扇骨用竹方不俗

赵羽

笔者从上世纪70年代开始初涉古玩旧物，尤其喜爱竹折扇，怀于袖中，风雅万千，迄今为止，家中折扇已经收藏了近千把。

一把没有打开的摺扇放在人们面前，首先看到的是扇骨的材质和外观造型。材质美、造型巧，自然就会博得人们的喜爱。扇子的制作本身体现着各种工艺技术水平，扇子雕刻游刃自如，深浅相宜，展示着精致技艺；扇面上的书画又为其增添艺术观赏性，因而扇子成为集实用、工艺和艺术三重价值的物品。

以竹为雅

说到材质，扇骨则以竹、木为多。即使有紫檀、乌木等较好的材质，甚或象牙、玳帽之类，但内行还是普遍喜欢竹摺扇。明代沈德符《野获编》记载说：“吴中摺扇，凡紫檀、象牙、乌木者，俱目为俗製，惟以棕竹、毛竹为之者，称‘怀袖雅物，其面重金亦不足贵，惟骨为时所尚。”明代有制扇名手沈少楼、柳玉台所制扇价至一金，而有蒋苏台制一柄竟价值三四金，尚且争购不得。摺扇本是文人学士的“怀袖雅物”，讲究的是“风雅”两字，所以虽以紫檀木制作的竟被视为“俗气”。这就是淡雅和艳丽之分，素雅与繁华之别，也是摺扇的艺术。

中国是世界上竹子的分布中心和起源中心，拥有三十九属五百余种，约占世界竹类植物属、种的一半，并且绝大部分是我国的特有竹。

湘妃竹，一名斑竹，陈鼎《竹谱》称为“潇湘竹”、“泪痕竹”。唐吴融《春晚书怀》诗：“嫦娥断影霜轮冷，帝子无踪泪竹繁。”李衎《竹谱详录》卷六记道：“涙竹，生全湘九嶷山中。《博物志》云：‘舜南巡狩不返，葬于苍梧之野。尧二女娥皇、女英追之不及，至洞庭之山，涙下染竹成斑，妃死为湘水神。《述異记》云：‘舜南巡，葬于苍梧。尧二女娥皇、女英涙下霑竹，文悉为之斑，亦名湘妃竹。”其竿部常有大小不规则的褐色椭圆形纹，颇为美丽。刘禹锡《泰娘歌》诗中称：“如何将此千行泪，更洒湘江斑竹枝。”《群芳谱》更有“斑竹，即吴地称‘湘妃竹者”的记载，则苏州以此制为扇骨，自然称之为“湘妃竹扇骨”。

湘妃竹做扇骨，贵在湘妃竹上自身的斑痕，这是自然的装饰。据说上好的湘妃竹核算其价钱时，要在天平秤上称，几乎与黄金的价值相等。斑竹（湘妃竹）系散生型竹种，常用于园林绿化中，为园林中优良观赏竹种。竹壁厚度中等，节间长30厘米左右，正可制工艺品，用来制扇骨是上好材质。但一柄扇子两侧两根大边的斑点图案要配对却不容易，如能取大致相同，已是不容易的了。有的在普通竹子上用火烙烫竹皮焦糊成斑痕，则难显自然状。一般湘妃竹较细，因此直径较小，剖开做扇骨大边，内侧容易露出竹芯所呈现的浅凹状，用手一摸就分明了。这是鉴别真假湘妃竹最简易的方法。

人们不仅以湘妃竹为扇骨，还有以湘妃竹皮作扇骨包镶装饰的。1949年10月，曾在故宫养心殿南库发现一把古代传世摺扇中形体最大的扇子，共十五骨，即两边各有一大骨，中间十三小骨。扇骨长82厘米，扇面纵59.5厘米、横152厘米。两边大骨上端宽0.8厘米，下宽1.4厘米，上头略小，方顶，下稍大，圆头。摺扇合拢时犹如一根竹竿分劈为两半，两边各执一半。而且凡露在外面的扇骨部分，都用湘妃竹皮包镶，连竹节的细部都一一作了仿效，不仅是大边，连十三小骨露出来的部位也用湘妃竹作了包镶装饰。从扇面“宣德二年春日英武殿御笔”款可知其制作年代。明代皇帝所好，湘妃竹自然更加身价百倍了。

各有千秋

梅鹿竹，一称梅箓竹，民间又称眉绿竹，与湘妃竹较相近，最大区别在于梅鹿竹的斑点与竹地交织在一起，结合部模糊不清，竹地有的发青灰色，上面也有点点兽斑状的斑痕，所以称作梅鹿竹，犹如梅花点点或若梅花鹿身上的兽斑点。梅鹿竹较湘妃竹更为少见。

凤眼竹同湘妃竹、梅鹿竹而又以自身的花斑显示出与众不同的高雅。其与梅鹿竹的区别，在于花斑各有不同。凤眼竹的花斑都呈长圆形，有的中心部位还留有细微的一点，真像凤眼之睛，所以得“凤眼竹”的雅称。

棕竹，又称矮棕竹、棕榈竹，属棕榈科，为常绿丛生灌木，我国南方随处可见。它一般高1至3米，生长快，成材早，产量高，造林五年即可逐年砍伐，并且它的收缩量小，割裂性、弹性、韧性都较好，顺纹抗拉力强度为杉木的2.5倍，乃是制扇骨最普遍的材质。它的竹皮光滑坚硬，纹理通直，一般取呈冬瓜皮色的做扇骨，属于扇骨中的素骨，简单清雅，常用于十八档以上的扇骨。由于棕竹竿细，难觅大边之材，或有用象牙作大边，棕竹作小骨，黑白相映，分外醒目。

人面竹，也称罗汉竹、佛肚竹，属禾本科，分布于我国长江流域，下部节间作不规则短缩或畸形肿胀。罗汉竹不太粗，对剖后恰为一副大边材料，常用作十六档扇骨。因其造型奇特，别具天趣，故为竹骨中的名品。

毛竹，又称楠竹、南竹，属禾本科，分布于我国长江流域各地山区，它的组织致密，坚韧而富有弹性，用途甚广。用于扇骨者，以陈竹为佳，特别是近根部质地细密者为上。毛竹经水磨打光等一系列加工程序后，洁净呈青白色的称玉竹，呈褐色如旧竹的称油竹。玉竹骨最为普遍，它如玉般晶莹剔透的表里尤为文人雅士欣赏。

以苏州水磨玉骨摺扇为例，其历史悠久，风格独特，经过千年的传承、积累和发展，形成了色泽晶莹、纹丝纤洁、皮色滋润、形式典雅的造型风格。特别在扇骨、扇头与扇钉的制作上，产生了许多传统样式，并形成固定的扇谱，使之代代相传。

文人挚爱

长久以来，不少文人雅士都偏爱这怀袖小物，从实用到收藏把玩，人们钟情折扇，无形中对竹工艺、文化的发展与传承起到了不可小觑的作用。

例如画家吴湖帆就是一位藏扇的大家。他曾藏有金陵八家中高岑的《山水图》、吴宏的《墨竹图》、叶欣的《山水图》和邹一桂的《山水图》。此外，他还曾花费20年时间收集到72把状元元书扇，其中一把有潘世恩（乾隆五十年状元）、吴其溶（嘉庆二十二年状元）、朱昌颐（道光六年状年）、林鸿年（道光十六年状元）和钮福保（道光十八年状元）五人的书法。

我国盛产竹子，国人又赋予竹子高尚的象征意义，而竹子雕刻显得既简朴，又高雅。于是，以竹子为材料的生活工艺品，就往往更具有独特的经济意义和深刻的审美意义。就竹骨摺扇而言，最为世人喜爱，它携带方便，既可“扫却人间炎暑，招回天下清凉”，还能体现主人的审美情趣，实在可称是“袖中雅物”。