提升幼儿美术兴趣的对策研究＊

蒋静波

（湖州市第三幼儿园，浙江 湖州313000）

《3～6岁儿童学习与发展指南》（以下简称“《指南》”）将幼儿学习与发展划分为感受与欣赏、表现与创造两个子领域。由此“兴趣”和“能力”两个目标并列呈现，相辅相成。尽管在《幼儿园教育指导纲要（试行）》（以下简称“《纲要》”）颁布后的几年间，在艺术领域教师的教学策略有了很大的改观，但就美术活动来说还存在着诸多不足。例如，热衷集体教学、喜好统一内容、追求整体效果、很多时候孩子不是“我想画画”，而是“被老师安排画画”，等等。

幼儿审美欣赏就是指幼儿的生命活动和审美对象之间，同形同构、或异质同构，及其产生的心里愉悦状态。幼儿艺术审美活动，就其本质来看，更突出地表现为幼儿的艺术感受性。［1］（P154）因此，通过多种渠道让幼儿进行审美感受便是美术教学最应该做的事情。相比之下，兴趣是对于事物特殊的认识倾向。它是一种心理活动，当其发展成为爱好时，就成为一个人的较长久且相对稳定的行为倾向，可以影响人们能力的发挥。可见，美术教学时教师可以对幼儿进行艺术天性的激发与培育，将其培养成有益的美术兴趣。随着《指南》的出台、解读和践行，笔者将具体讨论《指南》指导下激发幼儿美术感受的若干教学策略。

一、探索性感受让兴趣播撒

传统美术活动中我们更注重美术元素的感知和表现。例如，让幼儿更多地认知色、形、点、线、面等，幼儿也会因为色、形等变化而产生相当愉悦的情绪。但在一次探索性绘画实践教学中，幼儿所表现出的惊喜和兴趣让笔者异常震撼，幼儿由此产生的深远兴趣更不止于一天两天（教学案例1）：

第一次让孩子玩“刮蜡画”，笔者的引导语很简单：“请小朋友用绘画工具在纸上画一画，看看有什么惊喜？”孩子们小心翼翼地尝试着，有的幼儿只是画一些单线条，有的画着阿拉伯数字，有的画上了英文字母，还有的画上了自己的名字。在分享交流时，笔者问孩子你发现了什么惊喜？一位女孩告诉我：“我画出了一道像彩虹一样的线条，不过我也不知道是怎么画出来的”？她的话让大家都笑了。笔者表扬她说的很好。

这个教学“惊喜”的产生不是因为她的绘画技能带来的，而是特殊的绘画材料使然，那么，在众多的绘画形式中我们何不让幼儿先尽情探索？在探索性感受中培一方沃土让兴趣播撒，再在兴趣的支撑下保持对艺术活动的长远兴趣呢？在以上教学案例中，笔者将刮蜡画的教学程序安排如下：探索刮蜡纸的秘密→在购置的刮蜡纸上作画→自制刮蜡纸→在自制刮蜡纸上作画→欣赏刮蜡画作品→“私人定制”刮蜡画。在6次活动中幼儿的兴趣点和感受点各不相同（图1）：

图1 幼儿刮蜡画兴趣点和感受点解析图

由此可见，探索性感受给幼儿培育了一方沃土。根据幼儿不同年龄特点，在小班可以安排探索性玩色游戏，中班探索多种材料和工具进行绘画，大班创设更加复杂的组合型探索。

二、对比性感受让兴趣萌芽

传统艺术教育方法，强调对作品内容的记忆，忽略幼儿的自主感知和情感体验。很多时候幼儿能表现出极具艺术感的作品，但在这过程中幼儿扮演的仅仅是"艺术工匠"的身份，要真正培养具有艺术审美能力的幼儿，需要教师提供更多的审美机会，其中对比性感受能让幼儿由艺术的无意识表现转化为有意识创作，能让艺术兴趣像种子般萌芽（教学案例2）。

在小班第二学期美术区角中，笔者提供了旧报纸和可乐瓶等供幼儿自由玩色。幼儿用旧报纸揉成团或是块进行水粉印画，还用可乐瓶底蘸色印画。此时他们的兴趣仅仅在蘸和印这两个动作上，并高兴地看到这样做还能出现一些形状，可乐瓶底印出来的东西很像一朵朵花，孩子们饶有兴趣的玩了几天。第二周笔者向幼儿展示了自己的作品：用旧报纸印画了弯弯的桃花树干和树枝；用可乐瓶底印出了朵朵桃花……当作品出现在幼儿眼前时，孩子们都欢呼起来：好漂亮的桃花树。在作品周围，笔者又展示了幼儿几天前玩色的作品，并请他们说说老师的图画和小朋友有什么不一样？并鼓励幼儿再去试试，能不能像老师一样也变出开花的桃树。虽然孩子无法用语言准确地表达两者的不同，但通过对比早就意会了其中的奥秘——只要将纸团或是纸块印画紧密连接就能成为桃树的树枝和树干，然后印上桃花就大功告成了。

因为有了前期的无意识玩色，孩子们很快就完成了作品，对比性感受为幼儿架起了通往最近发展区的桥梁。正如《纲要》中所说：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，能丰富幼儿的感性经验和情感体验，激发他们表现美、创造美的情趣［2］（P35）。因此，在美术区域中教师要为幼儿提供各种可以绘画的工具，如蔬菜水果、瓶瓶罐罐、纸张布匹……这样的感受机会多了，幼儿的玩色行为也会渐渐由无意识向有意识发展，而幼儿特有的想象力和表现力也会随之迸发。

三、渐进性感受让兴趣成长

在幼儿艺术活动中，我们也不能矫枉过正，谈技能色变，毕竟，技能的积累是幼儿自由探索和表现的经验积累，是由兴趣到成果的水到渠成。在美术教学活动中，我们可以利用渐进性感受，让幼儿看到自己的成长足迹，展一段让兴趣成长的光阴。当幼儿看到自己的线条由无意到有意，由青涩到娴熟，由单一到复杂时，他们的自我认识必将更加清晰，自我肯定也将油然而生。如大班的绘画青花系列教学课，笔者针对各阶段幼儿美术学习特点，设计了不同阶段不同感受重点和表现内容的教学课程（表1）。

表1 “青花系列”教学案例各阶段幼儿美术感受重点和表现内容

笔者认为在幼儿园的整体环境展示中，要有各阶段幼儿的作品展示。从中，可以让小班幼儿看到哥哥姐姐作品的复杂性和精细性，也可以让大班幼儿看到小班弟弟妹妹（曾经的自己）的稚拙和有趣。在对美术作品的渐进性感受中，不断增强幼儿美术活动中的自我肯定意识，进而提升幼儿的美术兴趣。

四、个性化感受让兴趣升华

艺术表现是幼儿的天赋和本能，绘画更是倾诉自己情感的特殊语言。因此，让幼儿有个性地绘画，毕竟唯有依照兴趣，才能创作出现个性鲜活的作品。在《指南》指导下，除了必要的集体教学活动外，我们将幼儿绘画活动更多放在区域中：晨间自由活动、区域活动、饭后自由游戏、美术专用活动室等，幼儿有了更多自由表现的时间和空间（教学案例3）：

大班的足球游戏进行的如火如荼，孩子们也时常有足球主题的图画，经过一段时间后，我选择了一些富有个性的作品让幼儿欣赏：哲哲的作品动态夸张，特别是踢足球的那只脚，伸得长、画的大，特别带劲；阿奔的画细节刻画很精彩，他画了自己跟阳仔抢球时碰撞的场面：两人身体重叠，还有一些爆炸式图案，脸上的表情更是水火不容。

笔者让两位小主人介绍自己的图画，还重点引导他们描述怎样画出自己的感受。在以后的足球主题美术活动中，笔者鼓励孩子们将自己在游戏过程中的特殊感受画下来，当幼儿在表现技能上有困难时，教师再加以帮助。果然在经历了个性化感受与审美体会后，幼儿图画内容和视角都变得更加丰富（表2）：

表2 强调幼儿个性化感受的教学案例分析表

通过在各种美术教学实践活动中激发幼儿的个性化审美感受，我们收获的不仅仅是孩子的绘画兴趣，还有技能、情感和社会性的全方面发展。

五、结 语

黑格尔指出“最杰出的艺术本领是想像”；爱因斯坦也提出“想像力比知识更重要。因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”［3］（P98）幼儿的世界是一个感性的世界，给幼儿感受想像的机会就像为他打开一扇认识世界的大门，引导幼儿用绘画的方式表达他的感受想像，正是幼儿与世界相互融合的通道。它能具体表达幼儿在与世界融合过程中的所见、所闻、所思、所想，正因为其认识的稚拙性，幼儿的绘画作品才能超越成人认识的桎梏而表现得“千奇百怪”。所以，在幼儿绘画时，教师要善于站在幼儿身后，静静地观察和倾听，做一名敬畏和虔诚的跟随者：为他的成功喝彩，为他的疑惑解析，挖掘潜藏在幼儿内心深处的艺术本然性（或者说发展幼儿丰富的审美感受力），保护其绘画方式的特殊性，并将这原滋原味的天性培养成有益的兴趣。

［1］李季湄，冯晓霞．《3～6岁儿童学习与发展指南》解读［M］．北京：人民教育出版社，2013．

［2］教育部基础教育司．《幼儿园教育指导纲要（试行）》解读［M］．南京：江苏教育出版社，2002．

［3］王振宇．儿童心理学［M］．南京：江苏教育出版社，1992．