民间艺术与当代艺术

王蕤

摘 要：民间艺术与当代艺术互相影响，在对民间艺术的研究和延续中体现本土当代艺术的独特性和创作语言，立足传统文化来体现当代艺术。

关键词：民间艺术；传统文化；艺术形态；当代艺术

作为一个历史悠久的国家，民间艺术的产生可以追溯到原始社会，一直以来都是普通民众创作并且在民间进行传播的，它地域分布广阔，表现形式丰富。“民间艺术作为传统文化的一个分支，他的审美形态和形式种类丰富多彩，其文化内涵深远丰厚，与远古原始文化艺术观念遥相呼应，并且两者有着渊源嬗变的血缘关系。”[1]民间艺术在形成和发展的几千年间并没有随着生活方式的改变而消亡，这说明它有存在的价值和存在的基础。在经济飞速发展、新媒体传播更广阔更便捷的今天，我们发现民间艺术仍然具有强大的生命力，在当代继续传承和发展。

今天各种艺术流派依附着高速发展的媒体，迅速扩大着自己的营地，然而不管是现代艺术还是当代艺术，它们都是表达艺术家的内心情感、在传统艺术的影响下慢慢发展起来的。从当代艺术传入中国发展的这些年，传统文化与当代艺术创作成了互相联系的两个方面。传统的民间艺术，不仅体现为一种对过去历史的怀旧情结，并且也体现为一个在传统文化背景下的人文精神和价值体系以及某种能够体现自我、民族和国家身份的文化符号。这些都是当代艺术家取之不尽、用之不竭的宝贵文化资源。可以说，民间艺术对当代艺术的产生和发展有着深远的意义，当代艺术创作并不是凭空想象，我们通过对立足于本土文化的民间艺术表现形式的研究，从中探索一个民间艺术与当代艺术的共通点，将传统文化融入当下的艺术环境中，进行民间艺术的当代探索。千百年来，民间艺术已经不经意地渗透在人们的劳动、生活、娱乐等活动之中，创造出最淳朴，最自然，最富个性之美的一大批艺术形象。今天面对社会的快速发展，民间艺术面临着现代文化的巨大挑战，随着生活方式的改变以及大量西方当代艺术品的涌入，人们已经或不再满足于欣赏有些落伍的民间艺术，大部分人觉得那些东西应该放进博物馆里。但事实上，有着广大群众基础的民间艺术依然存在和发展的深厚土壤，大都市也是如此，人们在享用电脑、手机等新媒体的同时却更加怀念田园般的生活，此时，民间艺术反而是以个性鲜明的民族艺术品出现。生活水平和文明程度越高，人们越崇尚自然淳朴的民间艺术。民族风开始盛行，成为都市新的文化时尚。

中国当代艺术家在现代主义、当代艺术浪潮席卷中国之后开始反思如何具有自己的艺术特点从而将眼光投向了具有民族性的民间艺术，结合传统文化以及在本土化的理念下开始重新冷静地审视中国当代艺术的状况。民间艺术所代表的中国传统文化是中华民族智慧的结晶，是民族文化生存发展的生命线。民间艺术中的剪纸、皮影、泥人、面具等等虽然已经脱离了远古文化的土壤，但是作为一种流传至今的艺术形式仍具有无尽的魅力。当下，民间传统艺术越来越受到人们的重视，透过那些简洁夸张的造型、韵味十足的线条、装饰意味极强的设色，你会发现他们和西方现代艺术竟然不谋而合。例如，在看过敦煌壁画后，那些极具张力的线描和适度的造型夸张与西方现代艺术中的某些作品仿佛同出一人，而它们的历史相差了却几千年。

另一方面，现在我们所见到的各种民间艺术表现形式，可以说是传统文化呈现出的一种有形资源。19世纪末到20世纪初具有东方神秘文化气质的艺术形式吸引了西方艺术家的眼球，以马蒂斯为例，他的作品中那些穿插转折的线条，画面的形式意味与古代的白描惊人的相似，同时，色彩也在很多方面大量吸收了东方艺术的精华。同样，老一辈艺术大师，如林风眠、徐悲鸿等在学习西方艺术理念的同时也在探索如何将本土文化内涵以更好的方式体现出来。这些艺术家的努力让我们认识到，依附于传统文化背景的民间艺术，不仅囊括了历代艺术的精华，还包括了当今中国的艺术。需要注意的是，这种对民间艺术、本土文化的整理和继承，不是在同一水平的重复，而是在一个更高层次上使它显现出博大精深、超越时空的艺术特性和感染力。只有对民间艺术资源进行选择性的发掘和继承，民间艺术在当代探索中的创新才会成为可能。同样，结合了民间艺术的当代艺术也会有更加广阔的发展空间。当代艺术只不过是给艺术加了一个名字而已，将民间艺术和西方文化结合，和现代生活结合，使传承和发展民间艺术的可能性得到进一步拓展。民间艺术有着深厚的文化积淀和底蕴，是很多当代潮流的艺术理念所不能企及的，其中的很多艺术形式非常适合表现当代生活，因为它的表现形式很简洁，艺术语言很高级。大部分民间艺术，如剪纸、年画、刺绣等是以具象或是抽象的纹样为核心的艺术表现形式，它们以乡村为主体，以深厚情感载体的形式在社会中自发地传承着，充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要。古老的民间艺术，在渐渐脱离了生活习俗实用功能后，必将以中国传统艺术的身份进入当代艺术潮流并传承下去。

现代人的生活方式、审美观念、审美趣味、时时刻刻都在发生改变，当代艺术也在迷茫中探索前进。我们以民间艺术为基石，结合传统文化内涵，融入当代艺术的特点，发挥民间艺术的风格特征，才能创造出具有中国意味的当代艺术作品。创新不是对过去的否定，借用民间艺术的表现手法，运用现代文化的创意，在一定的基础上进行改造和创新，使它更适合现代社会。“那种背着传统包袱而无法迈步的是受到思想认识和能力的局限，不能怪罪传统的束缚。”[2]

当代艺术创作对民间艺术形式的挖掘、继承、发展是用现代艺术语言把传统文化表达出来。民间艺术的题材、观念、造型、色彩是一个完整的体系，如何在作品中带有浓重的民间色彩又不能与传统的民间艺术雷同，呈现出艺术创作的新形象，是他们进行艺术创作时需要思考的东西。在了解民间艺术所代表的文化内涵和精神功能的基础上，将民间艺术体现出的东方哲学观念和审美品位作为我们当代艺术创作的灵感来源，重新审视民间艺术与当代艺术的关系，使民间艺术在传承中复活，赋予更多的内涵。传统文化是祖祖辈辈遗留下的民族基石，抛弃了传统文化就难以找到发展的支柱。传统民间艺术是当代艺术家的灵感来源，民间艺术的存在和它体现的文化内涵仍在督促着当代艺术家寻找逝去的纯真和自然。因此，我们完全可以继续保护、研究、传承那些传统文化中的优秀元素，同时大胆创新，挑战和改造我们的自我认识，激发我们更丰富的创造力，促进当代艺术的繁荣。

参考文献：

[1] 杨穴芹，安琪.民间美术概论[M].北京工艺美术出版社，1994.

[2] 黄啸，邹建林，萧洁然.现代艺术大师学民间[M].湖南美术出版社，2000.