革新之动力——古巴艺术市场的兴起

文/王强（西安工业大学艺术与传媒学院）by Wang Qiang

The combination of historical, geographical and multi-ethnic issues of Cuba produce the multivariate mixed cultural state.Meanwhile,the contemporary art which contents unique local features in Cuba are becoming flourishing in the international art market.Author of this article will explain the reasons of this situation from three aspects:unique ethnic customs and excellent artistic atmosphere;combination of national features and innovative artistic characteristics;motivation of innovation and the rise of Cuban art market.

提起古巴，人们自然会想到雪茄、朗姆酒、咖啡等特色产品，以及切·格瓦拉、卡斯特罗等政治改革人物。古巴的历史、地理和多民族融合，造就了此地多元混生的文化，同时这里独具民族特点的当代艺术也正在国际艺术市场中走向兴起，现在笔者就古巴艺术市场的现状进行以下揭秘。

一、独特的民族风情，极佳的艺术氛围。

古巴是一个多民族交融的国度，这里的民众虽然收入不高，但是对艺术充满了由衷的喜爱，这里的艺术家具有天赐的想象力与无限的创造力，这里的艺术具有鲜明的民族特点，接近大众生活，整个国家充满了浪漫的气息。

1.兼容并蓄的民族风情

古巴位于加勒比海的西部、南北美洲之间和墨西哥湾的入口处。素有通往加勒比和中南美的“钥匙”之称，古巴得天独厚的地理条件与多样民族文化的融合，使得这里的人民性格开朗外向、真诚、重感情。这个充斥着拉美风情的国度，拥有着浓郁的艺术氛围，和包罗万象的艺术特点。

1 切·格瓦拉题材

2 女人题材

古巴首都哈瓦那的老城，是全世界建筑艺术的宝库，拥有不同时期和不同风格的建筑，是一个极富艺术气息与拉美风情的城市。古巴的街头艺术品很多，作品题材远超出我们想象，在这里，革命和爱情仿如一对孪生兄弟，人们既能感受到革命导师切·格瓦拉(图1)所散发出的无法遏制的激情，也能看到充满民族风情的女人(图2)身上所燃烧出的熊熊之火。

3 老爷车

4 热情的行人

古巴普通人的收入并不高，然而人们对艺术充满了由衷的喜爱。快乐的街头行人、五彩缤纷的艺术品、破旧古朴的老城区、现代化的时尚新区、性感火辣的舞蹈、满大街的老爷车(图3)、热情快乐的人们(图4)，一切的貌似无关联，在这里却变得井然有序。这里的艺术，因为充满了地域特色，吸引着无数游客来此观光。

2.艺术教育的大力普及

古巴向来重视艺术教育。古巴高等艺术研究院于1961 年建成，是古巴最负盛名的艺术类大学。在古巴，初中、高中甚至于小学，艺术也成为优先学科，在政府的全力支持下，对具有天赋的孩童予以专业的培养、教育，使他们的潜质得以开发，以便今后成为世界一流的艺术家。

古巴艺术家的社会地位颇高。在很多国家，艺术家穷困潦倒，难以维持生计。而在古巴，艺术家属于高收入人群，并享有社会尊重。古巴艺术家把所思所想付诸于艺术作品中，体现出他们对于自己国家的钟爱。著名作家海明威一生中的22 年是在古巴哈瓦那度过的，他曾经这样描述古巴：“我热爱这个国家，感觉像在家里一样。一个使人感觉像家一样的地方，除了出生的故乡，就是命运归宿的地方。”

3.大胆前卫的艺术风格

古巴人热情似火的性格特征，赋予了这里的艺术家大胆而前卫的艺术风格。古巴的公共艺术氛围浓郁，艺术存在融入到生活的方方面面。在古巴的小巷中，一座即将被拆除的老房子(图5)正在黯然退出人们的视野，然而富有艺术精神的古巴艺术家使即将逝去的老房子重新焕发青春，艺术的激情与灵感，让原本失去价值的破旧墙体，变得独具艺术风情。

5 老房

6 冰箱

古巴艺术家们行为大胆，具有点石成金的艺术手段。在人们生活中常见的冰箱，仿佛与艺术的直接关联并不多，人们最多会联想到那些贴在冰箱门上的照片、明信片或者孩子们稚气可爱的画作。然而，古巴艺术家就大胆地将废旧的冰箱(图6) 在完成冷藏保鲜的使命之后摇身一变，成为了充满想象力的艺术品。

二、民族特质的集结，革新的艺术特点。

古巴人热情、果断的民族特质同样表现在他们的艺术作品当中，源于整个民族对于艺术的由衷热爱和天赋之创造力。这里的当代艺术家们总是勇于否定自己并超越自己，创作了一系列充满民族风情和具有革新特点的艺术作品，从而吸引了全球艺术市场的关注。

1.点石成金的媒介应用

古巴艺术家艾瑞克·拉韦洛(Erik Ravelo)是一位想象力丰富的装置艺术家。其代表作品《拉娜经》(Lana Sutra)系列(图7)融入了赞助商Benetton 品牌的两大构成要素——羊毛与色彩。一男一女组成的雕塑身上缠满了不同颜色的毛线，这些毛线的交织，象征着纯洁而自然的爱，联结了全人类平等和共享的渴望，体现了Benetton 品牌的价值理念，其内涵融合了各个民族、各个种族、各种观点、激情及流行元素。

7 艾瑞克·拉韦洛 《拉娜经》

8 Yoan Capote 《压力》

古巴艺术家Yoan Capote是一位活跃于国际的装置艺术家，擅于发挥材料的本体语言，从而表达强烈的艺术观念。其作品经常出现于国际艺术展的舞台。艺术家Yoan Capote的装置作品《压力》(图8)远远看去就像是平静的方体，当越走越近时，就能看到一排排的钢牙在重压之下的效果。作品表达了现代人在生活紧张的社会节奏之下，每个人都得咬紧牙关，承受来自于各方面的重重压力。

9 Guerra De La Paz 《五彩雕塑》系列

古巴艺术家团体Guerra De La Paz 是艺术家Alain Guerra和 NeralDo De La Paz 的集体名称。这两位古巴艺术家目前住在迈阿密。他们的作品通常构思巧妙、抽象美观，具有环保主义的特征和人文主义关怀。他们创作的《五彩雕塑》(图9)系列作品，是以被人们丢弃的衣物制作而成的抽象系列装置作品，旨在通过艺术作品，呼吁人们对于废物进行合理的循环利用。

2.理想主义的视觉艺术呈现

古巴艺术家托马斯·桑切斯（tomás-sánchez，1948）生活和工作在迈阿密、佛罗里达州、哥斯达黎加，善于表现广域而辽阔的风景题材，以细致与理想化的风格而闻名。主要作品《Basurero con Fuegos en la Noche》《Contemplador del volcan》(图10)等，以质朴和超凡脱俗的视觉语言为创作特点。近年来，他的作品被陈列在众多重要的世界顶级艺术画廊，作品拍卖价格不断上升，深受各国藏家的钟爱。

10 桑切斯风景作品

11 Yunior Hurtado 《明星肖像》

古巴艺术家Yunior Hurtado 是一位画家，其作品充满了超现实主义的拉美民族艺术情调，将热辣的浪漫主义精神体现得淋漓尽致，通过所绘制的人物肖像，表现出浓烈的主观情绪。代表作品如《明星肖像》(图11)、《Glennray Tutor 童年的记忆》等。

12 佩纳 《暗示》

13 佩纳 《你总是在我脑海》

古巴艺术家欧内斯特·加西亚·佩纳（Ernesto Garcia Pena）善于通过作品刻画人物细腻的内心世界。佩纳画中的基本造型元素大多在写实与抽象之间来回漂移，整体风格却自然协调统一。主要作品《暗示》(图12)、《你总是在我脑海》(图13)等，将人们带到崇高而愉悦的意识空间。作品中代表生命和希望的绘画符号，象征着重获新生的意义。自20 世纪70 年代以来，佩纳举办过众多展览，作品被许多世界重要艺术组织和个人收藏。

3.捕捉心灵的艺术观念

古巴艺术家卡洛斯·昆塔纳（Carlos Quintana）1966 年出生于哈瓦那，是一位具有拉美民族风情的代表性艺术家。他的作品善于营造出华丽而神秘的氛围。作品中常出现象征着新生的孕妇的形象(图14)，并不断交叉交织着人类生活的完美幻象、现实的物体、神秘的想象、神话的世界等虚幻与现实之间的意象(图15)，展现了作者想从西方殖民统治和之后的独裁压迫中脱离出来的主观愿望。昆塔纳从1984 年在古巴举办首次个展以来，逐渐活跃于国际艺术舞台，作品在巴塞尔艺术展、迈阿密艺术展等国际展览中深受好评。

14 昆塔纳作品1

15 昆塔纳作品2

古巴艺术家雷恩·弗朗西斯卡·罗古斯(Rene Francisco Rodriguez)于1960 年出生于奥尔金，毕业于古巴高等艺术研究院，并于2010 年获得古巴国家美术奖。他的作品语言风格独特，创作形式多样，充满了人文主义关怀。其作品通常以生活中常见的物品形象，表达出对于社会变迁和政治反抗的心声，如《火柴盒系列》(图16)，装置作品以不同的形式的火柴盒，表达了艺术家对集体主义的看法：当人群被扭曲之后，可以塞在盒子里，也可以放在盒子外面，呈现出两部分人群。在这种集体主义特别重的氛围当中，完全丧失了个人主义，即个性的丧失。

古巴艺术家菲利克斯·冈萨雷斯·托雷斯(Felix Gonzalez-Torres，1957-1996)生于Guaimaro，长期生活在纽约，托雷斯崇尚并成功引入概念艺术，他的作品充满神秘感，富有人文气息却内涵深刻，他的作品经常选取生活中习以为常的物件如镜子、灯、糖果、纸等大做文章，转变为谱写生命之脆弱的艺术作品。作品《完美爱人》(图17)，将两件一模一样的钟表的时间调整得步调一致，其中一个钟表会在另一个之前停止走动寓意两个钟表就像一对爱侣，无论生与死都永远生在一起一样。托雷斯在他去世那一年凭借摄影作品以4700 美元的成交价踏出了拍卖的第一步。20 世纪初以来，其知名作品在拍卖行的表现一直非常出色，受到国际艺术市场的欢迎。

4.跨越媒介的艺术融合

16 罗古斯 《火柴盒系列》

17 托雷斯 《完美爱人》

古巴艺术家Jorge Pardo 是一位生活工作在洛杉矶的艺术家。他打破了建筑、艺术品与设计边界的跨媒介空间装置组合作品最为出名。其在2011年柏林《neugerriemschneider》展览(图18)中，将圆形平台的正上方，悬挂一件由许多灯饰雕塑组成的大型装置作品。它们3 种不同的形状，成组地悬挂在不同的高度上，营造出一种云层停留在半空的感觉，灯光从表面的孔隙中投射出来，散射到整个空间中。Jorge Pardo 曾经荣获麦克阿瑟基金会“天才奖”，该奖项的奖金额高达50 万美元，旨在奖励那些于创意领域做出杰出贡献的天才人物。

古巴视觉艺术家卡洛斯·加莱高亚 (Carlos Garaicoa)于1967 年出生在哈瓦那，近年来他一直致力于艺术与城市之间如何互动的课题研究，创作跨越了多个艺术领域，以多学科的手法来定义艺术类型。代表作品《暗房》(图19)，以平日里的新闻为基本素材，试图借助其个人独有的艺术形式，对当今媒体和由此引发的各类社会机制进行反思，生动表现出了闪着电光、布满密码、流水线在奔腾、钢筋水泥拔地而起的现代世界的景象。加莱高亚曾参加过众多重要的国际艺术节，他的作品被众多世界顶尖美术馆所收藏，如伦敦泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆（MOMA）和马德里索非亚博物馆。

18 Jorge Pardo 作品

古巴艺术家伊斯特瑞奥·赛古拉（Esterio Segura）的作品，以大胆前卫、善于利用新科技而著称。其代表作品《再见我的爱》(图20)，是一件由12 架有着心形主体的飞机构成的悬挂户外装置。这些心形主体的飞机，象征着经常需要彼此分离的现代人际关系中的爱情元素，给予观众一种观赏飞行路径的喜悦感，又让观者感受到一种苦中有甜的情绪。这件作品被安放于纽约时代广场，曾是2012 年哈瓦那双年展的组成部分。

5.多元艺术的不断革新

19 加莱高亚 《暗房》

20 赛古拉 《再见我的爱》

古巴艺术家卡门·埃雷拉（Carmen Herrera）1915 年出生于哈瓦那，在巴黎学习并获得古巴大学的建筑学学位，2009年获得了某个艺术基金授予的终身成就奖。几十年来，源自对艺术的执著喜爱,埃雷拉女士一直都在默默无闻地作画。她的作品风格大胆、前卫抽象、色彩丰富，主要作品有《抽象绘画》系列(图21、22)。她举办过大大小小的展览，直到89 岁那年，她才卖出了自己的第一件作品。自此以后，藏家开始热切收藏她的作品，MOMA、泰特现代艺术馆、Hirshhorn 博物馆等，也将她的作品作为永久收藏。

21 卡门·埃雷拉作品1

22 卡门·埃雷拉作品2

古巴艺术家以色列·冈萨雷斯·拉瓦尔于1964 年生于Manzanillo，是一位画家、雕刻家及设计师，拥有着多重艺术身份，是古巴国家作家及艺术家联盟会员；西班牙巴塞罗那ACEA 国际协会成员。他的艺术作品特征鲜明，抽象而具有形式感，蕴含着强烈的拉美民族魔幻风格，主要作品有《精神的书法》(图23)、《期望的阴影》(图24)、《希望十字军》等，拉瓦尔多次与国内外艺术机构合作举办艺术交流活动，作品曾在多个国家重要艺术场馆进行展出。

古巴艺术家Jorge Rodriguez Gerada，出生于古巴，定居于西班牙巴塞罗那，擅于创造巨幅尺寸的大地艺术。他认为在公共场所绘制的头像可以作为榜样，代表着公众的集体记忆。在过去数十年中，他在欧洲和拉丁美洲创作了《身份》和《陆地》系列的大地艺术作品。他创作的《身份》(图25)，描绘了一张美洲女性的脸，目的是向女性运动致敬，并作为一项保护运动来抵制中美洲地区对女性的迫害。他创作的《奥巴马》(图26)，长120m，宽80m，是在美国总统选举前完成的。

三、革新之动力，古巴艺术市场的兴起。

古巴艺术扎根自身艺术发展脉络，拥有不断革新的发展动力,这里的艺术家们以鲜明浓郁的民族特点、勇于创新的艺术语言、国际化的艺术视野，加上政府机构及艺术机构的大力推动，从而吸引了大批国内外藏家的眼光，在国际艺术市场中逐步走向兴起。

23 拉瓦尔 《精神的书法

24 拉瓦尔 《期望的阴影》

1.革新发展的艺术平台

25 Gerada 《身份》

26 Gerada 《奥巴马》

古巴艺术有着自身的逻辑和发展脉络，曾经受到欧洲古典主义的影响，然而从20 世纪20 年代开始，古巴艺术家就开始加入到先锋艺术的浪潮中，古巴先锋艺术家维夫里多·拉姆，曾在巴黎，与毕加索、马蒂斯、米罗等艺术大师共事，从他的作品里能明显看出古巴人特有的精神。源于拉美民族热情而敢于向前的果断力，今天的古巴艺术没有始终跟随着欧洲双年展的艺术动向而发展，这里的艺术家勇于革新并打破常规，既保持了自身民族艺术特点，又融合了欧洲、加勒比和非洲的文化遗产，而且对世界性文化表现出极大的热情，拥有着国际化的艺术视野。

古巴艺术的发展同样离不开政府机构对艺术的大力革新，在卡斯特罗执政时代，艺术教育得到普及。古巴艺术家享有远远超出大多数古巴人的社会尊重，他们坚持生活即为艺术的态度，深入到城市街头成立工作室(图27)，以对艺术的真挚热忱，打动来往的游客购买他们的作品，他们在推销艺术作品的同时，也为所在的城市增添了一道明亮的色彩。

27 古巴艺术家工作室

28 古巴手工艺品

古巴艺术在不断革新中走向繁荣发展，致力于满足不同阶层所需，将艺术融入普通民众的生活当中。这个国家每年都要举办古巴国际手工艺品节，该节日是古巴规模最大的造型艺术展销盛会，每年12 月举办一次。展销内容包括手工艺品(图28)、玩具、首饰、服装、鞋帽、家具等，其中古巴当地的手工艺人占大多数，并设有来自秘鲁、厄瓜多尔、哥伦比亚、墨西哥等各个国家的参展摊位。

2.活跃国际的艺术活动

古巴自从上世纪 80 年代初，就开始积极推介本土艺术品。每两到三年举办一次哈瓦那艺博会，哈瓦那双年展(图29)是古巴乃至拉美地区具有较大影响力的当代艺术交流平台。古巴的美术院校也积极地参与双年展活动，他们和来自世界各地的艺术家一起，进行当代艺术创作经验的交流和互动。每届都会吸引全球大批收藏家前往，间接性提高了古巴艺术在全球画廊界的知名度。

古巴艺术家不满足于有限的国内购买力，转而开始寻求国际市场。在欧洲、南美洲、美国的画廊里，时常能见到古巴艺术家的作品，售价大多保持在数万美元。古巴艺术品的收藏家中，已经不乏世界著名的收藏家的身影。其中包括英国收藏家查尔斯·萨奇（Charles Saatchi）、美国收藏家霍华德·法伯（Howard Farber）。其中美国收藏家霍华德·法伯（Howard Farber）谈到古巴艺术时说过：“四五年前你可以2.5 万美元买到的艺术品，如今售价很容易就达到至少10 万美元。根据大小、创作日期和稀有程度的不同，有的还可能涨到50 万美元。”

古巴当代艺术越来越受到国际艺术藏家的喜爱，并具有很高的升值空间。许多国际收藏家们都喜欢亲自到古巴去结交当地艺术家，并直接挑选最好的新作。据古巴的艺术品经销商透露，现在他们的买家当中，美国人占了1/3，在他们的追捧下，古巴的画廊的叫价直逼国际标准，而且都只接受欧元付款。现在一幅古巴当代艺术家托马斯·桑切斯（Tomás Sánchez）的风景画(图30)，在纽约的画廊能卖出70 万美元的高价，和几年前相比，已经翻了一倍。而这些画家在哈瓦那工作室里的作品，则更为炙手可热。

29 哈瓦那双年展现场

30 托马斯·桑切斯风景画

古巴20 世纪艺术家维夫里多·拉姆(Wifredo Lam,1902-1982) (图31)、马里奥·卡雷诺（Mario Carreno,1913-1999）(图32)等人的作品价格也已突破100 万美元大关。在2010 年迈阿密海滩巴塞尔艺术博览会上，古巴超现实主义艺术家维夫里多·拉姆(Wifredo Lam)的《Les Fiancés》绘画作品竞拍价格为300 万美元。在2011 年5 月，纽约苏富比举办的拉美艺术夜场拍卖会中，维夫里多·拉姆的《Les Oiseaux Voilés》卖得100多万美元。在2013 年11 月，纽约佳士得举行的拉美艺术专拍会中，维夫里多·拉姆的作品《La rose zombie》也以845,000 美元拍出。在纽约苏富比的拍卖会上，古巴现代主义画家马里奥·卡雷诺（Mario Carreno）的油画《Danza Afro-Cubana》，也拍出了260 万美元的高价，几乎是拍前最高估价的3 倍。

3.动力无限的艺术市场

有人说：“古巴的节奏来自于炎热，脚丫子踩在地上，热量促使人体不断地运动，以至形成了丰富的节奏。”古巴是一个充满激情与动力的国家，这是一个物质并不富裕但精神比较富裕的国家，民众乐观而富有艺术感，医疗教育全部免费。这个由不同种族和国籍融合而成的国家，艺术舞台繁荣多样，植根传统，并富有创新。这片动力无限的艺术土壤，造就了许多具有很高造诣的古巴艺术家。

古巴艺术拥有着不休止的热情，同时贴近大众。这里没有为上层阶级专门准备的艺术，也没有为下层民众刻意降低品味的艺术。这里普通民众的收入并不很高，然而古巴的艺术家们拥有国际性的艺术视野与活跃度，拥有不断革新的艺术动力，始终保持自身艺术发展的独立性。他们从普通民众视角的生活体验出发，因而诞生之作品具有打动人心的力量。

古巴艺术充满色彩、动力与不断发展的潜力，在全球经济萎缩的形势之下，以鲜明的民族特点与具有包容性的国际艺术视野，在国际艺术市场中逐渐走向兴起。这与古巴艺术自身的发展有很大关联，古巴艺术家从不盲目跟随国际艺术市场的风向标，而是始终坚持从自身、从自我民族艺术发展的逻辑中脱颖而出，这或许正是古巴艺术以旺盛的热情、打动人心的艺术、不断革新之动力，活跃于国际艺术市场大舞台的秘诀所在！

31 维夫里多·拉姆本人及作品

32 马里奥·卡雷诺本人及作品