湘西凤凰苗绣艺术视觉推广方案

李玲

摘要：湘西凤凰苗绣作为传统元素之一，有自己独特的艺术魅力和民族文化内涵。图案中的象征图案更具代表性，它作为苗族历史文化和苗族人思想感情生活的载体，对民俗艺术的发展具有重要的意义。如今这些图案内容和形式更被运用到设计中去，丰富了现代设计的内涵，使设计作品呈现出新的气象。

关键词：湘西凤凰苗绣;艺术视觉推广;方案

本文主要从湘西凤凰苗绣艺术视觉推广方案研究入手来尝试把苗绣这种民族性的艺术元素应用到现代设计中去。视觉推广方案研究的主要内容包括苗绣视觉推广的图案、色彩及图案在包装和手提袋等宣传用品上的应用等。通过这次视觉推广方案的研究使本人认识到了必须在了解文化背景和内涵的情况下才能把这些传统的、民族的视觉元素运用到设计中去。

一、湘西凤凰苗绣艺术视觉推广的可行性

实地考察：本人于2013年6月再次赴湖南湘西鳳凰，不同于之前无目的的游览心态，这次是专程对湘西的民俗艺术也是现在的非物质文化遗产——苗绣进行了深入地考察。

如今的凤凰县城日新月异，与时俱进，却依然保留着浓郁的少数民族风情和文化底蕴。头日，本人便在凤凰古城那条专门出售苗家刺绣和蜡染等民间艺术品的石板步行街里收集了丰富的图案素材。次日，有幸认识了一位在路边摆刺绣品摊的苗家老妈妈，在她的热情邀请下便随她去了一个偏远的苗寨里。在苗寨里的几日，不仅感受到了勤劳淳朴热情的民风，而且收集了几件苗家老妈妈年轻时亲手刺绣用于服饰局部装饰的绣品。

资料丰富：山江苗族博物馆是当地的一所苗族生活展示品较多的博物馆。它作为保护苗族历史文化遗产的基地对民族文化、民俗艺术的发展起到了重要的作用。本人在其中收集了相当多的关于苗族文化历史的资料和苗绣图片。在众馆中的“绣女之家”展馆里看到了很多具有一定悠久历史且绣艺精湛的刺绣艺术品。有的绣品是几代人的续作，有的是一位苗女十几年的心血。其巧妙的构图、绚丽的色彩和深刻的寓意都凝结了苗族人的智慧。

通过实地考察和资料收集，使本人明白了艺术设计与生活是息息相关的，设计的素材和灵感源于生活。苗族刺绣艺术中蕴含了无限丰富的想象力和生命力，艺术创作者从中可以得到设计创作的启发。

二、湘西凤凰苗绣艺术视觉推广的必然性

民族的就是世界的——中国传统设计元素是东方文化的一种独特艺术语言，它不仅内容丰富、题材广泛，而且形式多样、寓意深刻。它区别于其他的艺术形式，是其他艺术语言无法替代的。它是中国东方艺术文化的精髓，为现代设计增添了神秘多彩的一笔。

苗族刺绣图案作为非物质文化遗产中的传统元素之一，不仅只是原来的单纯装饰服饰之用，如今又常被运用到现代设计中去。像苗族刺绣等具有典型东方色彩的艺术如此有魅力。这如何不让我们喜欢？我们可以将苗绣艺术中的造型、构图、色彩等视觉语言引入到现代设计中，必将丰富现代设计的文化内涵，对设计的各个领域起到推动作用。

例如在当代的平面设计中，设计的内容、形式、风格已经多样化，不止于表现视觉效果这么简单，而是如何创造意境，突出个性风格和传达深层次的文化内涵，因此传统的、民族的风格与现代设计风格结合已经成为设计师所要研究的课题，也是现在的设计主流趋势之一。我们可以从苗绣艺术中传统元素的形式美角度和传统元素所蕴藏的更深层次的意义去寻找可用的平面设计元素和灵感。以苗绣图案中大量的民族元素为素材，结合现代设计的造型手法把两者融合在一起来丰富设计的艺术语言和艺术思想。

又例如，现代室内设计由于装饰风格的多样化，对整个空间的艺术氛围和意境要求也提高了，已不再只是关注场所的功能性。如今出现的主题餐厅、酒店、酒吧等就是在不断地满足现代人对室内空间的精神享受。那把一些具有民族特色风格的视觉元素应用到室内装饰设计中去又将是另一种别样的风味，符合现代人的需求观念。民族的、地域的视觉元素在室内装饰设计中的应用不仅能打破原来单调的陈列感觉，还能为室内增添活跃的氛围。除此之外，苗绣还可以应用到产品设计、多媒体设计等较多艺术门类中，传统的、民族的元素与现代设计相结合，形成独特又鲜明的设计风格，为现代设计注入了新的血液。

在这次的研究课题中，本人不仅是想宣传本省的民族艺术和提高自身的艺术修养，同时也是想尝试把苗绣中具有民族特色的艺术语言引入到现代设计中去。把苗绣的图案、造型、色彩运用到设计中，这必然会给本次设计的创意带来独特的个性。

三、湘西凤凰苗绣艺术视觉推广与应用方案

（一）苗绣视觉推广的图案设计

湘西凤凰苗绣图案中隐含着丰富的象征符号意义，因此在设计方案中图案主要取材于当地服饰中常出现的几种代表性的象征符号图形。从象征图案的类别和寓意上提练了三种象征图案：鲤鱼化龙图案、蝴蝶妈妈图案、“姬娓”鸟图案。同时为了突出湘西凤凰的地域特点，简化概括了凤凰一些标志性的名胜建筑做成一系列的代表地域特色的小图案。

鲤鱼化龙图案设计：鲤鱼化龙的古代传说几乎每个民族都表现在图案中，鲤鱼跳过龙门化身为龙，即是人们对美好理想的追求，又是对龙的一种崇拜。苗绣图案中的龙不只是苗族人们当作神一样的崇拜对象，而且也是一种氏族象征符号。从前文提到的氏族象征符号图案中，我们会发现龙纹在苗绣图案中是张牙但不舞爪，灵动而不飞腾，甚至可以用憨厚可爱来形容，这一特色区别于其他的传统龙纹。在设计鲤鱼化龙的图案中，本人保持了原有苗绣中龙纹的这一特点，用三角的适合纹样构图把鲤鱼跳龙门的故事表现在整个画面中。

图1  鲤鱼化龙图案设计

蝴蝶妈妈图案设计：苗族服饰中经常出现蝴蝶的形象，它的作用不仅是装饰美化服饰，而是有更深层次的符号象征含义。苗族传唱的古歌里讲述了蝴蝶是他们的始祖，歌词大意是：十二个蛋中孵化出龙、蛇、蜈蚣、老虎等动物和苗人的祖先——姜央。这十二个蛋又是蝴蝶与水泡“游方”所生。所以他们亲切地称蝴蝶为妈妈，相信蝴蝶妈妈能给他们驱灾驱邪，带来幸福和安康的生活。

本人通过一张苗族剪纸找到了蝴蝶妈妈的形象，她是人的头和蝴蝶身体的图形组合，这也体现了苗族人在图案设计中“复合形体”的想象。因此我把这一素材用刺绣的表现手法图案化，着重表现蝴蝶妈妈斑斓的身体和翅膀。

“姬娓鸟”图案设计：很多关于蝴蝶妈妈的图案中还出现一种鸟的形象，这种鸟是被各个苗族族群所共认的一种叫“姬娓”的福鸟。传说蝴蝶妈妈生下的十二个蛋就是由这种神鸟在枫香木上孵化出來的。因此苗族人民把这一神鸟的形象刺绣在服饰上表示对它的感谢。这一形象也是具有典型象征意义的图案之一。

图2  蝴蝶妈妈图案设计

图3  “姬娓鸟”图案设计

凤凰名胜建筑图案设计：凤凰风景优美，名胜古迹较多，有北门古城楼、虹桥、陈斗南宅院、沈从文故居、黄丝桥古城、南长城等等。居民建筑大部分是木质结构，也是极富民族特色的，可以从沿坨江而建的吊脚楼群中体现出来。本人把凤凰具有代表性的名胜建筑简洁与概括提练成一系列的小图案，突出凤凰的地域文化特色，加强凤凰当地苗绣艺术地域性的视觉推广效果。

（二）苗绣视觉推广的色彩表现

色彩元素的视觉表达情感，渲染意境在当地苗绣艺术中得到了充分的体现。苗族人们在刺绣中用色彩的语义来表现他们的思想情感及美感，他们没有经过专业的视觉设计训练，但是却有自己摸索出来的一套色彩规律和次序。湘西凤凰苗绣图案呈现出丰富的色彩语言，形成了一定的搭配规律和模式。例如，以对比色为主的红配绿、红配蓝;黄与绿的同类色间隔;冷色的青、蓝为底，明艳的暖色为图。这种大红大绿的配色模式体现了勤勤恳恳的苗族人民大胆泼辣不受约束向往自由的性格，同时也是民间艺术的标志象征。

在实际运用中，本人借鉴了苗绣图案中色彩的搭配规律，在图案设计中保留原有的用色，用古彩的青为底色，在底色上面绘制保持原色的图案，并把色彩作了一个详细的分解。

（三）图案在包装、手提袋等宣传用品上的应用

图5 中端包装盒和高端包装盒设计效果图

包装、手提袋等在视觉推广方案中起到一个很好的宣传作用，使观者能直接地感受到苗绣艺术推广的整体氛围。不管是包装还是手提袋设计，总的要求是使人一目了然，内容精练，突出主要特征，以图片为主，文案为辅。本人从苗绣图案中已经提取出了具有代表性的象征符号形象作为宣传元素之一，同时把设计的具有凤凰地域性的名胜建筑小图案结合起来作为整个主画面。使包装和手提袋及文化衫应用即有象征性又有地域文化特色。包装盒作为设计的重点分为中端和高端两个系列。

图6  中、高端手提袋应用

图7 中、高端文化衫应用

【参考文献】

[1]何相频，阳盛海.湖南少数民族服饰[M].长沙：美术出版社，2010

[2]伍新福.苗族文化史[M].成都：民族出版社，2000

[3]徐璐、张彤、朱雅丽.现代设计与传统工艺[M].杭州：中国美术学院出版社，2012