浅论书法临帖

◎李秋丽

“临帖”是学习古人碑帖的方法。南宋的书法家姜夔《绪书谱》说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易进，摹书易忘。”所谓得古人“位置”即为字的结构，对掌握结字来说，摹帖极为有益，但要想得“古人笔意”，“不惟知其然，尤须知其所以然”，那么就应着重于临帖。

书法的摹帖方法，主要有三种方法：

第一种称双钩法，用能透出字型的较薄的纸蒙在帖字上，而后再用细线条勾成空心字，再按照笔画顺序，用墨将空心字填实。

第二种称为单钩法，用略透明而薄的纸蒙在帖字上，用略细的线条，沿字的点画中心线而勾出，勾完毕后，然后再用毛笔醮墨，沿着细线，将帖字原来的笔画的运笔轨迹写出，所以单钩填墨采用的是先勾骨架后补血肉的方法。

第三种为仿影法，用字作底，上面覆上不渗水的略厚一点的透明纸，蒙好后，练字者在帖上直接行笔书写即可。

摹帖的时候要以字形似为主，以神似为辅。摹是学习书法的初阶，一旦有基础后，则可以临为主。临帖要求不仅做到形似，更要做到神似。孙过庭在《书谱》中提出“拟之者贵似”，便是此意。又何以求神呢？所以我们要求临帖要像帖上的字，如果不像，便要仔细考虑，是否在用笔、结字上是否欠缺或干脆没有体会到帖上的笔意，一定要深加细察，并要反复临写。临到一定程度，要按更高的要求来规范自己，那么就要求神似，神似难于形似。

临帖分为三种方式，即：对临、背临和空临。

对临，顾名思义，即：对照仿写，将字帖放在桌上，学书者要照着帖上的字一笔一画地来仿写。初学者，可用带有“九宫格”、“田字格”或“米字格”的宣纸来帮助自己掌握字的结体部位，以后可用“口字格”或逐渐地用无格纸进行对临。开始临时一定要慢些，仔细体会，当写熟了，笔法掌握牢固了，这样自然会快。要仔细体会每一笔的写法，并要细察每一笔的起、行和收笔及始转等细微处，进而体察字的结体特点。还要善于把握字特征。临帖时不要看一眼写一笔，这样会支离破碎，脱离了帖的原貌。

背临，又叫默临，是指不看字帖，凭记忆对帖的体会而临写。背临一定要在读帖和对临帖后而达到一定程度之时，对帖字笔画及结构的体会形成了清晰的意象后，方可进行。这是使临帖的高级阶段，是对帖字从感性认识上升为理性掌握的重要方法。

空临，是指脱离笔与墨等书写用具，凭着对帖字的理解与记忆，用手指在手掌上、地上、桌上、书上甚至被席上，对空比划。不少古代书家随时随地用这种方法进行摹拟性练习。如魏钟繇用手指画被，日久画破了被子；南齐刘伯珍以钉画地学书；虞世南在被中画腹学书。这种临习方法对熟练字形结构，巩固记忆是大有裨益的。

临摹碑帖是一个循序渐进的过程。正如王羲之在《笔势论》中所说：“始书之时，不可尽其形势，一遍正脚手；二遍少得形势；三遍微微似本；四遍加其遒润；五遍兼加抽拔，如其生涩，不可便休，两行三行，创临惟须滑健，不得计其遍数也。”

临摹碑帖只是掌握书法艺术技巧和手段，而不是目的。不仅要能“入帖”，而且还要“出帖”。入是为了出。近代著名书法家沈尹默先生说过这样的话：写字不是临帖，然不从临帖入手，又不知写字之道。临帖的意义，正和读书一样，从书中汲取到前人为学的经验。临帖可以从帖中汲取前人写字的经验，便于入门，踏稳脚步；学书之初，不得不师古。然此乃手段而非目的，不是说一辈子学古人，专在古人脚下讨生活，那叫做“奴书”。这段话再清楚不过地说明了“入帖”和“出帖”，继承和创新的辩证关系。入帖的目的还在于出帖。出帖就是要创新。出帖是临摹由量变到质变的飞跃，是一个“由博返约”的过程，也是一个“提炼”、“洗筛”和“融会贯通”的过程，就像蜜蜂采百花之粉，酿出来的是自己需要的蜜，如离开了创新，就失去了书法艺术的生命力。