初中美术示范教学策略的实践与思考

梁昭星

初中美术示范教学策略的实践与思考

梁昭星

教学过程中的示范是指教师对某一个动作或者问题进行亲自的表演与操作，使得学生能够把握动作与问题的细节，从而加深对知识点或技能操作的印象。在目前美术教学的过程中，虽然教师能够认识到示范教学法运用的重要性，但是在示范时间的选择、内容的甄选等多个方面还存在问题，必须加以改进。

一、初中美术示范教学的作用

初中美术示范教学是一种较为传统的教学方法，被广泛运用于课堂教学中，其作用主要体现在以下几个方面。

有利于美术创作技法的传授。技法是绘画创作的关键部分，虽然在信息技术发展的推进下，多媒体教学为美术课堂注入了新鲜的元素，更加灵活、全面地展现了绘画的过程，但是依然不能发挥教师亲身示范的效果，而且多媒体对绘画技巧的展示不利于学生展开模仿，更无法实现学生从模仿开始形成自身独特的风格。因此，教师应该提高对亲身示范的重视程度，让学生通过仔细观察进一步掌握绘画创作的技巧，更加生动地表现自己心中的美好景象。

有利于提高学生对绘画的兴趣。教师在美术教学过程中可以采取讲解或者示范两种不同的方式，如果片面地选择讲解，只是对作品侃侃而谈，不能有效激发学生对于绘画艺术的兴趣。而适当的示范却可以刺激学生模仿、创作的欲望，从而进一步提升初中美术教学的整体质量。例如，在教学中国传统水墨画的过程中，如果教师只片面地用语言来描述水墨画的艺术魅力，那么就不利于调动学生学习、创作的积极性。此时，如果教师能够现场示范一幅水墨画作品，那么学生可以通过教师的创作感受到中国传统艺术创作的韵味与魅力，从欣赏画作转变为主动创作。

从上述内容可以看出，示范教学法在美术教学中能够发挥引导、促进的作用，使得学生主动发现艺术魅力、积极加入到教学的过程中，为初中美术教学质量的提高打下良好的基础。

二、初中美术示范教学策略

（一）因材示范，注重启发学生思维

传统美术课堂上的示范教学往往会出现过于频繁或开展无效的情况，这是因为教师忽视了学生现有的美术学习水平、兴趣爱好，过于主观地展开示范教学，学生只能通过观看来牢记某个动作或技巧，其创作思维也被局限，导致示范教学变成了一种“定势”教学，学生的绘画也成为照葫芦画瓢。为了改善这一状况，教师在示范的过程中应该以学生为入手点，发挥示范与引导对学生思维与创作能力的启发作用。

以人教版初中美术八年级上册第二单元的教学为例，通过之前课程的简单讲解与速写、素描等作品的欣赏，学生已经初步了解了视觉形象以及造型要素的相关知识，但在创作技巧掌握上仍然不占优势。对此，在进行第二课时“实践与体验”教学的过程中，教师可以根据学生对《伊莎贝拉·勃朗像》《橡树》等画作的欣赏状况（包括造型要素、表现手法等部分）来设置示范教学的基本内容。教师可根据演示的具体情况设计几个符合学生现有学习水平的问题，让学生主动思考光线下线面应该如何表现形体与黑白灰之间的关系，如何对画面进行系统性的构思，在示范之后给予学生充分的时间回答问题，并鼓励学生说出自己的看法，这样才能进一步提高示范教学法的总体水平，发挥教育、引导的启发性作用。

教师应该认识到学生在运用新工具、新材料、新技法的过程中往往会出现生疏的情况，因此，教师在示范教学法的实施上应该强调学生个性的展现，积极促进学生在深入了解美术知识与技术的基础上形成自己的绘画风格。

（二）学生示范，促进学生自主参与

传统美术课堂上，示范教学法的运用一般都是教师对学生，但是却无法了解学生美术技能、技巧掌握的具体情况。因此，教师可以加强师生、生生之间的互动，甄选不同能力的学生到讲台上来进行示范；同时，还可以以小组合作的模式，让小组成员自己推选较为优秀的学生来示范某个绘画动作、展示自己的创作思维。这种鼓励学生主动示范的行为能够提高其自主参与教学活动的积极性、激发其好胜心。

以人教版初中美术七年级上册第二单元教学为例，教师首先明确了本单元的教学目标：让学生通过对校园环境等多个部分的观察，从绘画角度表现所观察的部分，从而为构建和谐校园、疏通师生与生生之间的关系打下良好的基础。在开展示范教学的过程中，教师可以先向学生进行示范，准备石膏正方体、长方体或者纸盒等立方体、厚纸板以及学校教学建筑的图片、校园环境的照片等素材，通过素材引导学生加强对建筑物透视现象的关注程度，并借助现有素材让学生深入了解平行透视、成角透视的规律。随后，教师再示范如何用厚纸板制作取景框，指导学生通过取景框来对校园某一角进行仔细地观察，从而选择最佳构图的方法；在学生向教师、其他同学进行示范的阶段，学生可以借助之前所学的有关透视的相关知识来展示如何观察物体，教师还要将讲解、示范的机会充分留给学生，让学生带领大家走入校园，在课堂上展示自己在选景、构图、写生等多个方面的技巧。

教师应该转变教学观念，认识到示范并非是教师的专利，而是打造高效课堂的有效方式，通过积极正面的语言鼓励学生们走上讲台。

（三）适时示范，有效利用课堂时间

示范并非是指从头到尾的示范，而是根据教学的目的、教学的内容进行具有针对性、适时性的示范，从而有效利用课堂时间，让学生能够做自己学习的主人。例如，在教学中国传统水墨画时，教师需要将撞色、泼墨等技法作为示范的关键；在教学素描时，教师需要将物体形体结构的把握、明暗关系的展现等部分作为示范的关键。

以人教版初中美术七年级下册第二单元《春天的畅想》教学为例，教师在开展课堂教学之前应该准备好与教学内容相关的多媒体课件，让学生在音像资料、图片等作品营造的氛围中“走入”春天。然后，教师再向学生们展示有关“春天”的绘画作品，主要包括墨彩画《溪》、国画《初春》《春雨江南图》等，在一边展示的过程中，教师一边向学生们展现这些绘画作品的创作细节、技巧与要点，让学生在示范教学的影响下感受绘画的魅力。由于表现春天的手法是多种多样的，教师不可能一一示范不同的表现手法，为了最大限度地利用时间，可以对学生的学习兴趣进行调查，或者就色彩应该如何搭配进行示范，使得学生能够灵活用色，画出自己心中的“春意盎然”。

从上述分析可以看出，示范教学法的运用并不是盲目的，教师在教学活动开展之前应该对学生的兴趣进行充分的调查，真正做好课前准备，把握讲解语言难以描述的地方，就色彩的运用、创作的细节进行全面的展示，只有这样才能提高示范教学的整体效果，使学生能够掌握更多的绘画创作技巧。

（四）贴近生活，激发学生艺术感知

教师在教学的过程中应该有机结合生活中的元素，深入挖掘学生感兴趣的内容，站在学生的视角选择教学的切入点。在实际教学的过程中，存在学生不愿思考、简单模仿他人作品的现象，导致学生的艺术创作出现雷同。因此，教师应该鼓励学生说出自己的想法、展示自己的作品，并进行积极的评价，这样才能鼓励学生大胆创新，进一步丰富、深化美术教学的内容。

例如，在静物素描教学的过程中，教师可以让学生选取身边的物品为对象进行艺术创作。首先，教师可以将自己所绘的一张静物素描作品导入到教学中，让学生对作品进行评价，并在与学生沟通的过程中，让学生掌握静物素描基础的构图技巧、关键点。由于静物素描在构图的过程中需要对物体的形状、阴影变化进行详细的讲解，为了提高学生对课程的兴趣，教师应该引入生活中的案例与身边的物体，使学生能够联系自己的生活，加深对构图、绘画的了解。尤其是在光影的变化上，教师可以一边示范，一边让学生联想生活中由于光线明暗、角度变化对阴影变化造成的影响。

生活是艺术的源头，教师应该主动贴近生活，引导学生发现身边的精彩，使示范教学与实际生活紧密结合，让学生在陌生的艺术殿堂找到一丝亲切感。

总而言之，示范教学法的运用在初中美术课堂上发挥了“抛砖引玉”的关键作用，不仅能够展现美术创作的精彩，还有利于学生思维能力、创作水平的提高。因此，教师应该提高对示范教学法的重视程度，通过多种示范策略提高教学的整体水平。

［1］赵姝.刍议初中美术课堂教学中有效示范的重要性［J］.学周刊，2015（24）：221.

［2］刘兵.初中美术课堂示范教学的问题与对策［J］.启迪与智慧（教育），2015（5）：61.

［3］姚漪.初中美术课堂中示范教学有效性初探——以《蓝白之美》一课为例［J］.新课程导学，2014（30）：14-15.

责任编辑：贺正

梁昭星/尤溪县坂面中学一级教师（福建三明365100）。