陈晨臣
(北京电影学院 北京 100000)
观察生活和体验生活在表演中的重要性
陈晨臣
(北京电影学院北京 100000)
“观察生活”和“体验生活”是演员进行表演创作的重要方法。“观察生活”是演员诠释角色的初级阶段,而“体验生活”是演员诠释角色的高级阶段。本文将结合笔者的切身实践,对如何“观察生活”与“体验生活”进行阐述,以期为演员塑造角色提供借鉴。
观察生活;体验生活;重要性
演员的主要任务是塑造个性鲜明的人物。如何才能诠释出一个性格鲜明的、出彩的人物形象并让观众印象深刻,这是每一个合格的演员都必须思考的问题。演员不是编剧的,在接到剧本后并不需要去创造一个角色,而是在规定情景中去塑造一个具有性格特点的角色。我认为演员在塑造角色时,是一个借鉴再创作的过程。“表演艺术是源于生活而高于生活的。”这里的“生活”所指的就是我们当下所经历的日复一日、年复一年的平常生活。但表演艺术为什么又高于生活呢?原因是编剧在编译剧本时就是以个人丰富的现实生活为依据的,或是对众多人们的平凡生活进行借鉴,以此为基础,找寻出生活中的经典片段并改写成影视剧本。这也就是人们生活中的“共性”与“个性”之间的关系,表演艺术之所以高于生活,就是因为在平凡生活的“共性关系”基础上找到了经典的“个性关系。”所以演员在剧本的规定情境下创作角色时,也就是把生活中具有“个性”特点的人物性格在角色中体现出来就可以了。但是怎样能把生活中具有“个性”特点的人物性格找寻到,并且恰当地运用到创作角色中,是表演创作中的核心问题。通过在研究生阶段的学习和实践中进行摸索,我认为亲身去“观察生活”和“体验生活”这两种方法就能解决这个问题。“观察生活”能让演员在众多人物性格中找寻到生活中具有鲜明个性的人物,而“体验生活”是能让演员设身处地地贴近角色。所以我认为“观察生活”和“体验生活”是演员在表演创作过程中两把至关重要的钥匙。
(一)观察生活的重要性
“观察生活”,按照艺术词典的解释是指演员在日常生活中,时刻注意观察社会中各个阶层、各种类型人物的形象特点、行为特征、人际交往情景以及个体特有的心理情感活动的外化表达方式等等,积累丰富的生活素材。我认为“观察生活”是演员贴近剧本中的角色的第一道桥梁,就如同艺术词典中的解释一样,需要演员平日里注意各种类型人物的外部特点,这就是把剧中的角色还原到生活中去,更好地去挖掘剧中角色的人物性格和总结多样的人物性格,所以“观察生活”在演员的创作初期是至关重要的。
在研二的假期中,我有机会参与了电影《我的生态梦》的创作拍摄实践,在剧中饰演“楚怀玉”一角。在剧本的规定情境中,楚怀玉是一名追求相声艺术的文艺青年,却由于家庭原因不得不放下心中的梦想,回家从事家业。我在接到剧本时,因为不熟悉人物赖以生活的土壤,没有相声演员的生活依据,所以心里没有丝毫底气,不知道如何诠释这一角色,并且这个角色还有一场说《八扇门》的重头戏。带着疑惑与不解,我决定专门去北京一家相声艺术班“观察生活”,希望在那里能找到创作的灵感。在那里,我才感受到相声艺术的博大精深。在相声艺术里讲究的是说、学、逗、唱,意即相声演员的四项基本功。相声演员分逗哏和捧哏两种:逗哏的“哏”是指滑稽、逗人发笑的话或表情,逗哏即逗出令人发笑的效果,代指负责逗哏的演员;捧哏即演出时配合“逗哏”叙述故事情节的演员。“说”是指讲故事,还有说话和铺垫的方式;“学”是指模仿各种人物、方言和其他声音,包括学唱戏曲的名家名段、唱歌跳舞等;“逗”是指制造笑料;“唱”经常被认为是唱戏、唱歌,实际上“唱”是指演唱“太平歌词”,太平歌词是相声的本功唱。这些都是最基础的基本功。在我“观察生活”这一段时间里,我学会了如何说《八扇门》这一段相声,这和我们演员说台词不太一样,每一句话都需要有板有眼,尤其到贯口部分,需要通过一段时间的训练一气呵成,在说相声时也需要与捧哏演员很好地交流和配合。我还在“观察生活”中观察到相声演员的着装和道具,这些都使我受益匪浅。通过“观察生活”,不仅使我对相声艺术的认知加深了,也为我在创作人物时找到很多灵感,并把曲艺人特有的幽默感、人物性格融入到了角色中,最后赢得了导演组的赞许。所以我认为,演员在诠释陌生的角色时,一定要注重“观察生活”,结合生活的依据,为丰满地诠释角色打下一定的基础。
(二)体验生活的重要性
“观察生活”就好比一个人的外表,它只能提取形形色色的人物性格、外部特征,是一种认知的过程,然而想要达到认识、融会贯通,必须通过“体验生活”设身处地地进行挖掘。“体验生活”按照艺术词典是指演员在接到具体的创作人物后,深入到剧本所提示的同类生活环境中去观察、体验,以达到从内在体验和外部表现上逐步理解角色、靠近角色的目的。体验一般分为直接体验与间接体验。直接体验是对角色的所作所为能深入实地进行了解和重复体验的过程;而间接体验是只能借助文字材料,靠分析、想象、揣摩去感受的过程。所以“体验生活”更能了解剧本中角色的具体情感,才能更好地创作角色。
通过“直接体验”是比较容易去体验角色的。在电影《我们的工人》的拍摄中,我饰演的角色叫“孟中”。孟中本是沈阳鼓风机厂的一名设计工人,并且参与研发了百万吨乙烯压缩机,这些都是真人真事,发生在现实生活中。初次接触剧本时,我对工人的印象并不是很了解,我起初在网上找了一些关于现代工人的影像资料,但是都未能找到创作灵感,感觉无从下手。所以我便决定到沈阳鼓风机厂去“体验生活”。通过一段时间的实践,完全改变了我对现代工厂工人的认识,像沈阳鼓风机厂这样的现代化工厂已经和以前完全不同,现代工厂各部门分工明确,完全实现了现代化。而我要饰演的孟中这一角色是设计部门里的设计师,以80后、90后年轻人居多,不需要下车间去制造,全程都是由电脑设计,并且实现了电子操控、电子接单。施工部门则全是设备加工,但需要人工焊接、数据监督。工厂里的环境也非常不错,一点都不像加工厂,各个环节非常有秩序。最令我惊讶的是,这里的工人都非常质朴,都非常热爱沈股集团,每一个工人都把工厂当作自己的家一样热爱,把身边的工友们当成自己的家人一样相处。经过这段时间的“体验生活”,我不仅对沈股集团有所了解,更对工人们的工作与生活有了更深的认识。这让我在创作时,对诠释“孟中”这一角色有了深层次的认识,这对我挖掘剧本和人物角色性格,起到了至关重要的作用。剧本中许多专业性很强的台词,因为有了实地的观察与体验,也不再困扰我,所以“体验生活”在表演创作时是很重要的。
然而,并不是每一个角色都能在现实生活中去“直接体验”的,就好比一些年代戏或是古装戏等,是无法从现实中去体验的,这就加大了演员创作的难度。就像我在拍电视剧《皇粮胡同十九号》时,这部电视剧的故事发生在民国时期,并且属于悬疑破案类,故事是编剧虚构的。在剧中我饰演“陈诚”这个角色,陈诚是一名民国的警察,有着很强的责任心,当时北平发生了许多离奇的杀人案,后来得知这是日本人为了侵略北平而制造的借口,故意设下的陷阱。我在创作角色的初期感到很为难,因为这对我来说比较陌生,脱离了现实生活。后来经过老师的点拨,通过“体验生活”中的“间接体验”这一方法,让我找到了创作的灵感。我起初通过互联网查阅民国时期的资料,了解当时人民的生活状态,以及各个阶级之间的矛盾,并且有针对性地了解了很多民国警察的独有特点,这使我对那个年代的警察有了初步的认知。然后我从剧本中分析这个角色的性格特点,并且在现实生活中寻找典例,从现实中的警察中找到了具有符合剧本性格特点的经典类型,这样使我得以更加接近角色。所以“间接体验”角色也在创作上给了我很大的帮助。
人一生的经历本来就是一部很好的影片素材,任何人走完一生,都会对人生有着独到的体会,并且在漫长的人生中,会发生很多意想不到的事情,这些本身就是创作的源泉,但是等到走完一生,才明白怎么样塑造性格鲜明的角色是不是晚了一点呢?就算如此,人生又有哪些事情能让自己刻骨铭心呢?答案肯定是冰山一角,也许只有少许的事情或是情节我们才会记得,但是我们身为演员要诠释不同性格、不同职业、不同年代的人物,单靠这一点观察或是体验就能满足创作角色的需要吗?还有就是,并不是所有的剧目都允许我们有时间去观察生活和体验生活的,所以就需要我们在平时进行大量的积累,并且要归纳生活中的细枝末节。只有注重生活,才能提取生活中的精华。所以我认为,我们演员要在平日里通过自身的生活进行观察和体验,要学会归纳每天所目睹的事情,并且对生活中的人物性格进行分析,给这些人物性格归类,只有这样,才能更大地发挥观察生活和体验生活的作用,才能更好地塑造出别具一格的角色。
通过对表演的学习和实践,我认为“观察生活”是演员诠释角色的初级阶段,而“体验生活”是演员诠释角色的高级阶段。“观察生活”就像是一面镜子,只能照出生活中形形色色的人的外部特征,包括神态、肢体动作、说话方式等等,这只是一个认知的过程,是肤浅的了解。想要有更深的领悟,必须要“体验生活”,设身处地地去体验角色,活在角色所生活的环境中,想角色所想,这才能体会角色内心的情感,更好地表达作者在创作时所要抒发的意境。所以观察生活和体验生活就是演员创作角色中的两把钥匙,是沟通演员与角色之间的桥梁,观察生活是初级阶段,而体验生活是升华。
[1]许南明.电影艺术词典[M].北京:中国电影出版社,2009.
[2][苏]玛·阿·弗烈齐阿诺娃.斯坦尼斯拉夫斯基体系精华[M].北京:中国电影出版社,2008.
陈晨臣,男,汉族,北京人,北京电影学院创作型硕士生,主要从事电影表演研究。
J821.2
A
1007-0125(2015)01-0172-02