神秘的刀郎乐器

小八

卡龙，让飞鸟也聆听的音乐

有时，它似潺潺的溪水，汩汩而流;有时它似春风吹散的花香，沁人心脾;有时它似飞翔的小鸟，自由灵活;有时它又似鹰的呜叫，幽远深邃。它，就是卡龙演奏而出的音乐，由于卡龙演奏的音乐太优美动听，就连天上的飞鸟也驻足聆听。

卡龙是维吾尔族弹拨弦鸣乐器。清代史籍中曾称七十二弦琵琶、喀尔奈，历史悠久，造型独特，是演奏大型古典音乐套曲“木卡姆”离不开的弹弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区麦盖提、和田、莎车一带和哈密等地，于元代从中亚传入中国。

卡龙最早在新疆麦盖提流传使用，第一位制作者名叫毛拉曼，他用空胡杨树干做琴框，上面蒙以薄木板，张以羊肠弦而成，当时还不知其名，只称作“有声音的木箱子”。大约在20世纪初，民间的卡龙才使用一些金属弦。卡龙音箱呈扁梯形，上窄下宽，左曲右直，状似半张扬琴，左边边框旁装两层菱形或四角形的旋轴。共鸣音响左侧有一排可活动的三角形木质琴枕，面板中央靠左侧有一个不规则的上铁下木的弦马。琴弦挂在右边框的弦拴上，经过琴马、琴枕，绕在左侧弦轴上，用专用扳手，转动弦轴可改变音高，麦盖提、巴楚县的卡龙弦是17、18、19对，装34到36根弦。制作卡龙最好的木料是桑木，用桑木制作的卡龙光滑美观，结实耐用。

想要演奏出动听的乐曲，技艺的磨练是必须。演奏时，需将卡龙置于木架或桌上，前边略高，后边略低，琴面微向演奏者倾斜。右手拇指和食指执木制、竹制拨片或食指戴指套拨弹琴弦发音、演奏旋律，左手拇指、食指和中指持握铁制揉弦器（又称“推抹”）上下按抑或左右移动，产生各种装饰音。右手技巧有弹、拨、扫、划、双弹、多弹和快弹等，左手技巧有实音、滑音、颤音和压弦颤音等，这些都需要经过长期的演练才能习得。

热瓦甫，热爱到骨子里

在麦盖提县，有一位著名的老艺人名叫吾斯曼·艾山，60多岁的年纪，却结了18次婚，原因是他对农活一窍不通，只能在妻子劳作时，为她弹唱忧伤的刀郎歌曲，不久，两人便在这种忧伤的旋律中分开。艾山有个别号叫“六个一乐师”，因为他的财产是一把刀郎热瓦甫、一面达甫、一只羊、一头驴、一群鸽子和一个老婆。当地人还送他一个绰号“吾斯曼·热瓦甫”，意思是热瓦甫是他生命的一部分。这个故事虽然稍显滑稽，但却表现出了刀郎人对热瓦甫热爱到骨子里的那种感觉。

热瓦甫又称拉瓦波、喇巴卜，产生于公元14世纪，至今已有600多年的历史。它不但是维吾尔族喜爱的乐器，也是塔吉克族、乌孜别克族等少数民族所喜爱的弹拨乐器。

刀郎热瓦甫的大小就像刀郎人的性格一般，自由自在，没有统一的标准。形状和其它热瓦甫基本相同，只是型号略大而且制作粗糙。选材上，使用的是结实耐用的沙枣木或是桑木。在制作上，刀郎热瓦甫更为简单粗犷，首先在刨好的木板上画好形状，然后边刨边削。刀郎热瓦甫的背部扁圆，形状像一把巨大的铲勺，因此需在热瓦甫的头部凿出一些空的地方安置琴弦钮。接下来的程序是上17根弦，有意思的是，刀郎热瓦甫的把柄上没有按弦，这样一来，按弦的手指不必像其他热瓦甫那样频繁移动。刀郎热瓦甫所有的旋钮都可以上弦弹奏，不过仅用3根弦也可以弹奏。这个程序结束后，刀郎热瓦甫的制作就完成了。

弹奏时，需用右胳膊绕住热瓦甫，右手弹弦，左手在琴头把位。由于刀郎热瓦甫弦多但没有固定品味，因此操作起来难度较大，可刀郎老艺人们却运用自如，不得不令人惊叹。热瓦甫发音明亮柔和，音色委婉细腻，优美抒情。演奏技巧有单弹、双弹、弹挑、滚奏、弹弹挑、扫小滚和扫连续挑弹等，既可独奏，也可与其他器乐合奏。

艾捷克，心中迸发出的音乐

关于艾捷克乐器名称的来历，在民间流传着这样一段伤感的传说。很久以前，有个名叫艾捷克的小伙子，随商队来到了长安，被繁华的长安城深深的吸引。他信步走到鼓楼，突然看到有一家胡人开的饭馆，老板居然是个格外漂亮的年轻姑娘，两人一见钟情，姑娘告诉他，下次去波斯时别忘了带个胡琴回来，那个乐器奏出的声音非常好听，她很喜欢。艾捷克记住了姑娘的嘱咐，和商队到达波斯时，专门去市场买到了一把胡琴。然而就在回来的路上，却不幸患病去世了。临终前，他嘱咐伙伴们一定要把胡琴带到长安交给那位姑娘。伙伴们跋山涉水到达长安后，把胡琴交给了姑娘。悲痛的姑娘手拿胡琴，泪如雨下。为了纪念心上人，姑娘就借用恋人的名字把胡琴叫做艾捷克。从此，长安鼓楼的一个小巷里，终日都能听到艾捷克忧伤的琴声。

艾捷克，又名哈尔扎克，起源于古代的波斯，流行于新疆的麦盖提、巴楚、阿瓦提、喀什、莎车和库车等地，是新疆维吾尔族、乌孜别克族和塔吉克族喜爱的弓弦乐器，常用于演奏民间音乐和古典音乐木卡姆的曲调，是新疆特色民族器乐之一。

艾捷克外型独特别致，琴筒呈球形，琴的内侧用蟒皮蒙裹，使共鸣体形成两个半球形，在它的周围有发音孔。普通的艾捷克都是四弦乐器，拉琴的姿势像是在拉二胡，可刀郎艾捷克的琴弦却复杂许多，中间有一撮白色的马尾巴，大约小拇指粗，制作时只是凭借制作者的感觉，而不计算确切的根数。两侧还有15根铁弦，别误会，这15根铁弦可不是用弓拉的，而是用指头按上，让艾捷克的琴声中增加些震颤的回音。

刀郎艾捷克琴弦复杂，演奏也复杂，由于琴杆上没有品位，每一个学拉刀郎艾捷克的孩子都模仿着大人的样子，凭借感觉去练习摸索，这一过程让我相信，每个刀郎人都有一个音乐的灵魂，而艾捷克演奏的动听音乐就是刀郎人心里迸发出的声音。

手鼓，穿越到远古狩猎的现场

在央塔克乡，刀郎老艺人只要有一个手鼓，便可演奏起木卡姆，慷慨激昂的人声配以变幻多端的鼓点，瞬间让人们穿越到远古狩猎的现场。刀郎手鼓的节奏变化多样，5/8拍的鼓声，表现猎人们在寻找猎物，4/4拍的鼓声，象征猎人们用弓箭射击，猎物应声倒地，进入2/4的节奏，则表现刀郎人庆祝打猎满载而归的喜悦。乐器是人类很早就拥有的精神财产，并随着人类的进步而不断丰富。从考古发掘和壁画、崖画中，都可以看到狩猎围捕、信号传递、祭天祷神、战斗助威或庆典舞蹈等都和发音工具或节奏音响紧紧相连。作为维吾尔族最古老的乐器之一，从原始社会起，刀郎手鼓就被广泛用于部落之间的相互联系和狩猎活动。为了惊动和震慑野兽，古代的刀郎人在打猎时常把树枝摇地哗哗响，刀郎手鼓铁环的哗哗声便是对这种声音的模仿。

比起舞台上常见的民族手鼓，刀郎手鼓要小一些，内径以0.25m-0.26m或0.3m-0.35m为宜，过大或过小都不好。好的手鼓用桑木、核桃木或梨木做成，蒙面多用驴皮或牛皮，鼓圈内部钉着许多小铁环，小铁环越多，就越增加手鼓响亮的副音，质量就越好，

手鼓是木卡姆麦西热甫中不可缺少的一种打击乐器，能够起到丰富乐曲，使多种声音合成一个节奏，增强演奏旋律的作用。

同时，它还是演奏乐器中的指挥家，有控制节奏、掩饰瑕疵、保证旋律多样等功能，所以民间有“手鼓掩饰所有乐器演奏失误”的说法。刀郎手鼓通常由演唱者间兼奏，可以一人边唱边奏，也可以二人或者多人演奏，甚至是几十个人同奏，使场面火爆。演奏时，双手“虎口”扶住鼓框，除拇指外，其余各指均可用于击鼓。

手指敲击鼓面的不同部位，能发出音响有别的“咚”、“哒”之声，音色千变万化，表现力极为丰富。摇动鼓身，使小铁环撞击鼓框，亦能发出“沙沙”的音响。