浅谈音程大跳在女中音咏叹调中的运用

马欢

摘  要：音程的大跳可以说是带有戏剧冲突的女中音咏叹调特点之一，同时也是在作品演唱中的一大难点。这些音程的大跳在曲调的构成以及旋律推动的过程中对人物的塑造、情绪的推动等都有着自身的特殊作用。

关键词：音程大跳;声乐;歌剧作品

[中图分类号]：J6 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2015）-12--01

女中音（Mezzo Sprano）因其生理结构的不同，音域介于女高音和女低音之间，意大利将其翻译为次女高。其音色虽然没有男高音宝石般的光泽，没有女高音的清脆灵巧，但是作为女中声部，其质朴、细腻的圆润音色更能够打动、震撼人的心灵以及突出戏剧人物形象、带有无可比拟的戏剧冲突。女中音歌唱艺术的形成、发展以及它本身所具备的特点的形成都经历了一个漫长而曲折的过程。并且透过女中音的发展过程，我们也可以从中看出由于时代精神和社会形态的不同也使不同时期女中音的演唱风格和艺术特征也有所不同。

音程的大跳可以说是带有戏剧冲突的女中音咏叹调特点之一，同时也是在作品演唱中的一大难点。这些音程的大跳在曲调的构成以及旋律推动的过程中对人物的塑造、情绪的推动等都有着自身的特殊作用。而这种特殊作用大致可以分为以下三种情况。

一、烘托气氛，表现欢快情绪的特性。

在一些女中音咏叹调中，音程的大跳最为常见的运用是通过音程上下的大跳来表现一种欢乐、活泼、积极、跳跃的情绪以及气氛。如在歌剧《假面舞会》的女中音咏叹调《冥王，我求你快显灵》中：由降E调转到C调的时候，音乐旋律如流水线一样的50小节到63小节，在这之间是一段旋律的重复变化，这段正是要表现一种女巫在和魔王通话时，魔王即将到来即将显灵的激动，欢喜，热烈迎接的气氛，也将引出全曲的最高潮，旋律第一次在演唱的结尾用了五度的下行跳跃，将全曲的气氛达到了最高点，此时出现的音程的大跳，表现出了一种热烈、激动、类似于进行曲风格的跳跃气氛，之后又开始重复前边的旋律，又第二次将气氛推向了顶峰。随着气氛慢慢平静下来，全曲的最后十小节是也作为最后一个结尾宣告结束。

二、调动情绪、引出高潮的特性。①

音程的大跳还会在乐曲的重要部位起到推动音乐高潮或者具备高潮音程的特征。如在歌剧《参孙与达莉拉》女中音咏叹调《我心花怒放》中，在“ lepomds a ma tendresse”开始的之后八小节的旋律，前边基本上都是一些2、3度音程的变化，从30小节开始，达莉拉对参孙所表达的爱开始有了线条的流动，7小节过后，音程开始转为7度的大跳，之后又逐渐增高一直保持着其度音程的大跳，后来达到了全曲的高潮，正是这些音程的大跳将达莉拉对参孙的爱表达到了顶峰，同时也将全曲推向了高潮。此外，在一些女中音咏叹调中，八度还通常会与歌词密切配合，在歌词与旋律的同时进行中推进全曲的高潮。如歌剧《卡门》中的女中音咏叹调《哈巴涅拉舞曲》中，从三个“lamour，lamour，lamour”开始，之前从21小节开始由女声合唱承担主旋律演唱，而卡门则用四句具有“起承转合”诗韵关系的旋律，反复演唱歌词：“爱情”，用不同色彩的声音渲染这句魔力的歌词，在八度大跳的同时高潮也随之出现了，这是一段具有非凡诱惑力的咏叹调，而正是有了八度的音程大跳使卡门想要表达的感情淋漓尽致，并在将音程和歌词更好的结合下，将热情奔放的吉普赛姑娘的爱情哲学吐露出来，也将整首歌曲推向了高潮。

三、预示全曲结束的特性。

在一些作品中，为了塑造人物角色或者预示全曲的结束通常会用音程的大跳，娓娓道来，情绪逐渐平复下来，起到暗示的特性。如在歌剧《假面舞会》的女中音咏叹调《冥王，我求你快显灵》中，咏叹调中最后一段歌词“请安静”重复了两遍，并且两遍的音高差了一个八度，从g音开始又降低了一个八度，最后停在G音上，运动八度的大跳与歌词相结合，营造了一个安静的氛围，同时也使整首曲子在一个静谧的环境中结束。这象征着暴风雨来临的前夕，同时也暗示着后边即将会有更为波澜的故事情节出现。演唱者在演唱最后两句的时候，需要用强大的气息将声音拖住，并且声音位置不能动，最难得要属于低八度的旋律，演唱者应当多加强胸腔共鸣的练习。

声乐是一门很深奥的学问，本人通过对相关文献资料的查阅、整理以及自己的亲身实践，在情感处理、歌曲表现方面有了更深的理解和进步。这种进步不仅仅是声音技巧上的突破，更加加深了对声乐作品，尤其是对歌剧作品的细致研究，认真分析。由于本人对女中音咏叹调的演唱以及戏剧性人物的塑造颇感兴趣，并且更加乐意与大家分享自己的研究成果，希望通过这篇文章，能够给广大的女中音声乐学习者提供一份材料，但由于本人能力有限，研究的深度不够，很多地方也不够完善，因此，恳请各位老师和同学们批评指正，希望大家能够不断完善这门学科，使声乐艺术在科学理论的指导下更加繁荣。

注释：

[1]【美】杰罗姆.汉涅斯著，黄伯春译，《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》;中国青年出版社，1996年，第88页.

参考文献：

[1]张弦，《西洋歌剧名作解说》，人民音乐出版社;

[2]许钟荣、邵义强，《歌剧赏析》，河北教育出版社;

[3]邹本初，《沈湘歌唱学体系研究》，人民音乐出版社;

[4]王景彬，《西洋歌剧咏叹调大全—女中音》，文化艺术出版社;

[5]周小燕，《声乐基础》，高等教育出版社;

[6]赵梅伯，《歌唱的艺术》，上海音乐出版社，1997年;