢体语言在角色塑造中的作用，并就演员如何控制肢体语言提出建议。

【关键词】肢体语言；角色塑造；行动线

中图分类号：J912 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）03-0007-01

一、肢体语言的定义

所谓的肢体语言，就是演员通过各个身体部位的运动来对角色进行塑造，比如一个眼神、一根手指头的运用，都将对整个剧情的发展起到一定的推动作用，面部表情、身体语态等等都属于肢体语言的范畴，身体语态的快慢、紧张与松弛能够将角色的情绪以及所处的环境等信息传达出来。

二、肢体语言在角色塑造中的重要地位

（一）肢体语言在角色塑造中的作用

梅耶荷德在选择演员时，并不看重演员如何表现日常生活和文雅风度，而是看重演员是否有合乎情景的动作。无论是在电影中，还是在话剧、歌舞剧中，肢体语言无疑都是表现力最强的方式和手段之一。演员借助肢体语言可以推动剧情的发展、转换，展现人物鲜明的性格特点。读者在读剧本时很难产生鲜活的画面感，仅仅听广播剧同样也无法获得直观的视觉刺激，而通过演员在舞台上的精湛表演，借助富有生命力的肢体语言对人物性格和剧情加以展现，无疑能够为观众带来更加酣畅淋漓的视觉冲击。

在不同的人物身上，往往会表现出不同的肢体语言。比如姚远老师的剧本《马蹄声碎》（大学期间我们曾排练过此剧），描述的是1936年中国川西北高原上行进的一支红军的队伍中，一段发生在五个女兵身上的故事。五个女兵的性格各不相同，如张大脚的大大咧咧和霞妹子的扭扭捏捏形成了鲜明的对比，因此在肢体语言上也有着截然不同的表现，并为故事的发展埋下了伏笔。

（二）演员该如何控制肢体语言

1.控制肢体语言时要把握好度。演员在控制肢体语言时要把握好分寸。艺术源于生活又高于生活，演员在舞台上或在镜头前展现人物的性格特征时，都不能离开一个“美”字。虽然斯氏体系的表演方式一再强调的是真实，但表演的方式是千变万化的，同样是展现真实感，为何不能更美一点呢？在《马蹄声碎》中，一匹马瘸了过不了草地，再加上队伍里又急需粮食，所以红军战士们只好忍痛用石头把马砸死，剧本中的提示是“又是一声沉闷的声响，引来的又是一阵女兵们的惊叫”，在这个时候，演员们就无需真的像现实生活中一样大呼小叫，这样在舞台上表现得就不够美。经过处理后，可以改为女兵们被吓到的表情的展现，即使没有声音也表现了女兵们的害怕和对马的怜悯。此处对肢体语言的适当控制，达到了不破坏美感的目的。

2.表演中肢体语言的内外部控制。剧情的中心思想是贯穿整个剧目的主要线索，而贯穿于剧情中心思想的则是不同的人物性格。要想将不同的人物性格展现出来，演员就必须将感受力与表现力结合起来，揣摩人物的年龄、性格等特征，并梳理人物的行动线索，进而找到符合剧情发展和人物个性的肢体语言。所谓“台上一分钟，台下十年功”，要想准确把握剧中人物的肢体语言，就必须经过反复的揣摩、反复的排练，不断完善肢体语言的内外部控制。

3.肢体语言应该从以下几个方面对角色进行塑造。肢体语言应该从人物的年龄、性格、经历、内心的行动线索来对角色进行塑造。

不同年龄段的人，他们的肢体语言是有着相当大的不同的。说到年龄的差距，不得不提毕业大戏《父辈的旗帜》（由《这是最后的斗争》改编而成），这部剧讲的是一个三世同堂之家在除夕这天发生的故事，人物年龄的差距较大，因此肢体语言在其中的表现就尤为不同和明显。比如，当春晚的歌声响起时，全家人端起酒杯来庆祝，点点作为最小的孙子调皮地高高举起了酒杯，而年过八十的何光明和陈雪梅则紧握高脚杯缓慢地举起来，这就是鲜明的对比，虽然只是一个小小的举动，却包含有太多的不同。何光明和陈雪梅经历过抗战时期，作为老一辈革命家，他们有着坚韧的党性和社会责任感，而儿子何二明经商多年，对社会上的利益交换看得十分透彻，最小的点点是八零后，对生活有着最纯真的幻想，对未来也抱有最大的希望。因此除夕这天欢聚一堂，每个人的举动显然是完全不一样的，肢体语言最好地展现了这些差异。

三、结语

在话剧表演中，虽然没有戏曲表演当中的各种绝活，对演员肢体语言的外部技巧要求也有所不同，但是，如果演员对剧本和角色的理解和感受不够的话，也是很难塑造出生动而又完美的角色的。因此，肢体语言必须经过训练，在有控制、有准备、有节奏、有理性的思考过后，才能将角色完美地展现出来。

参考文献：

[1]李红石﹒中西方戏剧表演体系之比较[J].第二外国语学院学报，1995（6）：94-101.

[2]樊毅，孔令军﹒浅析影视表演的肢体语言[J].电影评介，2008（18）：30.

作者简介：

金 夏（1991-），女，湖北钟祥人，四川师范大学新闻与传播学院戏剧专业研究生。