创意美术，让艺术畅想与技巧表现同步

王月萍

随着美术教育的改革，教师果断地采取了“避免范画、过分干预”等不当手段，注重了孩子内心的体验，鼓励孩子自由想象、自主创作，美术教育迎来了创作个性化表现的新面貌。但是不少教师走进了教学“两步走”的误区：先让孩子对材料进行艺术畅想，接着就是让幼儿自主创作。教师漠视了对孩子绘画表现技能的引导这一步，认为孩子“画什么是什么”，这就是教育无痕，就是对孩子少些干扰。

这算是孩子充分自主的创意美术吗？不，很多时候孩子都不知如何下笔。他们想象力虽然非常丰富，获得的相关经验也不少，但当技能不能支撑自己的想象力时，作品内容干涸、形象单一，许多美好的想象最终不能得到较完美的流露。

《纲要》指出：当孩子表现困难时，教师要提供合适的帮助和指导。创意美术杜绝“授人以鱼”，但不是丢弃“授人以渔”。日本学者恩田彰指出：“创造，仅仅产生新的思想观点还是不够的，必须使它在合适的场景中以客观规定的表现方法来实现”。艺术创作也一样，艺术灵感与艺术技巧共同构成了创造力的完整内涵，而且两者之间存在着天然的关系，单独地强调某一方面都会影响孩子创造力的发展。我们应用尊重的态度、智慧的语言、合适的手段协调培养孩子的创造性和技巧训练之间的关系，做到艺术畅想和技巧表现同步发展。

一、魅力线条，趣味现身——求“实”

线条是幼儿最直接的一种绘画语言，它是创作的奠基石，是艺术灵性跳动的一个音符。在与线条玩玩变变的过程中，孩子们不断地体会到线条变幻无穷的魅力和奇特的造型能力。因此，与线条交上朋友，是学习绘画技能要做的第一件事情，它为创作打下扎实的技能基础。

首先，魅力线条在生活中现身，我会让孩子们去找一找有趣的线条躲在哪里，通过一次次的观察寻找，孩子们逐渐发现，线条在生活中无处不在：彩旗的舞动、周边的挂饰、四射的光芒、水中的波纹、蜗牛爬过的痕迹……真是个线条的世界。回来后，让孩子们画一画生活中看到的各种线条，孩子们从中积累了事物的表象经验，也学会了观察和思考。

其次，线条在艺术课堂上大变身时，结合前阶段的初步感知和生活经验，组织孩子进行线条的想象画。如中班“螺旋线儿变变变”，我在活动室中间挂了一个大大的螺旋挂饰，下面又放了一个点燃的蚊香，让孩子们观察：挂下来的螺旋线像什么？平躺的螺旋线像什么？徐徐上升的螺旋线像什么？散开的螺旋线像什么……他们大胆地想象与夸张地表现，一张张充满童趣的儿童画应运而生：螺旋的降落伞、螺旋的大型运输机、螺旋的专业理发店、螺旋的花花草草……当然线条大现身的形式很多，主要是帮助孩子建立线条与物体表象之间的联系，是创意美术灵动思想巧妙表现的良好手段。

二、巧用绘本，替代范例——化“真”

我们发现，绘本画面非常贴近幼儿的绘画形式，教师在激发孩子情感共鸣的时候，应善于运用绘本的美术语言，在看的过程中直接把美术元素植入孩子们的心灵，如绘本画面的造型、色彩、构图等技巧表达的基本要素，寻找可动情的情景资源进行截取定格分享，寻找喜欢的形象进行模仿，寻找有价值的画面资源进行联想迁移。

如有着天马行空般想象的绘本《小真的长头发》，运用简单、生动的元素，表现的是稚气的小真，幻想的长头发……结合小班的孩子经验少，画线条拘谨、不流畅的特点，我截取了“小真的长头发”画面让孩子们欣赏，随着故事情节的引入，在强有力的视觉冲击下，孩子们很快就获得了长头发的相关经验和幻想，画起了“我的长头发”，有粗长条的黑发、螺旋式的卷发、爆炸式的散发，孩子们都快把自己当做真真了。后来，又画上了“妈妈的长发”，画头发的兴趣久久不停。又如在大班的线描画教学中，由于线描画的绘画工具相对简单，线条练习也比较枯燥，很难引起孩子的兴趣。而当我把绘本《母鸡萝丝去散步》带到孩子面前，他们立刻爱上了这位机智勇敢而又惬意的“萝丝”，也被绘本中线描画深深吸引，继而萌生了一幅幅生动的“我的母鸡”。

可见，具有艺术视觉冲击的绘本画面不仅给孩子提供了范例，对提高幼儿学习绘画技能的兴趣和热情也起到推波助澜的作用，更焕发了孩子真实的情感，创作转变为孩子自己的内心需要，打破了单纯的“模仿”行为，变“别人的思想”为“自己的内心活动”，实现了创作“求真”的艺术追求。

三、抓准视点，观察各异——出“奇”

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。我们选择一个富有创意且能为教学所用的题材之后，教师应抓住材料的可取性特点，摒弃传统观察的一些习惯性的角度和位置，要善于选择新的视点，诱发幼儿的求异思维的过程。这种视点可能是实际中的某一位置，也可能是一种想象视点。如美术活动“水壶的联想”，老师选择了多个想象的新视点，引导孩子观察：

师：“孩子们，当壶嘴对准你的时候，你觉得它像是什么？”

幼：“大象的鼻子”“像小猪的尾巴”“像鸵鸟的脖子”“还像晾衣钩子”……

师：“来，谁来拎拎这水壶，看看水壶的柄又像什么？”

幼：“像我的一个小提篮”“像妈妈的拎包”“像秋千架”……

师：“把水壶翻个个儿，瞧瞧水壶的底又像什么？”

幼：像一个架子鼓

……

教师运用了不同的视点引导孩子观察，突出了不同部位的艺术特征，孩子们根据自己的理解和表现兴趣，投入了“水壶大变身”的热创中，有的变成了有趣的动物；有的变成了美丽的拎包；有的变成洒水车、玩 具……艺术形象生动各异，笔触流畅饱满。

我们以满腔的热忱激发孩子的兴趣，放开孩子的思维，鼓励孩子选自己的视点去观察，去感知。每次观察完毕后，教师组织孩子讨论，由感知上升到理性认识，在求异思维过程中作纵深的探讨，形成自己独到的见解，结合自己的想象力，绘制出奇异的景象。这一种创作用物体形象的新视点作为支撑，用丰富的想象作为羽翼，孩子的作品夸张、奇特，每一幅创作都是独一无二的。

四、采用游戏，化难为简——提“趣”

皮亚杰的游戏理论指出：教育要顺应孩子的天性，要吸引儿童自觉、自为、自由地参加到活动中去，使他们在充满乐趣、情趣的活动中学习新知识，训练新技能，形成新能力。因此，在游戏中植入技能学习的元素，采用游戏化的方式指导幼儿绘画，学习就会更加轻松、有趣。

小班孩子画圆不能闭合，起点和终点有明显的间隔距离。为了让他们画封闭的圆，我设计了“母鸡下蛋”的情景游戏，告诉孩子鸡妈妈下蛋要小心，蛋宝宝不能下破（要闭合），否则蛋宝宝就受到伤害。这样一来，孩子们自然而然地学会了画圆，而且学得乐此不疲。

在中班年龄阶段，技能的基础是人物画，人物动态的把握是一个重点和难点。我们看到许多优秀的课例，用拆拼、组合的方法，如木偶人、纸板人的操作游戏，让孩子们在制作中慢慢体会理解人物的结构造型和动态变化。现在我们组织孩子们玩flash动画游戏，让头、身、四肢会夸张分离、组合，让头发像音符般摆动，让长手、长腿会伸缩跳跃，身体的曲线会扭动。有趣的动感游戏，孩子自然习得了人物的动态变化，提高了造型能力的表现。

在游戏中学习创作有“三趣”，一是引起了幼儿的学习兴趣，二是体验了学习过程的乐趣，三是创作作品的奇趣。在有“趣”的游戏创作氛围中，幼儿思维活跃、创作欲望强烈，是掌握技能和发挥想象的最佳时机。

“求实、求真、求奇、求趣”的创作过程使幼儿的学习既有技能的不断建构，又有灵动思想的不断闪现，以上四种途径打破了传统的技能学习方式，有效兼顾了创意美术“艺术畅想和技术表现”同步协调发展，让“创意美术”从完整意义上得到优势发展。