浅析师范类高校钢琴基础教学与简易即兴伴奏的结合

贺伟

〔摘要〕钢琴即兴伴奏是钢琴教学方向的目标之一，是培养音乐专业不可或缺的一门技能专业课，更是提高自身专业素质和修养的必修课。本文简单介绍钢琴教学与即兴伴奏教学相结合的应用，使学生在尽快掌握钢琴学习的同时能很好地学习即兴伴奏的基础知识和合理地运用到伴奏实践中。

〔关键词〕钢琴技巧即兴伴奏基础训练调式调性相融合教学评价改革

高等师范院校是培养中小学音乐教师的摇篮。笔者在教学实践中体会到，由于钢琴基本功等不同的原因，学生即兴伴奏能力的程度也参差不齐，归纳起来有：（一）钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过很好的训练。有些学生经过几年钢琴学习后，即使有能力弹奏车尔尼钢琴初步教程、钢琴流畅练习曲等练习曲和同等难度乐曲，却仍然不会为简单的歌曲编配伴奏，伴奏能力普遍较弱，毕业后不能很好胜任中小学音乐课；（二）音乐理论基础以及和声基础差，理论是指导实践的窗口。学生在学习过程中容易忽视对理论的学习，只有把理论学习与键盘和声结合起来，才能起到事半功倍的作用；（三）伴奏音型掌握的较少，很多运用不当。对于不同风格、体裁的歌曲伴奏千篇一律等等。这样导致学生毕业时才发现不但钢琴没有弹好，即兴伴奏也是一塌糊涂。如何将钢琴基础教学与简易即兴伴奏结合并运用到实际教学过程中，笔者有以下几点体会。

一、钢琴演奏与钢琴即兴伴奏既有区别又有联系

钢琴演奏是钢琴即兴伴奏的技术基础，不会弹奏钢琴的人是不会在钢琴上弹奏即兴伴奏的。而钢琴技巧绝不等于伴奏技巧。即兴伴奏必须服务于声乐的需要，在歌曲旋律基础上，充分利用理论知识与键盘和声即兴地弹奏出伴奏织体。许多学生会忽略这一点，导致一些钢琴基础较高的学生同样把即兴伴奏弹奏得一塌糊涂。所以想要弹奏好即兴伴奏至少应具备相当于车尔尼599至849难度的水平的同时也要掌握一些基础的即兴伴奏知识。在实际学习过程中应使钢琴技巧与即兴伴奏技巧同步发展紧密的结合起来。例如：掌握好扎实的音阶、琶音、和弦弹奏的同时，各个调式的转换也要非常熟练。在钢琴课的教学过程中除了要注重培养学生的钢琴演奏能力，同时还应该注意培养学生对各个大小调位置的熟练弹奏，使学生能够具备一定的即兴伴奏能力，使钢琴教学和钢琴即兴伴奏教学两门课程能够很好地融合起来。因为即兴伴奏大多时候用的是简谱而不是五线谱，在面对简谱时要求学生对各个调在钢琴键盘上的位置要非常熟悉，这样才能准确流畅的弹奏出伴奏织体，其实这也是即兴伴奏的特点所在，同一首歌曲可以根据歌唱者音域不同而调整调式，这样一来也就对伴奏者提出了更高的要求，那就是对24个大小调在键盘上的位置非常熟悉，所以加强24个大小调音阶琶音以及和弦的训练是非常必要的，通过这项训练能使我们更好的熟悉各个调在键盘的位置，为学习即兴伴奏打好基础。

二、以钢琴教学为主线把即兴伴奏和相关的理论知识贯穿到整个教学的全过程

在钢琴教学中通过讲解曲子来融入基本的即兴伴奏。作为一名钢琴教师首先要清楚地知道你的教学目的与教学目标。在进行整个教学过程中要采用循序渐进的教学方法，要有针对性的教学。在给学生布置曲目时要有很强的针对性，使学生能在较短时间内掌握一定的基本钢琴技巧并能够利用这些技巧很好的运用于即兴伴奏当中。例如车尔尼钢琴初步教程作品599，该教材大多都带有明显的伴奏因素，左手多是功能和声连接，且音型变化十分丰富，对之加以分析可作为伴奏学习的辅助教材。例如：讲授车尔尼钢琴初步教程作品599 NO14谱例：

技术分析：这是一首训练右手双音的练习曲，双音连线的弹法是本曲的一个新内容。双音跳音和双音连线构成了右手的旋律部分，而双音连线则包括两个二分音符相连的和两个四分音符相连的两种情况。而左手是分解和弦的伴奏。这种伴奏类型在车尔尼前边的练习曲中是没有出现过的，所以也是我们要主要学习的内容。通过这首练习曲的学习学生不但要掌握右手双音跳音、双音连线的弹奏方法，还要掌握左手分解和弦的弹奏。至此，一节常规的钢琴课就可以结束了。但我们怎么样利用已经学到的东西来融入和延伸更多的知识、技能呢？例如即兴伴奏？其实通过这首作品的学习我们就可以融入许多音乐理论知识与即兴伴奏知识。从作品的左手来看，首先它就是一种基本的伴奏织体。例如：1 5 3 5这种伴奏的音型较适合用于速度较快、活泼的以及儿童歌曲类别的曲目。如《小星星》、《划船》等。这是4/2或4/4拍子的。车尔尼后面的NO21、NO23是三拍子可以用于《平安夜》、《小白船》等等。随着学生程度的不断提高可以把较难的伴奏音型加入就去。例如：练习琶音音型的外国乐曲默克尔的《蝴蝶》、中国乐曲李瑞星的《小小竹排》；练习柱式和弦的各类《圆舞曲》等。这些都是经典的且技术难度并不是很高的钢琴作品，在实际教学当中教师要引导学生学会把这些钢琴小品进行正确的分析并运用于即兴伴奏实践当中，这样一来可以使学生在钢琴基础学习中与伴奏实践有机的结合起来，收到更好的学习效果和目的。

再从理论的角度分析，我们又可以给学生融入以下基本和声知识：1、什么是正三和弦———在大小调式音节第Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ音级上构成的三个自然音三和弦，它们分别被称为主和弦、下属和弦、属和弦。2、和声的功能———包括正三和弦在内的一个调式之中的各级和弦在调式音级中的地位和特性（既稳定的和不稳定的作用）。和声的功能有三种类型：主功能、属功能和下属功能，其代表和弦分别是上述正三和弦中的主和弦、下属和弦和属和弦。3、什么是属七和弦———又称大小七和弦，它在大三和弦上方叠加了一个小三度的音程，从根音至七音是小七度音程。由于这种和弦常将根音建立在属音上，因此又可以称其为属七和弦。属七和弦具有不和谐性，可以强调属音，气氛略微紧张，可以营造活泼、欢乐的气氛。它的色彩，不协和、不稳定。

我们通过以上这样的讲解和学习，使学生不但学习和掌握到了钢琴曲目中的技巧和知识，同时还让学生了解了钢琴曲目与即兴伴奏曲目之间的联系，同时对理论知识也有了一定的接触。在实际教学当中也可以运用这些实例，把这些创编的过程展示给学生，让学生知道怎样通过一首钢琴作品的学习很巧妙地把弹奏技巧融入到即兴伴奏当中。这样能更好地营造艺术教学氛围，使学生在短期内学习和掌握大量的音乐知识和理论知识。

三、制定科学的教学大纲与教学计划

根据高等师范类学校的教学特点，必然会导致学生在短暂的大学学习期间内背负繁重的学习任务和压力，学生也根本无法完成大量钢琴作品的弹奏和即兴伴奏等相关科目知识的学习。因此，在培养以能力为主的实践型人才教育改革思想的基础上，根据师范类音乐专业学生的学习年限及教学大纲要求上，制定各年级能力达标的标准，根据制定的教学计划以及教学大纲，规范钢琴教学。各年级能力达标的内容与要求可采取一下的方法：

大一第一学期：钢琴基础演奏+视奏；大一第二学期：钢琴演奏+视奏+伴奏基础知识；大二第一学期：钢琴演奏+视奏+即兴伴奏；大二第二学期：钢琴演奏+视奏+即兴伴奏+键盘实践。

钢琴主修生：大三：钢琴演奏+视奏+即兴伴奏+键盘实践+曲式和声+正谱伴奏；大四：钢琴演奏+视奏+即兴伴奏+键盘实践+曲式和声+正谱伴奏。

四、教学评价的改革

当前，我国大部分高校依旧采取的是传统的考试方式。考试的内容是音阶、琶音以及练习曲和乐曲各一首的弹奏，由教师当场评分。这种考试形式虽然能够检验学生对演奏技术的掌握情况，但并不能证明学生能够运用钢琴为教学服务的能力。由于考试形式与内容的单一和狭窄，导致不能够全面检验学生知识、技能的掌握程度。既然师范类钢琴教学的最终教学目的是培养学生能够运用钢琴为社会进行够好的服务，而不单单是演奏这一项技能，那么教学评价就应该多样化。师范类钢琴课的教学评价应是综合各种能力的测评，而不是单一的弹奏曲目。学生考试成绩的评定可尝试以下两个部分的结合：1.钢琴演奏及视奏考试。在传统的考试内容为音阶琶音、演奏练习曲（复调作品）、乐曲各一首的考试基础上加进视奏考试内容，检验其演奏及视奏的能力，由教师当场评分。这种考试既检查了学生对演奏技术的掌握情况，又能检验学生在较短时间内分析作品（风格、曲式、和声等）及钢琴相关技术的综合能力的运用。2.即兴伴奏能力考查。即是要求学生为同学弹声乐考试伴奏（钢琴教师加以指导），由钢琴和声乐老师共同为其评定伴奏分数。这样既解决了声乐考试中伴奏难找或没有太多时间合伴奏的问题，又给予了学生伴奏实践及检验的机会，综合考查了学生钢琴的伴奏能力。

通过每学期这种方式的考核与考查，促使学生能够掌握多方面的知识。有利于培养更加丰富的工作能力，为将来步入社会作好充分的准备。

笔者认为在高等师范类音乐教育专业的钢琴教学中，常常把钢琴技巧训练与即兴伴奏能力训练割裂开来，课程与课程之间相互脱节，致使学生在钢琴技巧上进展缓慢，即兴伴奏能力上也得不到提高。我们应在大到教学课程改革，小到教学内容、教学方法、教学手段上多样化、多元化，使钢琴课与即兴伴奏课相融合，相辅而行，同步提高。在短暂的大学学习期间尽可能地提高学习效率，加强自己的专业技能，为以后更好地适应社会铺垫道路。

（责任编辑：刘小红）

参考文献：

[1]孙维权.钢琴即兴伴奏为什么在我国发展缓慢[J].钢琴艺术，2003

[2]谢哲邦.钢琴即兴伴奏实用教程[M].上海音乐出版社，2003

[3]冯德刚.钢琴即兴伴奏新编[J].南京师范大学出版社，2006