梅花三弄扑鼻香,朝气昂扬人间韵——漫谈形神兼备的紫砂壶“梅花三弄”

2014-12-27 07:46
江苏陶瓷 2014年6期
关键词:梅花三弄花器泥料

陶 建

(宜兴 214221)

陶艺是人类文明进步的重要标志,而宜兴紫砂无疑是众多陶艺形式中的一朵奇葩,是世界陶艺中的瑰宝。宜兴紫砂壶造化神奇、材质独特、形象丰富、内蕴深厚,深受世人的推崇,已成为国家级非物质文化遗产。紫砂壶始于宋代,盛于明、清时期,繁荣于当代,时至今日,紫砂壶已形成百花齐放、百家争鸣的态势,并且愈加自然地融入现代人的生活。

紫砂泰斗顾景舟在《壶艺说》一文中提到:“一件佳美作品的内涵,必需具备三个主要因素:美好的形象结构、精湛的制作技巧和优良的实用功能”。因此,紫砂壶是兼具实用和艺术价值的工艺品,而在历代艺人与文人的推动交流下,紫砂壶的文化价值更不容忽视,它于中华传统文化和民俗民风中博采众长,并在形神兼备的艺术转化中获得人与壶的最终共鸣。现将以紫砂壶“梅花三弄”(见图1)为例,谈一谈其形神兼备的艺术特征和人文内涵。

图1 梅花三弄壶

1 梅花绽放为主题,立意鲜明

题材立意通常是紫砂成壶的首要步骤,凡一件真心创作的紫砂壶作品,总是要先进行深入的构思,最终达成一个主题,从而无论是造型还是装饰都始终围绕和贯穿这个主题,可以说,立意就好比一把壶的中心思想。自古以来,以梅花为主题的紫砂壶不胜枚举,梅花虽为传统题材,由于其一直深受世人喜爱和膜拜,因而经久不衰,同时,不断的创新创意又赋予这个题材全新的概念,进一步提升了梅花款紫砂壶的魅力。“梅花三弄壶”顾名思义也是以梅花灿烂绽放为主题的,整器从梅花和梅枝的形态中提炼造型特征和人文涵义,从创作原意到壶体造型,无不洋溢着深入人心的朝气,渗透着一种不畏严寒的生命力。

2 筋纹花器相融合,风格显著

紫砂造型是表现作品立意最重要的手法,也是最物态的表达。紫砂造型丰富多样,圆器、方器、花器、筋纹器等传统形态以及变化多端的现代美学创意形态交相辉映,表现出独特的艺术感染力。紫砂造型并不是单一化的,从这把“梅花三弄壶”上便可得知,不同的造型风格完全可以在同一件作品中相得益彰、融为一体。该壶将筋纹器与花器的风格特征完美交融,既体现出筋纹器纹理清晰、脉络有致的线条感,又流露出花器生动自然、巧夺天工的美感。壶身整体饱满大度、圆润光洁,鼓腹充满了一种扩张的力量,底部以高圈足托起,提升了壶的重心,使之富有灵气、端庄、安定的效果;壶盖呈薄片圆状,合于壶口,上下相切,严丝合缝;壶嘴、壶把与壶钮均塑成虬曲的梅枝状,其曲度走势与枝节相呼应,显得自然天成,树洞与纹络历历在目、逼真形象,其虬枝铁杆,更是力度十足,张扬着生命力。与此同时,壶把和壶钮处蓄出梅花,一朵朵或绽放、或含苞的梅花伸展于壶身及盖面,形态自然而富含力度,生趣盎然、俊俏无比,带给人强烈的美的感知,同时也将作品主题表达得淋漓尽致。作为意境表现的重要载体,梅花给予人一目了然的感觉,它充分展现出花器造型源于自然而高于自然的原则,风格潇洒而构图简洁,艺术效果呼之欲出。壶身上的浅筋纹线装饰无疑起到了画龙点睛的作用,一条条筋纹看似简洁明了,实则彼此对称,距离一致,既缓和了形态上的单调,又不显得累赘,可谓恰到好处。

3 温润光洁透明亮,泥料上乘

“梅花三弄壶”在表现艺术形态上面面俱到,每一处都无可挑剔,除了具体到造型特征外,泥料上亦十分讲究。朱泥属红泥系列,作为紫砂中一种比较特殊的泥种,它红而不娇、细而不腻,此壶选用的泥料正是朱泥,并增添了一些颗粒感,使之砂多浆少,从而在视觉上产生一种犹如梨皮般的效果。整器胎质光洁明亮,于红中略带一点橙色,仿佛泛着桔光,温润透明,质感均匀而惹人喜爱。

4 疏影横斜暗香流,蕴意深刻

紫砂壶的文化蕴意始终是提升作品价值的根本所在,“梅花三弄壶”以梅花绽放为主题,充分诠释着中国文化中关于梅花的蕴意。梅花是中国传统名花,它象征着清雅俊逸的风度,冰肌玉骨、凌寒留香的气质,高洁坚强、谦虚奋发的品格等,历来就深受文人墨客的崇拜和喜爱。梅开百花之先,独天下而春,因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。疏影横斜暗香流,梅花三弄扑鼻香,此壶正是通过艺术造型的形式,将梅花的深刻蕴意传达到人们心中,升华了整把壶的价值内涵。

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