挖掘音乐旋律之美 提升学生情感体验

张 艳

（江苏省南京市雨花台区实验小学<西校区>）

音乐是声音的艺术，我们在聆听音乐的时候常常不由自主地随它而喜，随它而悲，随它而哀，随它而乐，所以音乐也是情感的艺术。《义务教育音乐课程标准》中指出：音乐作为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，主要作用于人的情感世界，它通过音乐音响直接呼唤、激发人们的情感，使人们在情感体验过程中，达到愉悦身心、发展思维、塑造人格的目的。因此，充分发掘音乐中的情感因素，激起学生的情感共鸣，这是实施审美教育的重要途径。

音乐教育家柯达伊一针见血地指出：如果没有对各种音乐要素的学习，人们就不能理解音乐，而学校的责任就是为每个人提供通向音乐领域的钥匙。与其他音乐要素相比，旋律在音乐中的地位最突出。旋律是音乐的灵魂，是表情达意的主要手段，也是一种反映人们内心感受的艺术语言。一段优美的旋律，随着感情的变化，时而平缓流畅，时而跌宕起伏，进而感染听众，引起共鸣。在教学中挖掘音乐作品旋律中蕴含的美，对于提升学生内在的情感体验是十分重要的。为此我在教学中进行了如下探索：

一、挖掘音乐旋律之美引起学生情感共鸣

无论什么学科，教师教学前都要研读教材，音乐也不例外。作为音乐教师，课前应仔细聆听作品，深入分析，充分挖掘，再进行教学过程的设计。只有老师对所教的内容有深入透彻的分析和理解，才能感悟音乐作品中更丰富、更深层次的情感变化，之后才能把它传递给学生，引起学生的情感共鸣。

例如，《彩云追月》前奏部分音乐在钢琴的演奏下显得特别的虚无缥缈，给人以无限的遐想空间。让我联想到了一个晴朗的夜晚，浩瀚的夜空中有一轮明月，月光如水，有一对舞者正在翩翩起舞。于是，本课的教学就从这句旋律导入，课一开始，我就在钢琴上演奏这样一段前奏，问：美妙的音乐仿佛把你带到了一天中的什么时候？天气如何？你仿佛看到了什么？缥缈的琴声，让学生在感受音乐的同时被带入了一个美丽的夜晚，深刻体会到幽淡的夜幕背景下，云月相逐，相映成趣。

二、挖掘音乐旋律之美让学生感悟情感内涵

音乐作品是由不同音乐元素进行自由组合而成的，其表现的意境也是不一样的，所以在教学中，教师要抓住主旋律或重点乐句，先让学生从聆听中感受作品的丰富多彩和多样的表现手段，使学生较为准确地感受到不同音乐作品所表达的不同内容、意境和思想情感，从主旋律中寻找情感体验。如，在歌曲《飞来的花瓣》前奏部分的音乐，为什么能让我们感觉到音乐是如此之美，就连花瓣的飘落也可以这样有意境呢？

我曾经听过一节音乐欣赏课《飞来的花瓣》，老师是这样帮助学生分析和理解前奏的。师：今天我要请大家欣赏一首歌曲，你能从前奏中感受到歌曲描写的这样东西它是飘落的，还是上扬的？（第一遍听完后，学生答“飘落”）教学中用“飘落、上扬”两个词语，不仅能将音乐的旋律特点清晰地呈现给学生，还提示了学生旋律的美就在于它飘落时的灵动美。师：的确是花瓣在飘落，那我们现在也来做一做花瓣飘落的情景。（第二遍听）此时，教师带领学生用动作寻找情感体验。师：在花瓣飘落前震落枝头的那个音，你感觉到了吗？（第三遍听并重点感受最高音）师：不知你们有没有感受到花瓣在飘落时的细微变化，老师学你们的动作，你们来看一下。（这里反复听了两遍）师：下面咱们再来听听钢琴演奏的效果。（第六遍听）师：作曲家用一连贯下行的音符和自由变化的速度把花瓣灵动的飘落呈现在我们眼前。让我们再来品味一下。（第七遍听）

以上教学片段，从“花瓣飘落”入手，把歌曲一连贯下行的音符和自由变化的速度挖掘出来，让学生用双手代替花瓣感受飘落，寻找音乐的美；把歌曲旋律的上下起伏描绘成花瓣飘落得忽上忽下的动态美；把最高音最强音的力度理解成花瓣在枝头震落的感觉；短短几秒钟的一句前奏，用了七次聆听，每一次的聆听都辅以教师生动的语言、丰富的表情等手段，充分挖掘了音乐中蕴含的灵动美，在音乐中寻找情感体验。

三、挖掘音乐旋律之美激发学生情感表达

《义务教育音乐课程标准》中指出：教师要引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴含的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传递给学生。在挖掘旋律美的同时，运用语言、音乐等手段，创设生动的情境，激发学生的学习兴趣，促进学生以最佳的学习状态主动投入和参与。在这种情境感受的基础上进行教学，由感受而动情，让学生有感情地演唱和表现歌曲正是我们的歌唱教学追求的目标。

例如，在给校合唱团排练歌曲《乘着歌声的翅膀》，歌曲当中有个小字一组的sol，而且在这里用了九拍的长音。

我是这样激发学生情感表达的：首先让学生用动作来表现这一乐句（学生自行设计动作）。之后，我问：歌曲旋律在这里是一下子把这个音拉高的，还是慢慢地推进？学生答：慢慢推进。接着我又问：那我们的双手是不是可以随着音乐一层一层地来表现音乐？当我们的情感到了最高潮准备唱“待”这个字时，你想怎样做？（做了释放，并定住的动作）我请学生用双手来体验旋律的强弱变化，学生在一次次的体验中，内心的情感被引发出来，情绪被释放出来，在理解的基础上，做到“乐由情生”。

四、挖掘音乐旋律之美让学生参与情感体验

音乐更多时候是需要用心去体会的，仅凭教师口头传授，而没有学生的亲身参与和体验是很难真正理解和掌握的，只有当学生参与到音乐活动中，主动地去体验、探寻、领悟时，才能感受到作品的魅力。《义务教育音乐课程标准》中指出：教学中应充分揭示音乐要素（节奏、旋律、音色、力度、速度等）在音乐中的表现作用，让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。因此，我认为要想学生获得良好的体验和感受，需挖掘作品最具表现力的音乐要素，并设计合适的参与和体验方式。

例如，苏教版一年级下册中有一首管弦乐曲《龟兔赛跑》，乐曲中用单簧管和大管分别表现兔子和乌龟的形象。对于一年级的学生来说，如何让他们辨别和记住这两种乐器的音色呢？在教学中，我抓住小朋友的年龄特点，运用图谱的方式帮助他们分辨单簧管和大管。首先告诉他们有两种乐器分别代表了兔子和乌龟的形象，之后播放这两种乐器在乐曲中的片段，请他们辨别。学生很快说出明亮的音色表现的是兔子，因为兔子很灵活，跑得快；低沉的音色表现的是乌龟，因为乌龟动作迟缓，跑得慢，之后，我又请学生用图形谱的方式把他们的理解画出来。孩子们用起伏较大的波浪线表现兔子，用平缓的线条表现乌龟。这时，我再告诉孩子们表现兔子的乐器叫做单簧管，表现乌龟的乐器叫做大管。学生在聆听中，不仅感受到了兔子和乌龟的音乐形象，还认识了单簧管和大管。

文学家写一本小说，用文字叙述了小说的情节，而音乐的“情节”只能依靠旋律表达出来，旋律的情感色彩能引起我们情感上的共鸣。在音乐教学中，我们要努力挖掘音乐作品蕴含的旋律美，通过各种手段来增强学生的情感体验，达到以情感人、以美育人的目的。

叶献萍.挖掘旋律之美 增强情感体验［J］.中小学音乐教育，2013（06）.