浅析动画声效设计的要点

王毅萍

[摘要]由于动画影片的特殊性，因此动画声效设计也与常规影片声效设计有所不同，它除了增强画面真实感，用声音叙事外，还需要对画面进行假想，创作出画面以外的声音，带给观众听觉上的新鲜感和震撼力。本文从动画声效设计展开，着重介绍了声效构想和设计阶段的要点和注意问题，并通过实例分析了设计要点的具体运用。

[关键词]动画  声效设计  要点

现今观众对动画影片的观影要求不断提高，除了满足“真实性”这个基本要求以外，还希望在片中听到跟动画画面一样具有非凡创造力的效果声，而新颖且具有个性化的声效能很好的完成这一任务，给人带来听觉上的新鲜感和震撼感。

声效是除音乐和语言以外的所有声音，是人为创造出的具有戏剧性的声音效果。由于动画影片的特殊性，因此动画声效设计也与常规影片声效设计有所不同，它除了增强画面真实感，用声音叙事外，还需要对画面进行假想，创作出画面以外的声音。在动画声效的设计中，我们应该注意以下几点。

充分了解，确定声效风格

为一部影片设计声效之前，首先要了解影片的风格、类型、故事的内容，明确作者想要表达的故事内涵，确定创作的声效风格，做到动画风格与声效风格的统一。以写实风格的动画《镜子 Réflexion》为例，整部影片无对白，叙事完全依靠画面、音乐和声效来完成，为了配合影片其声效风格也是以写实出发。

细心考量，找出关键节点

在声效设计的构想阶段需要能根据动画的特殊性，有完整的设计方案。我们在大概了解影片内容以后，需要对影片的各个场景和角色进行分析，考量其中的特定动作或行为，准确找出各场景的特点、发声对象、发声点，规划需要的声音方案。场景中只要有声音元素，就需要配合上，这些细节和镜头内动作的声效是叙事的关键，也是导致观众容易出戏的地方。此外，声效点的设计要以能为影片增色为原则，而不是随意设计，或者多多益善，在设计上要以能增强画面节奏感、趣味性、节省画面成本等因素考虑是否设计声效点，以及设计什么样的声效。如奇幻动画《捷克惊魂夜Jedne Noci V Jednom Meste》中，作者为了配合惊魂夜的主题，使用了我们在现实生活中听不到的蚂蚁脚步声来开场，这里蚂蚁脚步声是用失真的电子声效来创作的，这个声效点的设置既引出了故事又渲染了氛围。

逐秒监片，完成设计方案

在设计过程中，还需要反复逐秒的监看片子，先完成主要场景和角色的设计方案，然后逐步完成其他场景或角色的声效方案。下面以原创动画《敦煌泪》的部分声音设计图为例来展现声音设计方案，如图1，横坐标为时间，以秒为单位，竖坐标为依次出现的声效。

从上图1可以看到，为了使该动画的声音更加细致逼真，声音创作方案完全是根据动画画面逐秒设计出来的，就算是非常细微的衣服摩擦声也都考虑到了声音设计方案里面，因为如果没有这些声音的衬托，整部片子就会非常地单薄。

发挥创意，展现独特声效

动画具有创造性和夸张性的特点，因此在声效设计中也要注重表现出其独特的一面，主动规划出需要创作的声音，挑战闻所未闻的新声音。动画声效创作要侧重在通过观看画面而产生的假想声音的创作上，而不是只停留在模拟故事或事件表面呈现的声音，或者为了简便而一种声效重复使用上。以动画《Skhizein》 为例，该故事的主人翁是一个自认为被150吨陨星撞击到的人，全片以他对心理医生讲述自己被陨星撞击以后的生活展开，从刚开始偏移正常人位置的91厘米，到最后已无法估计偏移常人位置的多少，只能完全生活在自我的世界中结尾。作者希望以此片来呼吁大家对精神分裂症人群的关爱。由于全片以第一人称展开，表达的是一个精分主人翁的内心独白，因此该片拟音创作有更大的发挥空间。片中有两处均是主人翁被陨星撞击的场景，但都没有使用常规的撞击声效，也没有重复使用同一种声效。

片中2分24秒处是他第一次被陨星撞击的场景，前一秒还是巨大的陨星掉落的冲击声效，然而当观众都以为会出现强大的撞击声效时，却由大冲击声效突然骤停，转而变为安静的小鞭炮声效来配合图2中黑白点线画面，使用这样简单的声效，既契合了简单的画面，又让观众对主人翁之后的遭遇产生了好奇。

在9分08秒处是他第二次被陨星撞击的场景（图3），陨星撞击主人翁的声效，由大冲击声效突然转而变为由小渐大的白噪声，这里与全白的画面完美的契合，既让故事发展到了高潮，又让人产生对主人翁之后状况的联想，还进行了有效的转场。

声效标注，展现创作意图

动画角色和场景各式各样，就角色来说，他有时是人，有时却是自由想象出来的各种生物，例如外星生物、日常物品等，无论角色是什么，在动画影片中这些角色跟真人影片中的角色一样是具有思想的“人”，声效要充分表现导演的观点并与演员的表演相辅相成，起到促进作用。因此动画影片更需要对声效进行标注，注明需要达到的声音要求，这样才能更好的表现出动画导演的创作意图。如图4是为一场动画3D建筑秀所设计的声音方案：

图4中对于魔法棒敲打声、魔术帽特效声、跳蹦床震动声、时间齿轮声均有标注。要求魔法棒敲打声是用略带沉闷的木棍来敲打;魔术帽声效要有一定的空间旋转感;跳蹦床震动声的节奏感要强，整体上有由下至上的空间感和跳跃性;时间齿轮声要具有金属的质感。

明确元素，科学进行分类

动画作品的完成往往需要多种声效的配合才能呈现其完美效果。一般来说，声效包括三类，即与画面明确相关的硬声效（如撞击声、枪声等）;给人现场感的背景效果（如地铁的环境声、气氛声等）;以及与画面不明确相关的拟音（如飞舞的丝带声、衣服的摩擦声等）。在明确所需声效的类型后，这里我们还需从应用的角度，将声效又大致分为三类：1出现频率较高且反复使用的声音;2需要与已有声效库中的声效组合的声音;3需要特别设计和创作的声音。因为只有明确声效的构成元素， 将所需声效进行分类，在后期创作和制作声效时才能做到心中有数。如在动画《Skhizein》中，那些走路声、打破花瓶声、开门声、拿东西声都是常规硬声效，而里面主人翁发现窗外陨星的风声，即是通过效果器与硬声效风声相结合的声音，另外，在1分21秒位置出现的吸尘器声进行了声效的从右到左设计。

精心选择，达到最佳效果

在声音设计过程中我们就需要确定声效的创作方法，只有这样才能最终完成想要的声音效果。用什么样的工具;哪种制作手法;哪些声效是常规制作即可的;哪些需要自己创作拟音的;哪些是要与已有声效库结合产生的;哪些是要用创新手法完成的;最后对于那些无法实现的声效，也要积极寻找出替代的手法，以上这些都是我们要考虑的。例如制作某个角色坐在蘑菇椅子上的声音，在拟音之初，我们需要考虑椅子的特点，它的材质是蘑菇，因此这个特殊的椅子，除了制作特别的带有蘑菇属性的落座声外，还会加入一些常规椅子的吱吱声，然后用均衡效果器将吱吱声的高频去除一些，这样来更好的满足蘑菇这个特殊材质发出的声音。

总  结

随着我国影视行业的蓬勃发展，大量影片纷纷利用视听技术来吸引观众，这也造成了许多影片过度使用听觉艺术的现状，声效设计要以能为影片增色为原则，在创作和使用上要视情况而定，而不是随意设计，我们需要细心考量，找出片中必要的声效点。想好了再去做，才会事半功倍，好的声音设计能节约制作成本和周期，一部成功的动画与其中精心设计的声效密切相关，只有完整且细致可行的设计方案，才能把声音效果发挥到极致。

参考文献

[1] Vanessa  Theme  Ament ：《 拟音圣经——电影、游戏和动画片中的声音表演艺术 》，徐晶晶译，人民邮电出版社 2010年 版

[2] （美）里克韦尔斯（Ric Viers）：《声效圣经——好莱坞声效创作及录制技巧》，徐晶晶译，世界图书出版公司2012年版

[3] K.J唐纳力：《当代电影中的音乐化声音设计》，于帆译，《电影艺术》2012年第3期

[4] David·Sonnenschein. ：《声音设计——动画中语言、音乐和音响的表现力》，王旭峰译，浙江大学出版社2009年版

[5] 谢静芳：《浅谈动画拟音创作在毕业设计<敦煌泪>中的应用》，湖北工业大学艺术设计学院学位论文2013年

（湖北工业大学艺术设计学院）endprint