漫画漫谈

漫画在中国流行已有九十年的历史。它以讽刺、批判或鼓动，或抒意的幽默形式受到大家的欢迎。随着互联网的兴起，人们对漫画的喜爱达到空前的高度和广度。在这时间的节点上，让我们追溯中国漫画创作与发展的历史。

近几年，中国漫画这种艺术表现形式，格外多彩多姿。尤其是新兴互联网的运用与传播，让人们对它的了解、认知、喜爱，达到空前的高度和广度。同时触发了人们对于漫画、特别是中国漫画创作与发展历史的关注。

“漫画”一词的由来以及在中国的流行始于1925年。当年的上海《文艺周报》连载了丰子恺先生的墨色简笔画，该刊主编郑振铎把丰子恺这种独特风格的画定名为“漫画”，从此“漫画”一词开始流行于中国。

据考，“漫画”一词先见于日本20世纪初出版的《漫画随笔》一书。书中说有一种鸟叫漫画鸟，终日求索不停，“漫画”二字便由此而来，但这个有关漫画鸟的描写又源于我国宋代洪迈的《容斋随笔》。“瀛莫二州之境，塘泺之上，有禽二种……其一类鹜（鸭子），奔走水上，不闲腐草泥沙，唼唼然必尽索乃已，无一息少林，名曰“漫画”。可见日本的《漫画随笔》引用了宋代洪迈的《容斋随笔》，并借用鹜的名字命名了“漫画”。

可以说是郑振铎、丰子恺把“漫画”一词又引回了中国。

查《简明美术辞典》，对漫画一词的注解是：漫画又叫“讽刺画”，是以政治和社会各种事态为题材进行讽刺、批判或鼓动、或抒意的一种幽默性绘画。

丰子恺说：“漫画，式样很多，定义不一。简笔的、小型的、单色的、讽刺的、抒情的、描写的、滑稽的……都是漫画的属性。有于此，即可称为漫画。”

漫画在中国的发展可分为五个阶段。

五四运动之前为第一阶段。在这个阶段里，漫画的艺术形式刚刚出现，但是现代意义上的漫画概念和名称还未形成或被广泛使用，多数仍被称为“讽喻画”或“寓意画”。

从五四运动到抗日战争爆发为第二阶段。当时军阀与境外列强横行于巿，社会动荡、混乱不堪，一些文人、学生、革命者绘制的漫画就表现了那个时期的社会状态和民觉民愿的心态。创作出了“全国同志莫被日奴耻笑”、“他肯为国受苦，我们应如何？”、“工学商打倒曹、陆、章”、“民气一致之效果”等一批凸显时代特点的优秀作品。这一阶段还诞生了中国最早专门发表漫画作品的刊物——《上海泼克》（沈泊尘创办于1918年）。

抗日战争、解放战争到新中国建立前为第三阶段。这个阶段从城市到乡村，从国统区、敌占区到解放区，从南京、重庆到延安，抗战救亡和群众爱国运动是这一时期的漫画主题。代表作品有华君武的“磨好刀再杀”、“在反革命的后台”，蔡若虹的“苦从何来”，张仃的“城头变幻大王旗”，米谷的“蒋小二过年”，张乐平的“三毛流浪记”，丁聪的“现实图”等。

新中国成立到20世纪末为第四阶段。这个阶段，漫画发展随着各种运动潮流而起起落落，漫画创作出现大众化、口号化特点，同时漫画家们也赋予漫画极大的政治热情和干劲。那时社会上活跃着一大批高艺术造诣的漫画家，人们熟知的有：华君武、丁聪、张乐平、方成、米谷、王成喜、英韬、江有生、李滨生、江帆、韦启美、毕克官……

1950年创刊、由米谷主持的《漫画》（历时10年），对提高漫画的思想和艺术水平，培养青年漫画作者，做出了贡献。1966年“文革”爆发，漫画发展受到冲击，不少漫画家遭受迫害和批判，但是不可否认，漫画作为“文革”中政治斗争的工具和手段，在运动中确实得到了发挥和普及。1976年10月，四人帮被粉碎，“文革”宣告结束。如沐春风春雨发新芽，漫画创作迎来春天。

1979年《人民日报》创刊漫画杂志《讽刺与幽默》，各地的漫画报刊也相继问世，漫画学会、研究会也在各地纷纷成立。

进入21世纪，中国漫画迎来了它的第五个发展阶段，（又称现阶段）。这一阶段的漫画创作除继续保持已有风格外，日式漫画被模仿流行起来。人们熟悉的作品有敖幼祥的“乌龙院”，夏达的“子不语”、“长歌行”，猫小乐的“猫三狗四”，牛媛的“水晶虾达人修炼漫记”，炎龙紫绪的“推理少年艾斯”，猪乐桃的“我家住在西双版纳”、“猪仔仔的时光机”。现阶段，漫画创作在经济发展多元、社会形态多元、精神追求多元以及艺术表现多元的交织作用下，诞生了多种类型的漫画，如感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画等。近两年还出现了以国家领导人、明星名流肖像为主体的漫画，使让人仰慕的人物变得像邻里乡人，寻常和亲切。肖像漫画为社会增添和谐氛围，让笑挂在了更多人的脸上。

回顾过去，人们都有一共同感受，那就是中国漫画题材之丰厚。这主要源于一个客观现实，中国疆域广大、历史悠久、人口众多，它为漫画提供了足够多的创作源泉，再加上我们今天身处在改革开放、各项事业快速发展的新时代，像“一路一带”方略的实施；像万众创新、万人创业计划的开展；像在新常态下，各行各业发展观念的转变与提升；像城镇化改造和新农村建设等等，这些都足以给漫画创作带来无限题材和描绘的空间，中国漫画创作真可谓是得天独厚。

文章前面曾引用丰子恺的话，还另有一番目的与用意，是想告诉人们：漫画不神秘，全民可参与。过去漫画曾有过大众化普及，但从众倾向严重。今天则更需要真实的、个性化的、独到的漫画作品涌现。既然式样很多，定义不一，也就不拘于多高的绘画技能，简单的图形、简单的线条，加上文字旁白，就可以成就一幅漫画。过去发表一幅漫画，由于受条件所限，需要层层筛选，方可在有限的那么几份报纸、杂志上发表，但往往是很难的。如今是互联网时代，人人都可以不受筛选，不受局限，不受时空制约地将自己的心智画成漫画并通过平板电脑、智能手机传播出去，让朋友以及更多人分享。当然，要让自己的作品与他人分享，还要做到有情有义有担当。要杜绝和剔除低俗、暴力、色情这些违背社会公序良俗的内容出现在漫画中。

总之，漫画其本身的表现形式、表现手段以及它所营造出的丰富意境、愉悦的效果，是相关艺术模仿不了的，其他门类也无法替代。在一个多彩纷呈的世界中能够得到交口称赞的东西并不多，但漫画这种艺术形式已被人们所喜闻乐见，并赋予它极大的视觉享受空间。随着人们对漫画的关注以及热情参与，我们一定会看到更多、更好、更具时代感的漫画作品问世，人们的精神生活将会得到进一步的升华与满足。