胡金忠 吴晓兰
(宜兴 214221)
紫砂光货素器裸胎自原始紫砂器问世以来,历经北宋、南宋至元代的历史进程,进入明代后期随着紫砂泥这一优良材质为当时人所接受,开采规模逐渐扩大,工艺技法的改进,逐步进入艺术化的进程。长期的陶器制作孕育过程,终于涌现出当代光货素器裸胎艺术的杰出代表人物,人称“紫砂巨匠”的顾景舟。
顾景舟所制茗壶,充分体现了他对紫砂光货素器裸胎艺术的孜孜追求,他的每一件作品不仅从视觉上让人感到满足和享受,而且从触觉上让人感到愉悦。顾景舟一贯主张艺术与实用相结合,他在毕生追求和艺术探索中,领会到紫砂光货素器裸胎艺术的美感所在,把裸胎艺术当作是紫砂光货素器的最高境界、最佳表现形式。所以,顾景舟一贯强调茶壶的好坏主要表现在耐看、耐用、耐摸、耐玩。真正是一把称之为“裸胎艺术”的上好紫砂光货素器必将是顾景舟所希望和追求的艺术精华,令人越看越爱,越摸越惬意,越用越古朴,越玩越舒心,最终成为不离手、不离口的终身侣伴。这实质上也就是紫砂光货素器裸胎艺术的底蕴内涵、魅力所在,也充分体现出它的最佳效应。现以顾景舟制的这把紫砂“均玉壶”(见图1)为例,探索紫砂光货素器的艺术表现形式。
图1 均玉壶
紫砂“均玉壶 的造型典雅大气又不失阳刚之气,古韵盎然,庄重又不乏新意,甚是惹人喜爱。此壶为绿泥制成,其色青绿温婉,包浆自然古朴,如石似玉;壶身为圆角方柱体,口呈圆形,短坡颈;曲流、耳把、桥钮、圈足均方中见圆,巧妙延续;圆形盖配以方桥钮,别致精美、大有古意。此壶结构严谨匀称,质地细腻润泽,技艺娴熟老练,构思巧妙。紫砂“均玉壶”的造型深谙方圆和谐之美,沉稳中见灵动,方圆中寓天地,给人一种端庄、宁静的大雅之美,是顾景舟先生的传世精品之作。
紫砂“均玉壶”无论是整体或局部造型,皆可见方中寓圆之意,也使人能够感受到天地方圆的和谐之美:壶身为方形,但是方中寓圆,而且壶盖的圆形能与之呼应,形成方与圆的关系,这种关系体现了一定的规矩,俗话说:“没有规矩,不成方圆。”“规”,形如圆规,画圆圈的正圆之器;“矩”,形似直角尺,画方形、找直角的正方之器。由此,我们就不难形象地理解方与圆的理念了。“方”的构造是“直”,所谓“直立而不挠,素白而不染”;“圆”的构造是“弧”,意在圆融、应机、方便、善巧。 在审视紫砂“均玉壶”方与圆的关系中,不难窥见此壶造型的规矩。
思索起来,紫砂“均玉壶”的方与圆有着特殊的关系。我们在观赏收藏的古钱中,常见内方外圆的铜币。先人铸币选择这种形状,除了美学价值之外,还有哲学意义。这就好比每个人都是社会人,活着就得与人相处。人际间必须交流、沟通、合作,这就有个如何“为人处世”的问题。“内方”是为人之本,它代表我们内心那种为实现人生理想而开拓进取、敢作敢为的胆识和气度,以及洁身自好的人品美德。“外圆”是处世之道,它代表我们为人处世的“圆”,机巧、伶俐、随和、力求左右逢源。内与外、方与圆的分别组合,形成了内方外方、内圆外圆、内圆外方和内方外圆这四种类型的处世状态,并决定做人的品位。紫砂“均玉壶”的方形壶身、圆形盖面,显示出了“内方外圆”的姿态。“内方外圆”是为人处世的理想境界,要达到此境界不易,内方外圆是处世之道,内心要方,不卑不亢,坚持原则;行为要圆,随机应变,讲究策略,这种内守原则、外观圆融的特征,是原则性和灵活性的有机结合,体现刚柔相济、内刚外柔的哲理。
总而言之,紫砂“均玉壶”的方与圆造型,代表着特殊的为人处事之道。方,就是做人的正气,具备优秀的品质;圆,就是处世老练、圆通,善用策略、技巧。紫砂“均玉壶”既能在“方”的有序下坚守本分,又能在“圆”的无序中得心应手,可以说方是精髓、圆是灵魂。方与圆是可以相互转变的,方的无限大就是圆,为人处世要学会圆通,而不是圆滑,无论去做什么事情,都要在坚持原则的基础上变通。由紫砂“均玉壶”的方与圆关系,可以窥见为人处世的重要性。
[[1]胡宏.没有规矩,不成方圆——谈数学学习习惯的培养[J]现代阅读(教育版).2011(20).
[2]张成珠.方圆的奥秘[J].思维与智慧.2005(12):16.