美国作曲家 查德·卡农学术讲座

文/范 铮

美国作曲家 查德·卡农学术讲座

文/范 铮

2014年12月1日9时，美国作曲家查德·卡农（Chad Cannon)先生为沈阳音乐学院作曲系师生奉献了一场精彩的学术讲座。查德·卡农出生于1985年，2011年获得哈佛大学音乐专业学位；2013年获得茱莉亚音乐学院作曲专业硕士。作为好莱坞“一线”的电影音乐作曲家和配器者，他结合自己在《哥斯拉》《霍比特人2:史矛革之战》等影片中的配乐创作实践，为大家介绍了好莱坞电影配乐详细的流程、分工及制作方法。

近些年好莱坞电影高速发展，标准化、工业化、流水线式的生产模式，形成一套完整的电影制作体系。受影院上片的期限制约，每一位电影制作人的“神经”都高度紧绷着，争分夺秒地实现着艺术与商品的完美交融。通常，一部好莱坞电影的音乐创作团队会由以下这些个人或者小组构成：作曲家、“配器师”、抄谱员（伴随打谱软件的发展有可能和配器师为同一人）、指挥、乐手、乐手代理人、录音师、音乐编辑、音乐主管，等等。另外，影片的导演一般会全程参与音乐的创作过程，因此也可以被认为是音乐创作团队中的一员。而影片的制片人，或者制片厂的负责人，则通常只会在某些必要时候过问一下电影音乐创作的进度和质量。

一部电影的制作大体可以分为三个阶段：前期、中期和后期。前期工作主要包括：版权和资金的解决、剧本的写作、主创人员的聘用、制定制作时间表及所有工作人员的聘用等；中期工作包括排练、拍摄、同期录音、粗剪、简单的特效和动画制作等；而后期工作则包括精剪、对白补录、动效拟音、音乐的写作和录音、混录等。声音的创作工作在整个电影制作当中大体上属于后期阶段。而对于配乐这个在电影生产流程中近乎最后一个加入的组成部分，更意味着一场“不眠不休”的战争。

作曲家在拿到精剪画面（锁定版本）后就开始音乐创作了，先写出管弦乐缩谱，继而将余下的工作交给配器师去完成（有时配器师还需要创作一些不太重要的音乐片段）。目前，绝大多数作曲家已经不用纸笔写总谱了，而是利用MIDI键盘进行演奏，并由音序器软件同步地将他的演奏记录下来，形成MIDI乐谱。在创作时间非常紧张的情况下，作曲家会直接利用电子作曲设备对着画面即兴演奏并同时录音，得到MIDI乐谱以及相关的音频。

作曲与配器这两项工作，通常不是依次进行，而是并行展开的。也就是说，只要作曲家完成了某一段cue的创作，就会马上拿给配器师进行配器，这样就能大大加快配乐的进度。这也是为什么电影配乐的创作会按照cue分段进行的原因之一。

商业活动之外，作曲家的新音乐探索也同样重要。他也介绍自己的“艺术”音乐创作，部分作品曾入选北京现代音乐节、日美新音乐祭（JAINM）等。

下午2时，查德·卡农先生受邀与作曲系影视作曲专业教师座谈。出席会议的有刘晖主任、韩焱副主任、范哲明教授及全体影视作曲专业教职等。查德·卡农先生结合自己的学习与实践经历，在课程设置与专业技术等方面提出了宝贵建议。

（责任编辑 李浩）