浅谈柯尔文手势在小学音乐教学中的运用

刘敏敏

摘要：达尔克罗兹音乐教学法、柯达伊音乐教学法和奥尔夫音乐教学法是当今世界上最著名的三大音乐教学法。柯达伊音乐教学法作为重要的音乐教学法之一，它对于学生音乐基本能力的训练有其独到之处。“柯尔文手势”是柯达伊音乐教学法中的一个组成部分，手势是19世纪70年代由优翰·柯尔文（ John Curwen， 1816-1880）首创的，所以称之为“柯尔文手势”。手势借助七种不同手势和在身体前方不同的高低位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱音的高低关系体现出来，使抽象的音高关系变得直观、形象。它是教师和学生之间进行音高、音准调整、交流的一个身体语言形式。

关键词：柯尔文   手势  音乐教学

大班额授课、生源素质的差异等是目前我们音乐教学面临的一些实际问题，直接影响着音乐教学质量的提高，再加上好动、爱玩是孩子的天性，尤其是低龄段的孩子，他们更喜欢参与游戏活动，怎样能够在组织学生游戏时，既要让学生动起来，又要让活动有序，更重要的是学习到音乐技能，真正达到游戏的目的，这是需要探讨和解决的问题。而柯达伊教学法所倡导的“从歌唱教学入手，以歌唱教学为中心，甚至在刚开始是不需要任何乐器伴奏的音乐教学法”很适合我们所面临的情况，面对大班额的课堂，把柯尔文手势和简单的肢体动作作为歌唱教学辅助工具对提高音乐教学的课堂质量收效更佳。

以我区实际工作为例。在区教研员的带动下，全区选拔了20名音乐教师组成柯达伊音乐教学法实验组，定期进行同课异构、教学研讨、在实验中找出适合当地学情的途径，从低年级开始突破常规加入科尔文手势教学，训练学生的音准，建立良好的音高感。在实验之初我们都对自己的教学加入没有把握，不知道是否会成功、是否能达到预期的效果，这就需要我们一步一步、扎扎实实地去做，努力就会有回报，在经过了接近一年的实验，已取得了初步的成效，现本人就教学实际，谈谈柯尔文手势在我校音乐教学中的有效运用：

由于我校隶属农村学校，搬新校之前在平房的时候学校没有钢琴、器乐等教学工具，专职教师少，课程教学中多借助录音机和磁带教学，所以我校学生整体的唱谱能力一直比较弱。去年搬入新校后教学环境得到了大大的改善，学校对音体美教学非常重视，配备了齐全的教学用具。所以本人就思索如何在现定的环境中提高学生的唱谱和音准问题。在阅读和观看了柯达伊教学法系列图书和光盘后，对柯达伊音乐教学法有了一定的认识和了解。所以从这学期开始每节音乐课拿出10分钟的时间，来和学生们一起学习“ 柯尔文手势”让学生学着用手形的变化及手位的高低调节来学唱简单的音阶。

一、创编歌谣让孩子们形象、直观化地掌握柯尔文手势

自从阅读了《柯达伊教学法Ⅰ——综合音乐教育》，观看了柯达伊音乐教学法系列光盘，笔者就一直琢磨、尝试着怎样在音乐课堂中更好地运用。笔者结合歌曲《DO RE MI》创编了的套七个音符的手势歌谣：DO是小手攥拳头，RE是快乐小滑梯，MI是我的小平台，FA是“真棒”倒过来， SOI是小门关上来， LA是把门快打开， TI是食指向天空，然后按照歌曲《DO RE MI》的旋律唱出来，师生可以跟着旋律互动，通过增添童谣柯尔文手势所表达的音阶就更有趣味性、愉悦性、游戏性、简易性了。学会了基本的手势位置之后，再来着重强调几点：唱do时，手势稳重以示主音，手势的起点在腰部，提示学生在发d0音时它的韵母是O的形，所以手势半握拳成O形，以提示学生发音;唱fa 时，大拇指向下，它表明唱fa的感觉要向mi靠拢;唱si时，用食指do音，它表明si的不稳定性，体现出si到do的半音关系。

二、节奏训练时巧用声势练习法

姿势创造出声音，就是“声势”。最常用的声势有：拍手、拍腿、拍肩、跺脚、等。对于锻炼学生的听觉能力、反映能力、记忆能力、音的高低及音的强弱的辨别能力等都有积极的作用。几乎每节课笔者都针对本课的学习内容采用不同的节奏游戏这一教学方法，让孩子在娱乐中、游戏中体验学习音乐的快乐和兴趣，并能够在玩中掌握相关的音乐知识。

例如：在教授二年级欣赏曲目《火车咔咔咔》时，笔者和同学们运用了声势营造出火车前进的特点，使得乐曲表现的更加完美有动感，在没有任何伴奏乐器的情况下，通过嘴、手、脚、腿、耳、眼、脑等部位运用声势为乐曲进行伴奏，不仅锻炼了孩子们表达音乐的协调性，而且对乐曲加深了印象，教师再对乐曲进行分析、讲解，学生就会很自然投入，从而提高了学生欣赏乐曲的乐趣。

三、视唱简单旋律，训练识谱能力

学生可以灵活运用“声势”法后，在新歌教学中选出简单的旋律让学生在老师的琴声引导下边做手势边识谱。并对这样学生提出“三到”要求。演唱时要唱到（音高、音准）、做到（手势要规范）、跟到（耳朵听音高，跟着变化走），这就要求学生注意力要高度集中，随时跟上老师的步伐，边唱边动学生们很感兴趣，对识谱的畏难情绪在不知不觉中减弱了，并且音准的准确性也大大的提高了。

四、长期进行内心听觉训练

老师用手势表示出一个短小的乐汇片段，要求学生唱出它们的音高，做内心听觉的训练。例如，老师用手势做出：do mi mi re fa si sol do 让学生边看边记但是不准唱出声音，当老师每做完一组之后，再让学生唱出这一片段，练习时教师可以哼唱出各片段第一个音的音高，然后让学生边看老师手势边唱，或自己做手势唱，如果学生音准较好还可以让学生直接唱。长期训练能很好地训练学生的内心听觉，培养学生的音准。

五、长期进行音乐记忆训练

教师可以利用手势的配合，与学生做即兴的轮唱练习：教师即兴地慢唱旋律，并伴随着手势，学生在教师歌唱两拍后模仿，锻炼音乐记忆。还可以鼓励学生自己创编旋律进行接龙演唱，培养学生的创编能力。

另外，在学生对基本的音高有所掌握后，可使用手势进行二声部训练。教师用两只手的手势表示不同声部音高，调整音准、训练听觉，使学生学会互相倾听、配合，或者是选择学生二声部歌唱中困难的片断单独进行练习。练习时不看谱、不使用钢琴，只是按照教师的手势歌唱，帮助学生建立良好的音高、音准概念和锻炼学生左右脑智力的开发，合唱队训练时就可以运用柯尔文手势进行辅助训练，会取得良好的效果。

以上即是近一年来笔者在教学活动中通过运用柯尔文手势教学法，帮助学生形成正确音高概念的尝试，初见成效。但未来探索的道路还很长，只有通过教师们不断地学习、探索、实践、反思和改进，才能使柯达伊音乐教学法在我区音乐教学中的运用不断趋于完善，让孩子们真正受益于在音乐课堂。