实习课堂上教师音乐感染力的缺失——对高职音乐教育专业课程教学的几点思考

颜艳

（福建幼儿师范高等专科学校艺术系福建福州350007）

实习课堂上教师音乐感染力的缺失
——对高职音乐教育专业课程教学的几点思考

颜艳

（福建幼儿师范高等专科学校艺术系福建福州350007）

由音乐实习教师课堂教学中音乐感染力缺失引发其三个缘由的思考，面临高度重视音乐课堂回归“音乐本体”的当下，高职院校应从音乐教法课、音乐素养课、音乐技能课三方面的教学中，促进未来音乐教师在课堂教学中的音乐感染力培养，从而引领小学生音乐素质的全面发展与提高。

高职音乐教育；课程教学；音乐感染力

1.音乐教师具备音乐感染力的重要性

为什么现在有的小学生喜欢音乐，但是不喜欢音乐课？这其中的问题不得不引起我们的深刻反思。“喜欢”与“不喜欢”是一种态度，“态度不是通过直接的教学过程而习得的，这不同于学生读出低音谱表或是记住巴赫的出生年月。态度是要感染而不是教会的。”[1]况且，“音乐教育是通过培养对音响的内在表现力的反应来进行人的感觉教育”。[2]在这种“感觉教育”中，音乐教师就扮演着能将音乐感染力传递给学生，并帮助学生感受音乐、认识音乐、分享音乐的一个重要角色。可见，音乐教师的感染力，在“小学生”与“音乐课”之间起到了至关重要的纽带作用。因此，音乐教师的感染力直接影响着小学生对音乐的学习态度，影响着他们今后对音乐的持续性学习。

作为一名音乐教师，其感染力的产生之源除了来自一名普通教师所应具备的人格魅力、语言魅力、教学形象魅力、沟通魅力等方面，更重要的是来自教师对音乐学科本身，即“音乐本体”的解读能力。“所谓‘音乐本体’，即音乐自身。它指构成音乐作品的基本要素（如力度、速度、音色、节奏、节拍、旋律、调式以及和声等）。”[3]“高明的教师会帮助学生越来越靠近那些音乐之声，使音响本身——包括旋律中每个音的属性、和声、节奏、音色、织体、曲式等等构成音乐内涵的因素——可以发挥其感染力”[4]。音乐教师在教学中应挖掘音乐学科本体要素，充分运用音乐本体并发挥其产生的感染力，让小学生真正感受音乐之美、理解音乐之美、表现音乐之美、创造音乐之美。下文简称这种感染力为“音乐感染力”。

2.对实习教师音乐感染力缺失的思考

从教学实习情况看，大部分实习教师课堂教学的音乐感染力发挥效果不理想。其原因有如下几点：

2.1 实习教师的综合能力施展无法兼顾

大部分实习教师在教学实习时，正处于理论知识向实践经验转换的磨合时期，初为人师，心理紧张、手足无措、语无伦次……这些都是他们在课堂上可能出现的状况。心理素质稍好一些的实习教师，虽然能保证一堂课的顺利进行，但是在他们的评课意见中经常能看到这样的评语：“教学过程较平淡，缺少激情。”因为，他们在教学中考虑更多的是尽量按照教案内容“圆满”完成一堂音乐课的教学任务。因此，教学环节与步骤的熟悉、教学语言的选择、各种课堂教学技能技巧的熟练运用、课堂纪律的组织与管理等内容已经分散了他们的大部分精力，致使学生没有更多的注意力放在对音乐本体的深入挖掘和教学引导上。

2.2 对音乐本体要素的解读能力有所欠缺

实习教师由于缺少实践教学经验，因此面对小学音乐教材，也缺乏准确、深入的分析和处理能力。而分析音乐教材，是上好音乐课，有效发挥音乐感染力的关键一步。具备了深入的分析能力，就能熟练地从节奏、音高、旋律、速度、力度、调式、结构等音乐本体要素方面准确把握教材的音乐风格、情绪，在引导学生感受、表现与创造音乐时才能游刃有余，并使每一堂课都随着教材内容的变化而散发出鲜明的音乐个性。

然而，在教学实习过程中，大部分音乐课存在这样的通病——教学环节模式固定化，教学过程似蜻蜓点水，不够深入。如，歌唱教学课，几乎都是先聆听一次歌曲，接着进行识谱教学，紧接着节奏教学，然后是歌词带入进行全曲歌唱教学。看似各个环节都兼顾到了，但是，每一首歌曲在教学过程中，并没有针对每首歌曲的风格特点挖掘音乐本体要素。如果教师学会从这些音乐本体要素入手引导学生，那么每堂课教学方法的运用，教学过程的设计等就会因着每首歌曲音乐要素的不同而发生变化，小学生也能从不同的歌曲中学习音乐知识与技能，而不是只将音乐课的意义停留于会唱几首歌曲的层面上。因此，能够准确地解读音乐本体要素、深入地分析和处理音乐教材，是教师课堂教学中具备音乐感染力，有效激发学生学习兴趣的前提条件。

2.3 感知音乐要素的敏锐性亟待提高

其实，准确解读音乐本体要素，深入分析和处理教材有赖于教师扎实的基本音乐素质能力——教师自身对音乐要素应有敏锐的感知能力。教师不仅要能准确感知歌曲的情绪，同时还应知道为什么会产生这样的情绪。

如北京市西城区小学特级音乐教师李友仁老师上的一堂高年级二部合唱教学《小白菜》。学生在教师的引导下，学会运用不同的音色表达不同的音乐情绪，在诠释歌曲风格的同时也增强了对自己声音的控制能力和表现力。首都师范大学音乐系教授曹理先生对她的教学给予了很高的评价——“学生在演唱过程中不是只依靠歌词理解音乐，而是从歌曲的结构、音乐的表情手段上去体验音乐。应当说这是从根本上提高学生全面素质的有效途径。”[5]

因而，只有教师对音乐具备了敏锐的感知能力，才能将教材中的音乐要素分析地准确、透彻，并自信地展现在课堂中，激发学生的情感共鸣。

实习教师由于生活经验与教学经验的不足，对于音乐的感悟与体验或许不如善于研究的资深教师来得深刻，但是实习教师的培养机构——高师以及高职高专音乐教育专业的院校，应当在课程教学中为扎实提高学生的基本音乐素养做出更多的努力。尤其是在呼吁高度重视音乐课堂的“音乐本体”，防止课堂中音乐本体缺失的当下，教师音乐艺术感染力的培养与提升，更应当从音乐教育专业院校的课程教学入手，给予正确的导向，使之对提高教师的音乐素养发挥实效性。

3.对高职音乐教育专业课程教学的建议

3.1 注重音乐教法课的导向性

音乐教法课，除了教给学生最新的教学理念、教学原则、教学方法，以及音乐课的常规教学环节和教学基本功等内容，还应将教法课从理论的高度落实于小学的教学实践，脚踏实地地给学生正确的导向，告诉学生音乐课究竟要教给小学生什么？应该让学生在思想上认识到“音乐教育最重要的作用就是帮助学生逐步增加对音乐要素的敏感，包括可以获得感觉体验的那些条件。”[6]

要让教法课落实于教学实践，除了带领学生走出课堂进行见习听课之外，笔者认为，教师还应注重引导学生沉下心来，认真分析小学音乐教学实例。这样在方式方法的运用上就能朝着能引领小学生充分感受、体验与表现这些要素的方向进行选择。

3.2 关注音乐基本素养课的适用性

音乐基本素养课程包含基本乐理、视唱练耳、和声、儿童歌曲创作、中外音乐作品欣赏与中国民族民间音乐欣赏等专业课程。值得一提的是，基本乐理与视唱练耳学科中就包含了对基本音乐要素的学习，高校教师不应拘泥于传统的教学方式，应更多地注重学生运用这些基本要素进行不同音乐风格的表现与创作能力的培养。这样才能更好的加深学生对音乐要素的体验与感知。

此外，还应当高度重视在高职高专院校开设曲式作品分析课程，引导学生掌握基本的曲式结构知识，培养学生具备独立分析简单儿童歌曲作品的能力。

同时，在中外音乐作品欣赏与中国民族民间音乐欣赏课中，教师应更注重学生对不同国家、民族音乐特点的学习与掌握。因为只有在高校学习中广泛涉猎不同风格的代表作品，才能让自己的音乐专业知识立于广博深厚的艺术土壤之上，教师课堂教学的音乐感染力才能由此应运而生。

3.3 强调声乐课与器乐技能课的实用性

歌唱与器乐演奏水平直接影响着学生将来在课堂教学中音乐感染力发挥的效果。因此，高校中开设的声乐课与器乐技能课程内容应当与小学音乐课程内容紧密结合。

声乐课在掌握传统演唱方法的基础上，应当掌握小学歌曲的演唱方法，同时还要了解并尽可能掌握地方民歌的演唱风格与语言风格，如扬州民歌《杨柳青》、台湾民歌《天黑黑》等，京剧《蝈蝈和蛐蛐》《我是中国人》中的京腔京韵的把握等。在课堂乐器的运用上，一方面教师要能根据儿童歌曲的风格特点选用恰当的和声与伴奏音型，借以烘托音乐氛围。另一方面，对于课堂打击乐器的运用，还应掌握相关的配器常识，这样才能在高年级的合奏教学中，提高音乐作品的表现力。

当然，人无完人，不可能要求每位老师门门精通，十八般武艺样样都会。但作为培养小学音乐教师的高职高专院校在专业培养与课程设置上应给予学生更为广阔的空间，可以采用讲座、选修课的方式，邀请名师、名艺人进课堂，与学生面对面交流。一名音乐教师的音乐感染力就在于其自身就能将音乐作品演绎地活灵活现，韵味十足，试想，面对这样的老师，学生怎能不喜欢？

4.结语

综上所述，面临高度重视音乐课堂回归“音乐本体”的当下，音乐教师在课堂中围绕音乐本体，综合运用自身的音乐知识与技能，并由此产生的激发小学生学习兴趣的音乐感染力，将成为音乐教师能力发展的一个重要内容。高校音乐教育专业学生只有明确了这个方向，并从各方面武装自己，才能成为一名合格的小学音乐教师，更好地服务于音乐教育事业。

［1］刘沛，任恺译.音乐教育原理(第二版)（第一版）.北京.中央音乐学院出版社，2008，5：196．

［2］贝内特·雷默.音乐教育的哲学（第一版）.人民音乐出版社，2003，5：75．

［3］义务教育音乐课程标准（2011年版）.教育部基础教育课程教材专家工作委员会.北京师范大学出版社，2012，2：35．

［4］贝内特·雷默.音乐教育的哲学（第一版）.人民音乐出版社，2003，5：129．

［5］曹理，缪裴言.新课程音乐教学案例选评（下册）（第一版）.高等教育出版社，2005，2：90．

［6］贝内特·雷默.音乐教育的哲学（第一版）.人民音乐出版社，2003，5：76．

The lack of teachers'music appeal in the internship class——Some thinking about higher vocational music education professional courses teaching

Yan yan

(Fujian infant normal college art department Fujian Fuzhou 350007)

The lack of music appeal in practice by the music classroom teaching raised several thinking.Facing letting music classroom return to "music ontology"at present,higher vocational colleges should start from the music lesson teaching,music literacy classess and music skills to promote music teachers’music appeal,and leading the primary school students all-round development and improve music quality.

Higher vocational music education；Course teaching；Music appeal

G424.1

A

2095-7327（2015）-08-0071-02